МЕДЕЯ, в греческой мифологии дочь царя Колхиды Ээта, наделенная даром волшебства. Полюбив Ясона, она с помощью волшебного зелья помогла ему овладеть золотым руном и выдержать испытания, которым подверг его Ээт. Она усыпила дракона, охранявшего руно. После похищения М. бежала с Ясоном и аргонавтами. Чтобы задержать преследовавшего их отца, убила своего брата Апсирта и разбросала куски его тела. По пути на родину аргонавтов сочеталась браком с Ясоном. После подстроенной ею гибели узурпатора царского престола в Иолке Пелия оказалась вместе с Ясоном в Коринфе. Там Ясон задумал жениться на дочери коринфского царя Креонта Главке (вариант: Креусе). Из мести М. погубила ее, Креонта, рожденных ею от Ясона детей и улетела на запряженной драконами колеснице к Эгею в Афины. Начиная с античной эпохи миф о М. стал одним из излюбленных сюжетов живописи (картины Э. Делакруа и Фейербаха), скульптуры (саркофаг с изображением сцен с Медеей). Сюжет М. нашел отражение также в творчестве Аполлония Родосского и Валерия Флакка. Особое значение миф имел для драматургии. Созданный Еврипидом образ стал исходным для всех драм о М. (Сенека, Корнель, Грильпарцер, Ануй), хотя трактовка его была неоднозначной (убийца детей; отвергнутая женщина, желающая отомстить сопернице).

МЕЛИКЕРТ, сын мифического фиванского царя Атаманта и Ино; вместе с М. его мать, спасаясь от обезумевшего мужа, бросилась в море. М. превратился в божественного покровителя моряков по имени Пелемон.

МИКЕНЫ, крепость и город в северной части Арголицы (Пелопоннес), во 2-й пол. второго тысячелетия до н. э. один из центров культуры, получившей название микенской; примерно в 12 г. до н. э. разрушены во время дорийского переселения. Сохранились развалины дворца на холме (с мегароном) и крепостные сооружения с Львиными воротами, воздвигнутые в XIV–XIII вв. до н. э., а также древние шахтовые гробницы, расположенные внутри акрополя и за его пределами; на подступах к холму найдены значительное количество купольных гробниц (наиболее примечательная т. н. Сокровищница Атрея) и камерных гробниц, а также дома ремесленников. Первые раскопки в 1876 г. произвел Г. Шлиман, который обнаружил в шахтовых гробницах золотые изделия и тем самым подтвердил славу «златообильных М.». В начале 50-х гг. XIX в. открыты новые гробницы и дома; особый интерес представляют найденные в 1952 г. глиняные таблички с надписями линейным письмом. Рост могущества М. нашел отражение в греческой мифологии. Начиная с первых литературных памятников (Гомер), действие многих легенд и мифов разыгрывается или в Арголиде, или прямо в самих М. (Акрисий — Персей — Эврисфей; Атрей — Агамемнон).

МИМНЕРМ, Колофонский, греческий элегический поэт (род. ок. 600 г. до н. э.), по имени своей возлюбленной-флейтистки назвал сборник элегий «Нанно». Их основная тема — размышления о том, как уходит светлая пора юности, унося с собой счастье и любовь, а на смену ей приходит старость с болезнями и заботами. У последующих поколений М. снискал репутацию зачинателя эротической поэзии; от его стихотворений (некоторые на политическую тему) сохранились только фрагменты. М оказал влияние на эллинистическую и римскую элегию.

МИНИЙЦЫ, древнегреческое племя, во втором тысячелетии до н. э. владевшее г. Орхомен (Беотия); с домикенской и микенской эпох до нас дошли памятники их высокой культуры. Следуя Гомеру, греческая мифология отождествляла их с аргонавтами.

МИНОС, в греческой мифологии могущественный, справедливый царь Крита и прилегающих островов; жил до Троянской войны, сын Зевса и Европы супруг Пасифаи, отец Ариадны и Федры; выдающийся законодатель, приказал Дедалу построить лабиринт для Минотавра. Находившиеся от него в зависимости афиняне должны были ежегодно в качестве дани присылать на съедение Минотавру семерых юношей и девушек, до тех пор пока Тесей не избавил их от этого. В Аиде М. вместе с братьями Радамантом и Эаком стал вершить правосудие. В мифе о М., по имени которого древняя критская культура была названа минойской, отразилось усилие критской гегемонии в Эгейском море, а также, видимо, зависимое положение Афин.

