Основываясь на традициях итальянской архитектуры эпохи Возрождения, Лево и Мансар нашли строгий композиционный прием для фасадов Версальского дворца, применяя большой ордер. Колонны и пилястры сооружения возвышаются со стороны парка на цокольном этаже, решенном в виде непрерывной аркады, пилоны которой словно составляют горизонтальные русты.

Садовый фасад, протянувшийся на 680 метров, разделен сильно выдвинутым средним ризалитом[165], где расположена Зеркальная галерея и спокойно чередующиеся едва выступающие четырех-, шести– и восьмиколонные портики.

В Версале со всей мощью проявилось искусство Лево и Мансара, которые обнаружили новые возможности в воспроизведении классического ордера, дополненного венчающими декоративными статуями на портиках, вазами и военными трофеями на парапете аттикового этажа. В этом нашли свое отражение искания французских архитекторов своего национального, оригинального ордера, которые смогли осуществиться благодаря инициативе Французской академии архитектуры.

Позже в дворцовый комплекс были включены два сооружения, имеющих особое назначение, – королевская часовня и оперный театр.

Дворцовый театр замыкает южное крыло с торца. Его объем внешне почти не выявляется. Оперный зал поистине несравненен по роскоши и изобретательности декоративной отделки. Это самая настоящая золотая симфония, создание архитектора Ж.-А. Габриэля.

К самому позднему дворцовому интерьеру относится эпическая Галерея военных битв. В длину она достигает 120 метров, в ширину – 13 метров. Все стены галереи заполнены картинами с батальными сюжетами. Эта галерея создавалась в 1836 году на месте старых комнат наследников и контрастирует своей тяжеловесностью со всем окружением. Подобное оформление – явное свидетельство вырождения стиля ампир.

Можно сказать, что официальная архитектура абсолютизма Людовика XIV, подготовленного трудами Сюлли и завершенного Ришелье, получила невиданный до этой поры размах. Интерьеры старых французских дворцов предшествующей эпохи интимного жилого характера сменяются величественными анфиладами, подражающими итальянской архитектуре, и парадными залами, служащими для размещения придворных согласно их рангу и званию. Это, по существу, приемные, которые то предшествуют королевскому кабинету, то служат салонами, столовыми, смотря по обстоятельствам. Покои королевских апартаментов располагались с таким расчетом, чтобы между Лестницей послов – исходным пунктом движения – и его конечной точкой – королевской спальней – было наибольшее число промежуточных звеньев.

Эта последовательность покоев сказывается и в красочном и пространственном решении отдельных интерьеров. Их декорирование целиком подчинялось этому замыслу.

Архитектура интерьеров Версальского дворца стремится к созданию в каждом зале целостного пространственного впечатления с легким выделением задней стены. Так, в зале Дианы на этой стене был расположен погрудный портрет Людовика XIV работы Бернини; в зале Венеры – его портрет в образе римского воина работы Варена. Каждый зал как бы имел свою лицевую сторону, свой фасад.

Анфиладный принцип планировки торжествует в знаменитой Зеркальной галерее Мансара. В сущности, это даже не тронный зал, а настоящий проспект длиною 73 метра, улица, крытая огромным коробовым сводом, прообраз позднейших пассажей. Здесь было особенно важно украсить свод и стены так, чтобы они не перегружали пространство и не чинили препятствий бесконечному людскому потоку. Здесь пространство приобрело изящество и легкость. В этом отношении Зеркальная галерея выгодно отличается от зала Венеры, несколько перегруженного картинами в багетных рамах.

В анфиладное расположение включена часовня. Правда, со стороны она оставляет впечатление инородного тела, что дало основание Сен-Симону сравнить ее с катафалком, но внутри она непосредственно связана с анфиладой парадных зал посредством особого вестибюля, который прямо примыкает к хорам.

В систему анфилады включена даже королевская спальня. Только низкая балюстрада отделяет ложе короля от текущего мимо потока придворных. Для того чтобы не разрезать этого потока, лестницы располагаются в стороне от движения. Жилые помещения приносятся в жертву парадным залам. В этом смысле Версаль является образцовым типом парадного расположения помещений.

Как уже говорилось, своего совершенства достигает в Версальском дворце принцип анфиладной планировки, который идеально соответствует придворному церемониалу культа королевской личности. Король-Солнце проводил символические аналогии между собственной личностью и античными героями и, прежде всего, дарующим свет и тепло богом солнца Аполлоном.

Анфилада берет свое начало у Лестницы послов. Она охватывает П-образную центральную часть дворца со стороны парка. На втором этаже предлестничного зала по направлению к первому повороту, где на углу садового ризалита расположен зал Войны, начинается целый ряд залов и гостиных: Изобилия, Венеры, Дианы, Марса, Меркурия, Аполлона. Их двери, как бы смещенные к окнам, кажутся пронизанными единой осью.

Салон Изобилия служил передней, когда часовня находилась в салоне Геракла. Из нее можно было попасть в Кабинет достопримечательностей, где хранились коллекции золотых и серебряных изделий. Это обстоятельство и вдохновило создателей салона дать ему название – салон Изобилия. Оба салона декорированы занавесями из зеленого бархата с золотой отделкой. Такой же материей обиты стулья. В настоящее время посетители могут любоваться здесь портретами герцога Анжуйского, который стал королем Испании Филиппом V, дофина, его отца и брата, герцога Бургундского. Эти портреты выполнены Риго. Здесь же находится портрет сына герцога Бургундского, Людовика XV, написанного с особым воодушевлением Ж.-Б. Ван Лоо[166].

Салон Венеры во времена Людовика XIV выходил на великолепную Лестницу послов. На росписи потолка в центре изображена Венера, которая подчиняет себе божества власти. В глубине у стены помещены мраморные колонны ионического ордера. На боковых стенах искусная живопись мнимых перспектив ведет в непрерывный ряд дворов и галерей античных дворцов. Автор Ж. Руссо изобразил между окнами на стенах фигуры Мелеагра и Атланты, которые кажутся совершенно правдоподобными. Напротив окон, в нише, находится статуя Людовика XIV, молодого короля. Автор скульптуры – Ж. Варен. Король изображен одетым в военную форму, несколько на античный манер. Этот образ великого монарха в расцвете лет и блеске славы помещен в том месте, которое выбрал сам Людовик XIV. Вечерами столы этого салона украшаются вазами с цветами и фруктами, сложенными в виде пирамид.

Салон Дианы знаменит своей росписью потолка, выполненной Габриэлем Бланшаром[167]. Она воспроизводит легенду о Диане и представляет сестру Аполлона, королеву ночи, богиню охоты и навигации. Темы на сводах проиллюстрированы темами из античности. В 1685 году Людовик XIV велел поставить сюда свой бюст. В середине комнаты находился бильярд, где часто играл сам король. Над камином можно увидеть полотно Делафосса[168] «Жертвоприношение Ифигении». Противоположную стену украшает роспись Бланшара «Диана и Эндимион».

Салон Марса вначале был залом охраны, затем служил залом для игр и балов. С каждой стороны камина располагались балконы для музыкантов. В зеркалах между оконами отражались люстры и подсвечники. На потолке салона изображены сюжеты на военную тематику. В центре находится Марс, в повозку которого запряжены волки. Над камином размещено полотно Доминикэна[169], представляющее царя Давида, играющего на арфе. Здесь же – два парадных портрета, Марии Лещинской[170] работы Ш. Ван Лоо[171] и Людовика XV работы Риго.