Древняя тверская земля взрастила целую плеяду музыкантов, имена которых вошли навечно в отечественную культуру. Имя Ивана Андреевича Крылова известно всем, но мало кто знает, что он был прекрасным скрипачом, блестящим музыкальным критиком, боровшимся за утверждение русского национального музыкального искусства против засилья иностранщины. И до того, как увлекся баснеписанием, создал комические оперы «Кофейница», «Бешеная семья», «Американцы», волшебно-патриотическую оперу «Илья-богатырь», перевел с французского на русский язык итальянские оперы. Дочь беглого крепостного из Осташковского уезда Дарья Михайловна Леонова совершала концертные турне, по всей планете пронесла русскую музыку и песни. А в шестидесятые годы XIX века дочь кашинского чиновника Елизавета Андреевна Лавровская бархатным контральто покоряла Москву, Вену, Лондон, Париж, Берлин. В Италии в ее честь выпустили даже серебряную медаль. А уроженец Бежецкого уезда Василий Васильевич Андреев, создавший первый в России оркестр народных инструментов? Он же вывел балалайку на мировую сцену! Мне очень приятно об этом писать потому, что мое произведение «Что ты, полюшко, затуманилось?» ленинградского композитора Владимира Еремина исполнялось в 1970 году в сопровождении оркестра, звучало по радио. В Твери начинал свою творческую деятельность основатель прославленного Краснознаменного ансамбля песни и пляски Советской Армии Александр Васильевич Александров, передав потом руководство ансамблем сыну Борису Александровичу. Можно до бесконечности перечислять имена музыкантов, внесших вклад в развитие русского искусства.

Я остановлюсь на тех именах, с которыми меня связывало творчество.

Между прочим...

Первый заказ на сценарий от Дома народного творчества был в 1969 году к столетию со дня рождения В.И. Ленина «Первый раз в первый класс привели сегодня нас». Отвечала за выпуск замечательный специалист, с которой мы потом общались по училищу культуры Алла Стрекаловская.

Со многими самодеятельными композиторами тех лет я была знакома не только по их выступлениям, но и по тому интересу, которое они проявляли к моему творчеству. Причем тексты песен становились достоянием многих. Это часто приводило к тому, что на одни и те же стихи рождались разные мелодии. К примеру, «Саяны»: «За окнами, распахнутыми настежь, неугомонный шепот кедрача. Здесь помнят сосны, пихты вековые зеленый свет от лампы Ильича!» Припев: «Саяны! Саяны! Саянские сопки! Восходы под цвет кумача! Стоят часовыми Саянские сопки, любуясь мечтой Ильича! Здесь Ленин жил, здесь думал о России» и т.д. «Саяны» были озвучены тремя музыкантами — ВЛАДИМИРОМ МЕФОДИЕВИЧЕМ ГУБЧИНЫМ, АНАТОЛИЕМ ГОРШКОВЫМ, АНАТОЛИЕМ РОЩИНЫМ.

Песни звучали по-разному, но были чем-то похожи, ибо возникли на едином фундаменте — на одном тексте. Я с удовольствием промурлыкивала все три варианта, не отдавая никому предпочтения. Все по-народному звучали хорошо. Да и композиторы, руководя большими коллективами, относились друг к другу не ревностно. Всем было даже интересно, что получалось в результате работы с текстами. Золотое время расцвета народной культуры! Жаль, что сейчас стало меньше таких очагов, ибо финансирование — немаловажный фактор. Лучше будем делать шикарные показухи, удивлять мир, но не конечными результатами, а дорогими банкетами по разным поводам, увлекаться то дзюдо, то парусными регатами, то теннисом в зависимости от чьих-то пристрастий, выкладывая за сутки пребывания в гостиницах по двенадцать тысяч рублей за душу участника, а то и того поболее, но скудно финансируя творчество.

Но природа русского человека такова. Подобно дикорастущим рас тениям, пробивающимся сквозь асфальт вопреки раскрученному шоу-бизнесу, этим монополистам культуры, возрождаются коллективы, пусть не в творческих дворцах, поодиночке, маленькими группками, при библиотеках, где работают, как говорил Д.С. Лихачев, «святые люди».

С Владимиром Губчиным, его женой Тамарой и двумя сыновьями мы дружили семьями. Нами было написано много совместных песен, особенно любимы «Лебедушка», «Сети-невода», «Лен — неделен».

СЕМЕН МИХАЙЛОВИЧ ПОДГУРСКИЙ, занимаясь творческой работой, создавал сборники песен; если не ошибаюсь, написал музыку на стихи «Хлебное поле».