МИТРА (перс. договор), божество, воплотившее идею верности и закона, культ которого получил широкое распространение в Древнем Иране среди воинов. Его образ восходит к главному богу Митре, считавшемуся прототипом правившего справедливо и законно древнеиранского царя. В результате реформы Заратустры М. потерял свое место рядом с Ахумараздой, но по мере усиления влияния синкретич. греческой философии постепенно вернул свое значение. В Римском империи М. посвящали мистерии. Его поклонниками считались императоры Нерон и Коммол. Культ М. получил широкое распространение во всей Римской империи. М. рассматривался как символ силы и мужества (убил быка — первое существо, созданном Ормуздом и считавшееся олицетворением зла). Заимствование гностических идей и влияние иранской традиции повлекло за собой придание ему также статуса божества солнца, охранявшего закон, истину и требовавшего аскетизма и строгих моральных принципов. Поэтому в Риме в 307 его торжественно объявили. Его днем рождения считалось 25 декабря. В борьбе с митраизмом, включавшим в себя такие элементы, как легенда о народившемся боге, причащение и веру в вознесение М. на небо, христианская церковь объявила день рождения этого божества днем рождения Христова. Подобно проповедникам всех остальных гностических религий, основывающихся на искупительной жертве своего божества, жрецы культа М. также сулили мистам воскресение и бессмертие души.

МОРРИС УИЛЬЯМ (1834–1896), английский художник, писатель, теоретик искусства. Литературное творчество отмечено романтической стилизацией (поэма «Земной рай»), идеи утопического социализма выражены в романе «Вести ниоткуда, или эпоха счастья».

НЕСС, кентавр, пытался овладеть супругой Геракла Деянирой, за что Геракл убил его стрелой, отравленной желчью лернейской гидры. Умирая, Н. решил отомстить Гераклу и посоветовал Деянире собрать его кровь, т. к. она будто бы поможет вернуть любовь Геракла. Позднее Деянира, узнав, что Геракл собирается жениться на Иоле, применила это средство, подарив супругу хитон, пропитанный отравленной кровью Н., что привело к гибели Геракла.

ОВИДИЙ (Публий Овидий Назон), (43 г. до н. э.) римский поэт. Около 10 лет провел (и умер) в изгнании. Любовные элегии, послания, иронически обыгрываемая эротика, мифологический эпос «Метаморфозы» (о «превращениях» людей и богов в животных, растения, камни).

ОМФАЛА, в греческой мифологии царица Лидии, которой был продан в рабство Геракл. О. заставляла его заниматься женской работой. В их любовном союзе О. главенствовала, а Геракл был у нее «под башмаком». О. носила львиную шкуру Геракла, обрядив его в женскую одежду. Этот обмен ролями указывает на следы материнского права. Имя О. вошло в пословицу для обозначения зависимости мужчины от женщины. Изобразительное искусство (живопись Лукаса Кранаха, Тинторетто, Рубенса), опера (Телеман) и поэзия (П. Хакс) использовали этот миф.

ОРФЕЙ, мифический греческий певец, родом из Фракии, сын Музы Каллиопы и речного бога Эагра (или Аполлона). Своим пением и игрой на кифаре он зачаровывал даже животных и растения. Он ввел культ Диониса и принял участие в походе аргонавтов. Когда его жена Эвридика по вине Аристея погибла от укуса змеи, О. спустился в подземное царство и, растрогав его владыку своей музыкой, убедил его отпустить умершую на землю. О. вопреки запрету оглянулся на следовавшую за ним Эвридику, и она должна была навсегда вернуться в царство мертвых. Ставший ненавистником женщин, он впоследствии был растерзан фракиянками или (по другой версии) вакханалками, которых наслал на него Дионис, поскольку О. более, чем его, почитал Гелиоса-Аполлона. Музы собрали и похоронили растерзанные члены О., а голова его приплыла по р. Гебр на о. Лесбос. О. считался основателем орфического учения. Миф об О. в античности был одним из самых популярных. В пластике особенно часты изображения О. и Эвридики (т. н. «Рельеф О.» 2-я пол. V в. до н. э., П. Вишер Младший, Канова, Роден). В живописи нашли отражение все мотивы этого мифа (картины Тинторетто, П. Брейгеля Старшего, П. Брейгеля Младшего, Рубенса, Тьеполо, Фейербаха, Л. Коринта). О., воплощающий могущество пения и любви, побеждающий смерть, стал героем многих опер (Монтеверди, Глюк, Гайдн; травести Оффенбаха «Орфей в аду»), балет Стравинского. Христианское искусство восприняло изображение О. с лирой в окружении животных, укрощенных его музыкой. В поэзии образ О. используется отчасти для изображения проблемы поэтического творчества (Рильке, Кокошка).