Литмир - Электронная Библиотека

Сказки литературные писали многие русские и иностранные писатели, используя народные сказочные мотивы или создавая свои оригинальные сказки. Широко известны глубокие по содержанию и совершенные по форме сказки А. С. Пушкина, «Конёк-Горбунок» П. П. Ершова, сатирические сказки М. Е. Салтыкова-Щедрина, политические сказки А. М. Горького.

Из иностранных «сказочников» известны датский писатель Андерсен, немецкие писатели братья Гримм, Гауф, французский «сказочник» Перро — автор «Красной Шапочки», и др.

Скальд

— народный певец у скандинавских народов. Скальды слагали в VII–X вв. песни о битвах и походах конунгов, вождей нормандских племён, и викингов — средневековых воинов-купцов, разбойничавших на море. Позже, в XII–XV вв., скальдами называли придворных поэтов, слагавших вычурные и «изысканные» послания и песенки, воспевающие похождения рыцарей, их «дам сердца» и т. п.

Скандо́вка, скандировать (от лат. scandere — подниматься) — читать стихи, подчёркивая голосом их размер и отчётливо выделяя каждый ударный слог в стопе.

Скетч

(англ. cketch — набросок) — короткое театральное представление шутливого или сатирического характера, построенное на неожиданных забавных положениях. Обычно исполняется на открытой эстраде, на арене цирка, в театрах миниатюр.

Скорогово́рка — быстро произносимые слова, на которых не останавливается внимание. Скороговоркой называется также шутливая фраза, намеренно построенная на сочетании трудно произносимых вместе слов; при их быстром произнесении вслух, два или три раза подряд без остановки, обычно путают слова, что вызывает смех. Например:

На дворе трава, на траве дрова.

Славяни́зм

— один из видов архаизма (см.), слово церковнославянского языка, вышедшее из употребления в общенациональной русской речи. Славянизмы используют в художественном произведении как средство выразительности в речи лиц, действовавших в историческом прошлом нашей родины, для наименования предметов старинного обихода, для придания поэтической речи торжественности или, наоборот, с иронической целью, иногда в пародии (см.), осмеивающей фальшивые интонации в произведении, и т. п.

Так, например, использует славянизмы В. В.Маяковский в торжественном приветствии революции:

…днесь

небывалой сбывается былью

социалистов великая

ересь!

(«Революция».)

Или иронически в сатире, Демьян Бедный:

Инда дух

у святого отца захватило, —

Восхищённый доходов грядущих делением,

Рек

владыко попу с умилением:

«Ладно,

отче! Зело

я тобою доволен…»

(«О попе Панкрате и тётке Домне».)

«Слово»

—так называли в старину речь поучительного характера по какому-либо значительному поводу.

Например: «Слово похвальное о флоте Российском» Феофана Прокоповича (XVIII в.).

«Слово» означало также «сказание», «повесть», например «Слово о полку Игореве».

Словесность

— устаревшее определение устного

или

письменного творчества. Устное народное творчество называли народной словесностью; теорию

ли

тературы, литературоведение — теорией словесно

ст

и.

Слог

— звук или сочетание звуков в слове, произносимое одним выдыханием, — первичная ритмическая единица в стихотворной мерной речи. Слоги в стихе различаются: по долготе и краткости их произношения

в

античном стихосложении (см.); по их качеству — ударные и безударные (слоги, на которые падает или не падает ударение в слове) — в силлабической (см.), силлабо-тонической (см.), тонической (см.) системах стихосложения.

Разнообразные сочетания слогов образуют стопы (см.) в античном и силлабо-тоническом стихосложении.

Иногда слогом называют также манеру писателя писать, излагать свои мысли. Говорят: «высокопарный слог» или «доступный, ясный слог» и т. п.

Содержание и форма

в литературном произведении. Содержанием литературного произведения является отражённая в нём жизнь, жизненные явления, которые определяют в произведении его тему (см.). Эти жизненные явления осознаются и изображаются писателем с определённой точки зрения, которая в свою очередь определяет идею (см.) произведения.

Эта идейно-тематическая основа, определяющая содержание произведения, раскрывается писателем

в

жизненных картинах, в поступках и переживаниях действующих лиц, в их характерах.

Люди, таким образом, изображаются в определённых жизненных обстоятельствах, как участники развивающихся в произведении событий, составляющих его сюжет (см.).

В зависимости от изображённых в произведении обстоятельств и характеров строится речь действующих в нём лиц и речь автора о них (см.

Авторская речь),

т. е. язык произведения.

Следовательно, содержание определяет, мотивирует выбор и изображение писателем жизненных картин, характеров действующих лиц, сюжетных событий, композицию произведения и его язык, т. е. форму литературного произведения. Благодаря ей — жизненным картинам, композиции, сюжету, языку — содержание проявляется во всей его полноте и разносторонности.

Форма произведения, таким образом, неразрывно связана с его содержанием, определяется им; с другой стороны — содержание произведения может проявиться только в определённой форме.

Чем талантливее писатель, чем свободнее владеет он литературной формой, чем совершеннее изображает жизнь, тем глубже и точнее раскрывает идейно-тематическую основу своего произведения, достигая единства формы и содержания.

Единство содержания и формы — необходимое условие художественности (см.) произведения.

Соне́т

(от ит. soneto) — один из видов сложной строфы (см.), которая по правилам, установленным в средние века в Италии, должна состоять из четырнадцати стихов; в первой части сонета — два четверостишия (катрены), во второй — два трёхстишия (терцеты). Обычно сонет писали пятистопным или шестистопным ямбом (см.). Две повторяющиеся рифмы в четверостишиях — охватные или перекрёстные; в заключительных трёхстишиях рифмуются либо первая строка со второй, и тогда третья строка в строфе первого терцета рифмуется с третьей строкой второго; либо третья строка первого терцета рифмуется со второй строкой второго, и тогда рифмой связываются первая и третья его строки,

Сонеты в Италии писали в XIII–XIV вв. поэты Данте, Петрарка; в Англии — Шекспир (XVI в.), Вордсворт (XIX в.).

К форме сонета обращались многие поэты в России в XIX и начале XX в.

Приводим сонет А. С. Пушкина:

Суровый Дант не презирал сонета;

В нём жар любви Петрарка изливал;

Игру его любил творец Макбета,[10]

Им скорбну мысль Камоэнс[11] облекал.

И в наши дни пленяет он поэта;

Вордсворт его орудием избрал,

Когда вдали от суетного света

Природы он рисует идеал.

Под сенью гор Тавриды отдаленной

Певец Литвы[12] в размер его стесненный

Свои мечты мгновенно заключал.

У нас ещё его не знали девы,

Как для него уж Дельвиг забывал

Гекзаметра священные напевы.

вернуться

10

В. Шекспир.

вернуться

11

Португальский поэт.

вернуться

12

А. Мицкевич.

39
{"b":"278387","o":1}