7 июня 1933
Открылась первая выставка сюрреалистических объектов
В этот день в парижской галерее Пьера Колля открылась выставка, организованная французским писателем и поэтом Андре Бретоном. Она стала важным событием в истории современного искусства. Свои работы представили звезды сюрреализма: Марсель Дюшан, Макс Эрнст, Ман Рэй и Мерет Оппенгейм.
Сюрреалисты бросили вызов традиционным представлениям об искусстве, представив объект как форму искусства: экспонатами выставки стали не предметы искусства (картины, скульптуры), а физические объекты (чайники, ручки и пр.). Бретон написал: «Любая никчемная вещь, попавшая к нам в руки, должна быть рассмотрена как проводник нашего желания». Художники и дизайнеры нового направления продемонстрировали, что в необычном контексте бытовой предмет способен стать арт-объектом. Так они создали особый жанр ready-made (англ. «сделанный из готового»). К нему относятся и объекты, собранные из нескольких бытовых предметов и материалов. Так сюрреалисты вышли за пределы литературных и теоретических аспектов в пользу более непосредственного и физического взаимодействия с миром образов.
А вы знаете?
Примером сюрреалистического объекта может служить «Чайный меховой прибор» (1936) немецко-швейцарской художницы Мерет Оппенгейм, состоящий из чайной чашки, блюдца и ложки, покрытых мехом газели. Объект призван удивить своей парадоксальностью: мех, вызывающий ассоциации с животными и дикой природой, контрастирует с цивилизованной стороной посуды.
8 июня 1987
Состоялся «Концерт для Берлина»
«Концерт для Берлина», посвященный 750-й годовщине города, состоялся за два года до падения Берлинской стены и длился два дня, с 6 по 8 июня 1987 года. На его сцене Дэвид Боуи (1947–2016) исполнил песню Heroes, сочиненную им за десять лет до этого в Западной Германии, когда в борьбе с наркозависимостью бежал из Лос-Анджелеса. Heroes была выпущена в 1977 году, но стала хитом лишь после исполнения на этой сцене. Музыкант признавался в одном интервью, что для него это было одно из самых трогательных выступлений. Сцена была установлена напротив Берлинской стены. Боуи был уверен, что жители Восточного Берлина слушали концерт через стену, но не мог и представить, что количество слушателей по ту сторону исчислялось тысячами. Это было похоже на двойной концерт, разделенный стеной пополам. Журналист Тобиас Рутер сказал тогда по поводу успеха этого концерта: «В июне этого года в Восточном Берлине появились герои, которые разрушат Берлинскую стену. У них на устах песня Дэвида Боуи».
А вы знаете?
При записи песни используются три микрофона, расположенные на равном расстоянии от певца и создающие определенный звуковой эффект. При микшировании музыки каждый из этих трех саундтреков используется поочередно, чтобы создать впечатление быстрого перехода от плавного, мягкого голоса к энергичному и звучному.
9 июня 1311
В Сиенском соборе установлена «Маэста»
«Маэста» (итал. maestà – «величание», «возвеличивание») – большой алтарный образ высотой пять метров, написанный Дуччо ди Буонинсенья (ок. 1255/1260–1319) между 1308 и 1311 годами. Заказанный для главного алтаря Сиенского собора, он считается шедевром раннего итальянского Возрождения. Установка «Маэсты» стала важным событием для Сиены как символ его могущества и богатства. Алтарную картину от мастерской художника до собора сопровождала процессия из музыкантов, членов религиозных орденов и представителей гражданских властей.
На лицевой панели алтарного образа изображены Богородица и Младенец в окружении ангелов и святых, а на обратной стороне – сцены из жизни Христа и Девы Марии.
А вы знаете?
Хотя Дуччо ди Буонинсенья был одним из самых значительных художников сиенской школы, ему пришлось взять на себя обязательство не работать над другими проектами до завершения этой работы. Таковым было требование заказчика, чтобы обеспечить соблюдение сроков исполнения.
10 июня
Празднуется всемирный День Модерна
Ар-нуво представляет собой направление в искусстве, возникшее в Европе в конце XIX века и процветавшее до начала Первой мировой войны. Основные отличительные черты стиля – плавные, динамично изогнутые линии и биоморфные мотивы. Модерн черпал вдохновение из многих источников, среди которых можно выделить британское движение Arts and Crafts, японское искусство и стиль рококо. Направление возникло как реакция на индустриализацию и обезличенное массовое производство. Ар-нуво стремился разрушить традиционный барьер между «высоким» и прикладным творчеством и поднять статус последнего до уровня изобразительного искусства. В 1920-е годы на смену ар-нуво пришел стиль ар-деко.
А вы знаете?
Густав Климт и Альфонс Муха – самые известные представители модерна в живописи. Величайшие архитекторы этого направления – испанец Антонио Гауди (1852–1926) и француз Эктор Гимар (1867–1942). Их проекты считались символом современности и технологического прогресса. В 1900–1912 годах Гимар спроектировал 141 вход в парижское метро, ставшие эталоном модерна (к сожалению, сохранилось всего 86).
11 июня 1776
Родился Джон Констебл
Джон Констебл (1776–1837) – английский художник-романтик, известный своими пейзажными работами. Он родился в Саффолке, Англия, и провел бо́льшую часть жизни в этом регионе, что сильно повлияло на его творчество. Несмотря на то, что он является автором некоторых портретов и исторических картин, прежде всего он преуспел в создании сельских сцен. Художник также был искусным рисовальщиком и часто делал подготовительные эскизы для своих композиций. В 1817 году он переехал в Лондон.
В 1824 году, на ежегодном Парижском салоне живописи и скульптуры, проводившемся французской Академией изящных искусств, к Констеблу пришел внезапный успех. Это способствовало его известности в Англии. В 1829 году Констебла избрали в члены Королевской академии. Его работы отличаются особенным вниманием к естественному освещению, цвету и текстуре. Среди самых известных работ – «Флэтфордская мельница» (1816), «Телега для сена» (1821), «Собор в Солсбери, вид с лугов» (1831). Парижский салон – одна из самых престижных художественных выставок Франции, регулярная экспозиция парижской Академии изящных искусств.
А вы знаете?
Художник уделял особое внимание образованию облаков и их движению по небу. Подобно ученому, он исследовал их и воплощал в живописи свои наблюдения. Однако иногда от этого страдал результат: например, на картине «Телега для сена» черные облака придают реалистичности картине, но делают ее излишне темной.
12 июня 2007
Почта Канады выпустила марки в честь музыкантов
Почтовая служба Канады (Postes Canada) выпустила серию марок в 2007 году в честь звезд канадской музыки. Культовые знаменитости, изображенные на марках, – Гордон Лайтфрут, Джони Митчелл, Энн Мюррей и Пол Анка – были занесены в Зал славы канадской музыки. Гордон Лайтфрут – известный музыкант, автор таких песен, как If You Could Read My Mind (1970) и The Wreck of the Edmund Fitzgerald (1976). Джони Митчелл является известным музыкантом и художницей, автором работ Both Sides, Now (1969) и Big Yellow Taxi (1970). Энн Мюррей выпустила такие песни, как Snowbird (1969), You Needed Me (1978). Наконец, музыкант Пол Анка является автором известных треков Diana (1957) и Put Your Head on My Shoulder (1959). Более 20 канадских певцов и музыкальных групп попали в почтовые серии.