С НИКОЛАЕМ ИВАНОВИЧЕМ РЫЖАЕВЫМ, уроженцем города Кимры, учителем пения (я познакомилась с ним в хоровом обществе), были написаны песни «Поют узорные гармошки», «Хлебное поле» и еще что-то.

АНАТОЛИЙ ГОРШКОВ, руководитель инструментального оркестра ДК «Химволокно», предлагал писать песни на так называемую «рыбу», то есть на уже готовую музыку. Я однажды создала такой текст, не помню уж какой, но это не творчество, а ремесло подельника. Я не сторонница писать как на готовую музыку, так и по готовым картинкам. Бывает, что рисунки вдохновляют, рождают тему. Но все же это — не мое. С А. Горшковым шла работа по созданию фонограмм постановки «Доброй зимней сказки», а затем была написана «Песня о Волге», «Любовь тропиночку найдет».

С другим тверским композитором ВЛАДИМИРОМ НИКОЛАЕВИЧЕМ УСПЕНСКИМ был опыт в написании одной из песен, которую куда-то представляла на какой-то фестиваль в далекие семидесятые годы, но она никак не была отмечена. В. Успенский — серьезный композитор, не песенник с народным уклоном, в котором я пишу тексты.

Много песен было создано руководителем народного хора ГЕННАДИЕМ ВАСИЛЬЕВИЧЕМ СТРОГАНОВЫМ. И не только написано, но и исполнялось коллективом, и печаталось в разных сборниках. В «Разговор с березой» (2000 г.) вошли песни: «Мне бы не печалиться», «Тополь мой». С баянистом БОРИСОМ ВОРОБЬЕВЫМ были написаны песни «Калязинские кружева», «Я люблю, я всем сердцем люблю» и ряд других произведений для коллектива Дома культуры профтехобразований.

С Л. ГОРЯЧЕВЫМ — «Дороги сыновей». С ЯКОВОМ АУСАКСОМ — «Колобок», сказка. Разными музыкантами в разное время были созданы и в авторском, и в актерском исполнении более тридцати песен, в том числе такие: «Виновата пурга», «Песня ожидания». Осталась в памяти «Песня о дружинах», написанная тверским музыкантом Дмитрием Лаптуровым и московским композитором Тамарой Александровной Попатенко, с которой мы были знакомы много лет, общались по творческим делам. Однажды, когда был VI Всесоюзный съезд композиторов, я даже ночевала у нее. «Песня о дружинах» была напечатана в пионерском сборнике «Красные следопыты» в Москве, в 1978 году, в издательстве «Музыка».

С ТАМАРОЙ АЛЕКСАНДРОВНОЙ ПОПАТЕНКО мы стали лауреатами конкурса на лучшую песню о шахтерах. В журнале «Я по званию шахтер» в издательстве «Советский композитор» в 1982 году и была напечатана песня «Шахтерская слава». Т.А. Попатенко не раз приезжала в Калинин и по приглашению ДК «Металлист», и по приглашению Детского музыкального театра после постановки «Доброй зимней сказки».

ЛЕВ НИКОЛАЕВИЧ ТИМОФЕЕВ, наш земляк, создал тоже ряд песен на мои слова. Особенно все обожают песню о нашем городе «Тишина». Она в исполнениии певицы Валентины Толкуновой помещена Всесоюзной фирмой грамзаписи «Мелодия» в 1981 году, вместе с другими произведениями в сопровождении вокально-инструментального ансамбля «Россияне» и ансамбля народной музыки «Истоки» под управлением Владимира Васильевича Травникова, на пластмассовый носитель выпуска 1980 года. Тогда это было круто. Произведение звучит и сейчас в исполнении тверских певцов. А когда вводили в эксплуатацию большой стадион, песня звучала несколько раз в течение дня.

Такие замечательные, одержимые творчеством люди, как ЛЮДМИЛА СОРОКИНА и ее сын РУСЛАН, по профессии врач-стоматолог, в сообществе «Странник» вошли в мою композиторскую биографию с первого знакомства в библиотеке имени Горького, когда я подарила им сборник своих более взрослых стихов под названием «Гипоталамус нервно бьется, поэт рыдает и смеется». Тексты на мои стихи писали и пишут многие авторы музыки. В «Страннике» такими авторами стали РУСЛАН СОРОКИН, ВАЛЕРИЙ КУДИНОВ, ВЛАДИМИР МЕЖАНИН, затем НАТАША РАХИМОВА и другие.