Основоположником развлекательной журналистики в России стал О. И. Сенковский, взявший позже псевдоним «барон Брамбеус» и начавший в 1834 г. издавать журнал «Библиотека для чтения». Стремясь угодить читателям, Сенковский печатал разнообразные материалы – от романтических повестей до медицинских советов и агрономических наставлений. Однако больше всего публику привлекали фельетоны «барона Брамбеуса», которые содержали лёгкую, но ядовитую болтовню обо всем на свете.

Иной характер имел «Сын Отечества», основанный в 1812 г. Н. И. Гречем. К нему тяготели многие представители русской интеллигенции, здесь печатались И. А. Крылов, А. С. Пушкин, А. С. Грибоедов, К. Ф. Рылеев, А. А. Бестужев. После восстания декабристов Греч, как и Булгарин, становится не просто ретроградом, но и яростным противником всего инакомыслящего, оппозиционного.

Н. Г. Чернышевский, Н. А. Добролюбов, Н. А. Некрасов в редакции журнала «Современник»

Перечисленные журналы, как и «Московский телеграф» Н. А. Полевого, «Москвитянин»М. П. Погодина, «Телескоп» Н. И. Надеждина, только искали пути к читателю, пытались определить место периодики в жизни общества. Новый же этап для российской журналистики начинается в связи с деятельностью «Современника» и «Отечественных записок». «Современник» был основан А. С. Пушкиным в 1836 г., однако показался российскому читателю слишком сложным и академичным. Лишь с 1847 г., когда его перекупили Н. А. Некрасов и И. И. Панаев, журнал начинает освещать актуальные вопросы общественной и литературной жизни. Среди сотрудников «Современника» были И. А. Гончаров, И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевский, историк С. М. Соловьёв, а в середине 1850-х гг. в состав редакции вошли Н. Г. Чернышевский и Н. А. Добролюбов.

Тон и направление «Современнику» в 1840-е гг. задал блестящий критик В. Г. Белинский, начинавший свою деятельность в «Отечественных записках». Последние были восстановлены в 1839 г. А. А. Краевским как главным образом коммерческое предприятие. Когда в 1842 г. во главе отдела критики журнала оказался Белинский, журнал стал необычайно популярен и особенно ценился учащейся молодёжью.

Российский журнал 1810 – 1860-х гг. представлял собой уникальное явление в истории культуры и общественной мысли. В 1810 – 1830-е гг. он продолжал традиции литературных салонов и объединений, не столько информируя о чём-то читателя, сколько обсуждая с ним известное в тихом дружеском кругу. Журнал делается любимым собеседником, но пока ещё не претендует на роль ментора. С 1840-х гг. положение меняется, необыкновенно вырастает фигура литературного критика. Журнал делается учителем, наставником жизни, а писатель – не только литератором, но и поставщиком материалов для социологических изысканий.

Причины подобного превращения заключаются не в желаниях издателя или критика, а в ряде совпавших по времени событий. Во-первых, в 1840-е гг. в русской культуре происходит некий разрыв, когда она лишается авторитетных учителей (Карамзина, Пушкина, Гоголя). Во-вторых, в этот период начинается новый этап демократизации культуры, т. е. распределение её благ и плодов среди более широких слоёв населения. В такой момент людям особенно нужен опытный наставник, способный научить отличать настоящее от подделки под него. В-третьих, в силу уже названных особенностей правления Николая I и его отношения к деятелям культуры журналистика приобретает особое общественное звучание. В этих условиях журналистика, несмотря на то что ей, по подсчётам профессора и цензора А. В. Никитенко, приходилось преодолевать 12 цензур, волей-неволей оказывалась местом столкновения точек зрения, ареной общественно значимых выступлений.

Архитектура. 1810 – 1830-е годы – время широкого градостроительства, совпавшее с господством в архитектуре классицизма. Его высокий гражданский пафос определил внешний облик российских городов. С наибольшей полнотой достижения русского классицизма выявились в творчестве А. Н. Воронихина, А. Д. Захарова, Тома де Томона и К. И. Росси.

