В 1901 году Кандинский вместе с немецкими коллегами создал художественно-творческое объединение «Фаланга», организовал 12 выставок в течение трех лет. Путешествовал по городам Германии, Италии и Австрии, преподавал в Школе искусств и дизайна в Дюссельдорфе. В 1909 году организовал Новое мюнхенское художественное объединение. В 1910 году создал первые абстрактные композиции и импровизации, написал книгу «О духовном в искусстве». В 1911 году состоялась первая выставка объединения «Синий всадник», на которой были представлены произведения французских, немецких и русских художников. Русский вариант книги «О духовном в искусстве» как доклад был прочтен Николаем Кульбиным на Всероссийском съезде художников в Петербурге в декабре 1911 года.

В 1914 году в Кёльне открылась персональная выставка художника. В 1914 году Кандинский, в связи с началом Первой мировой войны, был вынужден вернуться в Россию, но в 1921 году вместе с женой выехал в Берлин для установления культурных связей с зарубежными странами и в СССР не вернулся. Основатель Баухауза, Вальтер Гропиус, пригласил Кандинского в Веймар, где он преподавал настенную живопись и теоретические дисциплины. В 1933 году, после закрытия Баухауза нацистами, Кандинский переехал в Париж.

В 1937 году часть его работ, оставшихся в нацистской Германии, были представлены на выставке «Дегенеративное искусство», а какие-то подверглись уничтожению.

Илья Машков – один из основателей и участник художественного объединения «Бубновый валет» (1910) и Общества московских художников (1927–1929), входил в состав объединений «Мир искусства» (с 1916) и общества «Московские живописцы» (с 1925).

Илья Машков родился в станице Михайловской-на-Дону Хоперского округа Области Войска Донского в 1881 году, большую часть жизни прожил в Москве, где умер в 1944 году.

В 1900 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Смог пройти серьезный конкурс и получить высокие оценки комиссии, хотя и не знал основных законов живописи, из-за чего был оставлен после первого курса на второй год. На втором курсе стал одним из лучших учеников. С 1900 по 1905 и в 1907–1910 годах он учился у Леонида Пастернака, Валентина Серова, Константина Коровина, Аполлинария Васнецова.

В 1906 году выстроил для себя мастерскую в здании Политехнического общества и работал в ней до конца жизни. Туда на занятия к нему ходили Вера Мухина и Роберт Фальк. С марта по август 1908 года путешествовал по Европе. Во Франции Машков увлекся фовизмом и живописью Анри Матисса.

Критики называли Машкова «русским Сезанном» за яркие краски и четкие контуры его полотен. В 1909 году участвовал в выставках «Салона Золотого руна», «Союза молодежи», и в «Осеннем салоне» в Париже. Один из организаторов первой выставки «Бубнового валета», принимал участие в последующих выставках объединения. В 1910 году он был исключен из Училища за, как он говорил, «новаторство в живописи». В 1910-х годах участвовал в авангардных выставках в Москве, Санкт-Петербурге и других городах, неоднократно бывал в Европе, где имел возможность познакомиться с важнейшими современными художественными течениями.

После революции преподавал в Высших художественно-технических мастерских (ВХУТЕМАС). В 1925 году вступил в Ассоциацию художников революционной России (АХРР) и стал писать в духе реалистических традиций.

Михаил Ларионов родился в 1881 году в городе Тирасполь Херсонской губернии, с конца 1890-х учился, жил и работал в Москве, периодически возвращаясь в Тирасполь. В 1915 году переехал в Париж. Умер в 1964 году.

Михаил Ларионов – лидер русского авангарда, обладавший огромным дарованием, художественным темпераментом и постоянно готовый искать новые пути в искусстве. Активность и незаурядность он проявил уже в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, куда поступил в 1898 году, а закончил, обучаясь с перерывами, только в 1910 году. Учился в мастерских Абрама Архипова, Леонида Пастернака, Валентина Серова, Константина Коровина. В 1901 году познакомился с Натальей Гончаровой, которая стала его соратником и спутницей жизни на многие десятилетия. С 1906 года активно участвует в выставках, заявляет о себе как об одном из лучших русских импрессионистов. В 1907 году Совет Третьяковской галереи приобретает его первую работу. В 1906 году, формально оставаясь в училище, Ларионов по приглашению Сергея Дягилева отправляется в Париж для участия в выставке русского искусства в рамках Осеннего салона.

В декабре 1910 года организует первую выставку «Бубновый валет», само объединение создается в 1911 году уже без Ларионова. В 1911–1912 годах участвует в выставках «Союз молодежи» и «Мир искусства». Инициатор и организатор самых радикальных выставок начала 1910-х годов: «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1913). Формулирует в своих произведениях и текстах принципы неопримитивизма и лучизма – одного из первых направлений беспредметного искусства.

В 1915 году Дягилев приглашает его вместе с Натальей Гончаровой приехать в Париж для работы над спектаклями «Русских сезонов» и с этого момента Ларионов становится главным инноватором дягилевских постановок, работая в качестве сценографа, а иногда и балетмейстера, вплоть до смерти Дягилева в 1929 году.

Аристарх Лентулов родился в 1882 году в Пензенской губернии, учился и жил в Пензе, в Киеве и в Санкт-Петербурге. Несколько лет работал и жил в Европе. Большую часть жизни провел в Москве. Умер в 1943 году.

В 1895 году мать отдала его в Пензенское художественное училище имени Н.Д. Селиверстова, директором которого был передвижник Константин Савицкий. Там преподавали скульптор Константин Клодт и живописец Николай Грандковский. В 1900 году Аристарх Лентулов покинул Пензенское художественное училище из-за конфликта с одним из педагогов. Константин Савицкий написал Лентулову рекомендацию, с ней живописца взяли в Киевское художественное училище в класс передвижника Николая Пимоненко. Когда в 1906 году Аристарх Лентулов окончил училище, он решил переехать в Петербург и поступить в Академию художеств, но на вступительных испытаниях провалился. Однако один из педагогов Академии художеств – живописец Дмитрий Кардовский – пригласил Лентулова в свою мастерскую.

В 1908 году Лентулов переехал в Москву, где познакомился с Михаилом Ларионовым, Петром Кончаловским и Александром Куприным. В 1910 году они организовали первую выставку – «Бубновый валет». Единственным, кто похвалил работы на этой выставке, был поэт Максимилиан Волошин. Критики ругали картины за эпатаж, неправильность композиции, незавершенность, что не помешало художникам основать художественное объединение под этим же названием. В 1911 году Лентулов продолжил свое образование в Париже, в Академии живописи Ла Палетт, где учился в студиях у теоретиков кубизма – Жана Метценже и Альбера Глеза.

В первой половине 1910-х годов создает свои главные произведения, выходящие за рамки станковой живописи. Это панно «Москва», «Василий Блаженный», «Звон», созданные в 1912–1913 годах, где он впервые использует приемы коллажа. Картины этого времени стали яркими примерами русского кубофутуризма. Во второй половине 1910-х годов он вновь возвращается к сезаннизму, с которого начинали бубновалетовцы.

В 1916 году объединение «Бубновый валет» практически распалось, и после революции Лентулов вступил в Профсоюз художников-живописцев Москвы и стал одним из преподавателей Государственных свободных художественных мастерских.

В 1930-е годы ездил в творческие командировки по союзным республикам, где писал индустриальные пейзажи, изображал рабочих и крестьян за их повседневной работой.

Один из крупнейших представителей русского авангарда, родоначальник конструктивизма.

Владимир Татлин родился в 1885 году в Москве, где прожил всю жизнь и скончался в 1953 году.