1. Сколько раз за эту неделю вы писали утренние страницы? Если пропустили день, то почему? Что вы ощущаете благодаря этому упражнению? Быть может, ясность? Многообразие эмоций? Большую отрешенность, целеустремленность, спокойствие? Было ли что-нибудь такое, что вас удивило? Не всплывали ли повторяющиеся темы, которые так и просят, чтобы вы с ними разобрались?

2. Были ли вы в эту неделю на творческом свидании? Почувствовали себя лучше и благополучнее? Что делали, что при этом ощущали? Помните, что поход на творческое свидание может даваться нелегко; возможно, придется уговаривать себя сходить.

3. Выбирались ли вы на еженедельную прогулку? Как себя почувствовали? Какие всплыли эмоции, инсайты? Возможно, удалось погулять больше одного раза? Как подействовала прогулка на оптимизм и на видение будущего?

4. Произошло ли за эту неделю что-либо еще, что вы считаете важным для самопознания? Опишите в подробностях.

Итак, эссе и задания остались позади, но теперь вы понимаете: творческий путь бесконечен. Он идет по спирали. Мы вновь и вновь возвращаемся к одним и тем же вопросам, но смотрим на них под несколько иным углом. У вас есть теперь набор духовных инструментов, которые можно использовать сколько угодно. Простейшие из них – утренние страницы, творческие свидания и прогулки – дают великолепный и длительный результат. Самые скромные инструменты, используемые поодиночке или вместе с другими, тоже дадут удивительные и неожиданные плоды.

Я давно считаю, что «Путь художника» – путешествие скорее для группы, чем для одиночки. Основать или найти такую группу нетрудно. Немало их есть в сети, да и по соседству с вам они тоже наверняка найдутся. Объединяйтесь, чтобы помогать друг другу раскрыться. Вам помогут и мои книги – эта или другие, которые я тоже посвятила теме творчества. Некоторые группы «Пути художника» встречаются вот уже более 15 лет подряд. Их участники процветают, и следить за такой группой – все равно что наблюдать, как растет прекраснейший сад. А духовная вода необходима нам, чтобы расти, и когда мы обретаем ее, то расцветаем тысячами удивительных цветов.

Когда книга «Путь художника» была впервые опубликована, я выразила желание, чтобы вокруг возникли группы с тем же названием. Я воображала себе группы равных – «творческие кружки», – члены которых служат друг другу «волшебными зеркалами» и объединены одной целью: преодолевать творческие блоки. Я представляла, что эти кружки будут бесплатными, что их сможет организовать любой, а руководством и источником текстов послужит моя книга. И действительно, вскоре возникло множество подобных кружков, и они продолжают появляться. Именно такая помощь и поддержка – от художника к художнику, от сердца к сердцу – и составляет суть движения «Путь художника».

Неудивительно, что вскоре группы «Пути художника» стали организовывать терапевты и преподаватели, а также колледжи, центры здоровья и университеты. Участие в группах стало платным. Теперь их члены собирались не просто так, а под руководством наставника. Такого рода группы были – и остаются – ценны до тех пор, пока они придерживаются духовных принципов творческого возрождения и учат людей пользоваться соответствующими инструментами. Но любая такая группа, начавшись под сторонним руководством, очень быстро должна стать автономной, вырасти в сообщество равных, за участие в котором не надо платить.

«Аккредитованных» преподавателей «Пути художника» не существует. Я решила не лицензировать свою программу и передаю ее всем желающим совершенно бесплатно. Я убеждена, что творческое возрождение успешнее всего происходит в коллективе, где все равны. В этом заключается отличие моего метода от учебных и терапевтических групп. Любому специалисту, который решит организовать группу, следует сознавать, что главной целью работы считается появление автономных кружков, в которых нет главных. А группы под чьим-либо руководством могут служить мостом к достижению этой цели.

За годы преподавания и путешествий я не раз видела, каких прекрасных результатов добиваются члены этих кружков. Однако порой доводилось узнавать, что «Путь художника» претерпевал чересчур серьезные изменения. Если основной их темой становился интеллектуальный «анализ» или психотерапевтический «процесс», это могло помешать раскрытию творческого начала в человеке. Простое творческое сопротивление нередко принимают за невроз или глубинную проблему.

«Путь художника» и другие мои «пособия» – работы исключительно практические. Их задача – научить людей воспринимать и преображать свою жизнь через творчество. Работа с книгами и в кружках всегда должна быть построена на творческой деятельности, а не на теории. Как человек творческий, я точно это знаю. «Путь художника» и другие мои книги – квинтэссенция 30 лет моей творческой практики.

Как учитель я верю и на собственном опыте убедилась: все мы достаточно сильны, чтобы творить. Творчество вовсе не опасное предприятие, броситься в которое можно лишь при поддержке специальных людей. Право творить дано нам от рождения. Мы можем творить понемногу и вместе. Творчество как дыхание: от совета вреда не будет, но дышать все равно приходится самостоятельно. И творческие кружки, где мы встречаемся на равных и набираемся сил, больше всего похожи на собрания членов племени: здесь творческие существа развивают, прославляют и пробуждают творческий потенциал, который сокрыт в каждом из нас.

1. Проходя 12-недельный курс, собирайтесь раз в неделю на два-три часа. Все члены группы, включая ведущих, должны практиковать утренние страницы и творческие свидания. Участники группы выполняют упражнения в том порядке, в каком они приведены. Все, включая ведущего, отвечают на вопросы и раз в неделю делятся ответами, разбившись на группы по четверо. Утренние страницы нельзя показывать ни членам группы, ни кому-либо еще. Не следует перечитывать утренние страницы сразу – выждите и перечитайте, только если вам это посоветует ведущий или ваш внутренний голос.

2. Остерегайтесь самозваных гуру. Если на что и стоит ориентироваться, так только на саму работу, на коллектив, члены которого проходят курс дома или за его пределами. В этом коллективе все равны и равноправны. В группе могут быть «учителя» и ведущие, которые ведут за собой участников группы, однако они должны быть готовы показать собственные работы и нести собственные риски, связанные с творчеством. Работа над курсом – дискуссия, а не монолог, процесс, идущий среди равных и не отягощенный иерархией.

3. Слушайте. Делясь собственными результатами работы и прислушиваясь к другим, все мы получаем то, что необходимо. Не стоит пытаться помочь другому, комментируя то, что он скажет. Не стоит пытаться «исправить» другого. У каждой группы складывается собственная «песня» творческого возрождения. Эта «песня» уникальна – группа поет ее, словно китовая семья, где один начинает, а другой подхватывает, чтобы все знали, где кто находится. Когда вы станете слушать, выслушивайте всех по кругу, но без нужды не комментируйте услышанное. Образ круга вообще очень важен. Мы смотрим друг на друга, но не пытаемся друг другом управлять. Делясь результатами упражнений, разбейтесь на группы по четверо. Это важно: пять – уже слишком долго и неудобно, три – мало контраста. Конечно, далеко не все группы делятся на четыре без остатка, но если у вас получится, будет очень хорошо.