Алессандро Аллори со своей мастерской украсил гротескными росписями потолки первого и второго коридоров третьего этажа, третий коридор расписали другие живописцы в XVII веке в стиле барокко. Этот же художник заканчивал фрески своих предшественников в зале Льва X на вилле в Поджо-а-Кайано по заказу Франческо Медичи. Работы над этим залом были прерваны в 1521 году после смерти папы, в конце XVI века Аллори закончил сцены «Возвращение Цицерона из изгнания» и «Дань Цезарю», где он оставил свою подпись рядом с подписью Андреа дель Сарто. Он написал полностью сцены «Сифакс, царь Нумидян, принимает Сципиона Африканского», «Консул Фламиний выступает перед ахейцами» и «Сады Гесперид».

В самом конце XVI века Франческо I распорядился, чтобы офисы переехали из Уффици в другие здания. После этого на втором этаже по его заказу был построен театр. В настоящее время он не сохранился, только дверь, которая ведет в кабинет рисунков и эстампов. Последующие поколения герцогов Медичи переносили в Уффици другие предметы коллекции: картины, статуи, античные вазы, изделия из самоцветов, научные инструменты, оружие. Одной Трибуны не хватало, строили другие залы на всех этажах, и постепенно здание заполнялось. Потом, уже в конце XVIII века, герцоги Лотарингские систематизировали коллекцию Медичи. Они оставили в Уффици только картины в залах и античные статуи в коридорах, все остальное переместили в другие музеи и превратили здание в картинную галерею. Трибуна считается первым музеем в Европе, поскольку это было самое старинное помещение, созданное для хранения и пополнения коллекций.

Бернардо Буонталенти был главным зодчим и скульптором Франческо I Медичи. Дело в том, что он в детстве остался круглым сиротой: дом, где жила его семья на берегу реки Арно, однажды рухнул из-за оползня. Под обломками погибла вся его семья, он один остался в живых. После этого мальчик поступил учеником в мастерскую Вазари и практически вырос в семье Козимо I. Мальчиком он был очень привязан к старшему сыну герцога Франческо, они были неразлучны. С тех пор, как Бернардо стал знаменитым мастером Флоренции, он выполнял любое желание Франческо, любой проект.

Кроме Трибуны Буонталенти спроектировал для герцога два удивительных искусственных грота в садах Боболи. Первый был построен в 1570 году и назван грот Мадам в честь Иоанны Австрийской. Это маленькое помещение, вход которого украшен тимпаном и двумя пилястрами, а мраморный пол выложен ассиметрично, и таким образом создается ощущение подземной пещеры. Внутри грот украшен губками, сталактитами и мраморной чашей, увенчанной четырьмя статуями коз, из которых когда-то изливалась вода. Коза, с одной стороны, олицетворяет Козерога – символ тестя Иоанны Козимо I Медичи. С другой стороны – волшебную козу Амалтею, которая вскормила молоком маленького Юпитера на острове Крит. Эта пещера расположена в конце так называемого сада Мадам с несколькими клумбами геометрической формы.

Второй грот – самое знаменитое и причудливое творение Бернардо Буонталенти, он был реализован в 1583 году и назван по его фамилии: грот Буонталенти. Он состоит из трех пещер, расположенных одна за другой. Большой вход расположен между двумя колоннами, увенчанными архитравом, украшенным сталактитами над капителями так, как будто они «выливаются» из верхнего отверстия неправильной формы. В нишах с двух сторон входа установлены статуи работы Баччо Бандинелли: Аполлон и Церера. Стены всех трех пещер украшены губками, сталактитами, мозаикой и фресками. В первом самом большом гроте рельефы на стенах олицетворяют метаморфозы: из хаоса и бесформенной материи губок и сталактитов постепенно проявляются фигуры пастухов с собаками и овцами. Фрески на потолке изображают волшебный лес с множеством разнообразных животных. Вдоль стен – длинная скамья, на которой можно было отдыхать от жары в прохладном помещении.

