Круглый стол – это только форма. Иногда кажется, что подготовить его проще, чем интервью один на один. Но это абсолютно не так. Чем больше мнений высказывается, тем глубже идет дискуссия, у участников возникает соблазн уйти в важные детали от того, что им кажется очевидным и, если вы позволяете им это сделать, такое интервью теряет всякую привлекательность. Ведь зритель не может быть профессионально подготовлен к тому, чтобы воспринять детали вне знания контекста.

Именно вы становитесь главным «автором» круглого стола. Какой бы тщательной ни была самостоятельная подготовка участников, ваша задача – вести дискуссию в заданном направлении, спрашивать участников то, о чем они забыли сказать, корректно и вовремя останавливать их, когда они увлекаются.

Но нельзя забывать и о том, что вы – ведущий, а не выступающий, и ваша работа – вести дискуссию, а не высказывать собственное мнение. Главная особенность подготовки к круглому столу, после того как вы сами изучили тему – сосредоточиться на личностях героев, на том, чем их различный опыт и знания могут быть интересны аудитории. Продумайте вопросы, которыми можно вызвать их непосредственную реакцию, «открыть фонтан» их красноречия.

С каждым героем надо обязательно обсудить, что именно он будет говорить – особенно то, с чего он начнет. У неопытных выступающих, как и у неопытных журналистов, есть общая слабость – получив слово, они пытаются вложить в эти несколько минут всю душу, все знания и весь опыт. Это приводит, во-первых, к неописуемому сумбуру. Зритель по сути выключает такого оратора из зоны своего внимания, считая, что у того каша в голове. А во-вторых, такой герой быстро устает и выдыхается. Попробуйте снять напряжение до начала дискуссии, пусть герой транслирует эти пять минут вечных истин вам наедине, а в момент интервью начнет сразу с сути.

Эта форма еще труднее с точки зрения подготовки, поскольку требует синхронизации работы в кадре двух авторов. Это касается и соблюдения хронометража записи, и точности разделения ролей между собой, и соблазна перетянуть одеяло на себя. Наиболее распространенная форма такого интервью предполагает разнополых журналистов. Предположительно, зритель лучше воспринимает, если личные вопросы задает журналист-женщина, а профессиональные – мужчина. Впрочем, распределение ролей между журналистами – предмет фантазии постановщика такого интервью. Это могут быть «добрый и злой следователи», «прокурор» и «адвокат», «начальник» и более близкий герою по духу «клерк», «провинциал» и «москвич», «сослуживец» и «человек с улицы».

Разделить роли можно таким же образом, как и в описанной выше стандартной классификации. К примеру, один интервьюер выступает в роли «повивальной бабки», другой – в роли «скептика» или «разоблачителя». В рамках «конфликтного» интервью интервьюеры могут меняться ролями в течение беседы, используя тактику внезапности, что зачастую позволяет выудить из интервьюируемого то, о чем он не собирался говорить.

В интервью двух журналистов важно кто, в какой момент и кому должен задать вопрос. Так что надо до начала работы в кадре договориться, кто выполняет роль ведущего.

Интервью в прямом эфире – вершина профессионализма журналиста. Особенно если времени на подготовку совсем нет. Но даже если удалось углубленно изучить тему, даже если вы успели заранее обговорить с интервьюируемым предмет интервью, у вас нет возможности убрать из готового материала неудачные вопросы или ответы в процессе монтажа, перемонтировать куски интервью в ином порядке, чтобы сделать его более логичным и ярким.

Кроме того, перед началом интервью, как правило, вы заняты техническими вопросами постановки интервью, с вами из эфирной аппаратной или передвижной телевизионной станции выходит на связь выпускающая видеоматериал в эфир бригада: то режиссер трансляции, чтобы «поправить» кадр, то редактор, чтобы уточнить вопросы или сообщить вам последние новости по теме, то звукорежиссер, чтобы проверить, как работает ваш микрофон. Вы «привязаны» к кадру проводами, оператор требует, чтобы вы не покидали высвеченное им место съемки. Таким образом, у вас нет возможности «разогреть» интервьюируемого. Это серьезно увеличивает риск, что герой начнет свой рассказ от «Адама и Евы», вместо того чтобы сразу перейти к сути дела. Само собой разумеется, что у вашего интервью жесткие временные рамки. Трансляция идет в прямом эфире, выпускающая бригада внимательно следит за хронометражем. Возможно, после вашего интервью в верстке программы стоят только готовые сюжеты, которые никак невозможно сократить, и все они должны быть в эфире. А это означает, что вы не можете находиться в эфире больше запланированного даже на полминуты и при этом должны успеть раскрыть тему. А выделено вам, скажем, всего семь минут.

Более того, эти минуты тают у вас на глазах. Пока вы готовитесь выйти в эфир, выпускающая бригада пересчитывает хронометраж, как правило, не в вашу пользу. Но несмотря на столь стрессовую ситуацию, постарайтесь не потерять контроль над собой, потратьте драгоценные минуты до прямого включения на предварительную беседу с вашим героем. Он тоже находится в стрессовой ситуации и полагается целиком на вас. Если в предэфирной суете вы спокойно и уверенно проговариваете с интервьюируемым все, о чем мы писали ранее, ваше интервью будет замечательным.

Также подумайте о том, как вы будете прерывать героя в кадре. В прямом эфире часто приходится прерывать интервьюируемого на полуслове. Если вы не умеете это делать обоснованно и деликатно, симпатии зрителей останутся на стороне интервьюируемого, даже если он по вашему замыслу представляет интересы неправого дела.

Не стоит готовить слишком много вопросов – в процессе интервью вам трудно будет в них ориентироваться, вы потеряете контакт с интервьюируемым и не сможете управлять драматургией интервью.

Надо наметить исходный пункт и цель интервью, а затем набросать план дискуссии или сценарий, включающий в себя основные части, некий маршрут от исходной точки к цели. Основные повороты на этом маршруте и стоит записать – например, ваш сценарий будет состоять из трех главных вопросов. В каждом из главных вопросов подготовьте несколько подвопросов, развивающих и углубляющих главный на случай, если интервьюируемый сразу не ответит вам, или ответит уклончиво, или уйдет от темы. Композиционно вопросы, в том числе и подвопросы, следует построить так, чтобы они обеспечивали динамику происходящего в кадре.

Качество вопросов может помочь интервьюируемому рассказать нечто более глубокое, более интересное. Если вопросы предполагают очевидные ответы, то вы рискуете остаться в кадре в одиночестве, ваш герой будет отвечать коротко – «да» или «нет». Разные вопросы по-разному раскрывают тему и личность интервьюируемого. Умение правильно их чередовать создает драматургию интервью. В качестве и последовательности вопросов интервью и заключается талант журналиста.

Вопросы общие и специальные

На общие вопросы обычно следует ответ «да» или «нет».