Андрей Никифорович Воронихин (1759 – 1814) – крепостной графа Строганова, получил вольную и учился зодчеству у знаменитых архитекторов В. И. Баженова и М. Ф. Казакова. Решающим этапом в жизни Воронихина стало возведение в 1801 – 1811 гг. Казанского собора в Петербурге. В куполе этого собора впервые в России были использованы металлические конструкции. Облик здания определялся не только изумительной колоннадой со стороны северного фасада, но и многочисленной монументально-декоративной скульптурой. К её созданию были привлечены крупнейшие скульпторы – И. П. Мартос, С. Ф. Щедрин и др. В эти же годы Воронихин возводит здание Горного института и парковые сооружения в Павловске.

Андреян Дмитриевич Захаров (1761 – 1811) стал впервые известен благодаря проекту планировки стрелки Васильевского острова в столице (1803 – 1804). Самым крупным из сохранившихся сооружений Захарова стало Адмиралтейство (1806 – 1823). Здание пришлось не строить заново, а реконструировать. Кроме того, Адмиралтейство – ответственнейшая часть архитектурной композиции центра Петербурга и должно было языком декоративной скульптуры рассказать о славе и значении русского флота. Захаров не только сохранил созданный ранее И. К. Коробовым золочёный шпиль над центральной башней, но и значительно обогатил её архитектурное решение скульптурами Ветров, Кораблестроения и др.

Крупнейшим зодчим Петербурга стал Карл Иванович Росси (1775 – 1849), который по объёму созданного превосходит всех своих современников. Ему принадлежат такие значительные сооружения, как здания Главного штаба и министерств на Дворцовой площади, ансамбль Михайловского дворца (ныне Русский музей), ансамбль Александринского театра и, наконец, здания Сената и Синода. Каждый раз зодчий расширял свою задачу, не просто вписывая новые сооружения в улицы и площади столицы, но придавая её районам иной облик. Так, например, получив заказ на постройку Михайловского дворца, он создал ансамбль, состоящий из трёх частей: дворца (со служебными корпусами), парка и площади с улицей, ведущей к дворцу.

Триумфальная арка в Москве. Архитектор О. И. Бове

В 1830 – 1850-е гг. в русской архитектуре начинают формироваться черты, связанные с зарождением нового направления, именуемого историзмом или эклектикой. Это направление характеризуется интересом к древнеегипетскому, арабскому, индийскому, греческому, римскому, готическому и русско-византийскому стилям и смешением их. В этом отношении переходным можно считать творчество московских зодчих О. И. Бове, Д. И. Жилярди и А. Л. Витберга.

С именем О. И. Бове связано строительство Торговых рядов, создание Театральной площади и Большого театра, Первой градской больницы, Триумфальной арки, ныне расположенной на Кутузовском проспекте в Москве. Д. И. Жилярди стал известен реконструкцией здания Московского университета, во время которой был полностью изменён фасад, и строительством Опекунского совета на Солянке.А. Л. Витберг создал проект храма на Воробьёвых горах в память о победе в Отечественной войне 1812 г.

Живопись и скульптура. Для российской живописи, как и скульптуры, первая половина XIX в. стала временем исканий и одновременно расцвета, выхода на мировую арену.

Портрет А. С. Пушкина. Художник В.А. Тропинин

Одним из крупнейших портретистов этого периода стал Орест Адамович Кипренский (1782 – 1836), в творчестве которого наиболее полно отразились романтические искания художников начала столетия. Его автопортрет, портреты Д. В. Давыдова, И. П. Бакуниной, В. А. Жуковского, А. С. Пушкина и других выразили новое представление о ценности, неповторимости индивидуальных черт личности, внутреннего мира человека, внимательно вглядывавшегося в жизнь, пытавшегося разгадать загадку человека и человечества.