В четырех углах грота Франческо распорядился установить незаконченных Узников Микеланджело, подаренных его племянником. Они хорошо вписались в общую тему: метаморфозы – кажется, что узники с силой стараются вырваться из сковывающего их мрамора. Одного из них прозвали Атлант – он как будто пытается вытащить голову из куска мрамора. В настоящее время оригиналы Узников Микеланджело находятся в галерее Академии, в гроте они заменены на копии. В стенах пещер находятся мириады терракотовых каналов, из которых капли воды капали с потолка и текли по стенам, создавая яркое шоу света и отражений, затем они стекали в бассейны у стен. В центре потолка есть большое отверстие, куда был вставлен аквариум с рыбой. В центре грота до сих пор стоит фонтан со скалой, из которой раньше брызгала вода.

Второе помещение поменьше, оно расположено за первым и так же украшено губками, сталактитами, мозаикой и ракушками. В центре установлена статуя двух влюбленных «Парис и Елена Троянская» работы Винченцо де Росси, ученика Баччо Бандинелли. В центре третьего, самого маленького грота, установлена статуя работы Джамболоньи: изображена Венера, которая выходит из воды, и ее дразнят сатиры, ухватившиеся за край чаши. Стены украшены, как и в первых двух пещерах, на потолке нарисовано небо с птицами.

Вход в грот Буонталенти бесплатный из сада Боболи, его открывают редко, каждые два часа, начиная с 9 утра, на 10–15 минут. Рядом с пещерой слева видна маленькая серая дверь – это выход из коридора Вазари для туристов; Медичи проходили непосредственно во дворец Питти.

Для дорогой Бьянки Франческо купил немало поместий за городом, самым известным из которых является роскошная вилла с садом, построенная на участке земли в поселке Пратолино. Над проектом работали Буонталенти, Амманати и Джамболонья, в парке были построены гроты, лабиринты, павильоны и фонтаны. Самая знаменитая скульптура в саду – «Аллегория Апеннин» работы Джамболоньи. Она представляет собой огромного старика, присевшего на берегу озера. Его окружают многочисленные мифологические персонажи из «Метаморфоз» Овидия, такие как Пегас, Парнас и Юпитер. Левой рукой он как бы сжимает голову морского чудовища, через открытый рот которого течет вода в пруд перед статуей. Великан изображен обнаженным, со сталактитами, образующими его волосы и бороду, он как бы сливается с окружающей природой. Апеннин умел потеть и плакать: вода вытекала из его тела и глаз по сети труб, зимой его тело покрывалось сосульками.

Статуя была сделана из камня и гипса, она кажется частично покрытой мхом и лишайником. Внутри колосса находятся пещеры и комнаты, распределенные по трем различным уровням. На первом этаже в гроте стоит восьмиугольный фонтан, посвященный богине Фетии. Художник Якопо Лигоцци украсил пещеру в 1586 году фресками-обманками с изображением сельской местности Тосканы. В других комнатах написаны горные сцены, а наверху есть помещение, достаточно вместительное для небольшого оркестра. В голове старика находится маленькая комната с камином, дымоходом которого являются ноздри Апеннина и прорези для глаз и рта. Франческо любил ловить рыбу, оставаясь в этой комнате и выпуская удочку из одного глаза. Ночью помещение освещалось факелами, поэтому глаза как будто светились в темноте.

Вилла с садом перешли по наследству герцогам Лотарингским, у которых его купила семья Демидовых в середине XIX века. Поэтому сейчас она известна под названием вилла Демидовых. Само здание к тому времени не сохранилось, Демидовы перестроили его в дом для пажей. В настоящее время вилла закрыта для посещения, но парк открыт, и его можно посетить бесплатно. Сад запущен, из всего, что там было раньше, сохранился только одинокий старик «Апеннин».

Джамболонья был одним из самых плодотворных скульпторов Флоренции вместе со своим учителем Бартоломео Амманати. Они оба прожили по 80 лет и застали правление трех герцогов Медичи: Козимо I, Франческо I и Фердинанда I. Оба были большими поклонниками творчества Микеланджело Буонарроти, безмерно восхищались его Давидом, статуями в Новой ризнице, рельефами «Мадонна с лестницей» и «Битва с кентаврами», незаконченными Узниками и Святым Матвеем для собора Санта-Мария дель Фьоре, «Вакхом», которого купил и привез во Флоренцию Козимо I. В Риме они видели его Пьету, Моисея и Воскресшего Иисуса, которого Микеланджело изваял для церкви флорентийцев Санта-Мария сопра Минерва. Амманати и Джамболонья, как и многие другие скульпторы XVI века, ваяли мускулистые статуи в манере Буонарроти, то есть были маньеристами.