Л. Алова
Фильмография: "Красть запрещено" (Proibito rubare), 1948; "Император Капри" (L'imperatoredi Capri), 1949; "Закрытые ставни" (Persianechiuse), 1951; "Толпа белых людей" (La tratta delle bianche), 1952; "Я вернулась к тебе"/"Хайди в Швейцарии" (Son tornata per te / Heidi in Zvizzera), "Хлеб, любовь и фантазия" (Pane, amore e fantasia), оба — 1953; "Хлеб, любовь и ревность" (Pane, amore е gelosia), "Чемодан снов" (La valigia dei sogni), оба — 1954; "Красавица-римлянка" (Labella di Roma), 1955; "Окно в луна-парк" (La finestra sul luna Park), "Мужья в городе" (Maritiincitta),o6a— 1957; "Опасныежены" (Moglie pericolose), 1958; "Сюрпризы любви" (Le sorprese del'amore), Und Das Am Montagmorgen, оба — 1959; "Все по домам" (Tutti a casa), I960; "Верхом на тигре" (A cavallo della tigre), 1961; "Комиссар" (II comissario), 1962; "Невеста Бубе" (LaragazzadiBube), 1963; "Трино- чи любви", новелла "Старайтесь, братья" (Tre notti d'amore, l'episodio Fatebenefra- telli), "Моя госпожа", новелла "Женщина из Эритреи" (La mia signora, l'episodio Eritrea), оба — 1964; "Куколки", новелла "По законам евгеники" (Le Bambole, l'episodio II trattato di eugenetica), "Лгунья" (La bugiarda), "Товарищ Дон Камилло" (II compagno Don Camillo), все — 1965; "Непонятый" / "Жизнь с сыном" (Incompreso / Vita con figlio), 1967; "Тайная полиция Италии" (Italian Secret Service), 1968; "Детство, призвание и первые опыты Джа- комо Казановы, венецианца" (Infanzia, vocazione e prime esperienze di Giacomo Casanova veneziano), "Ничего не зная о ней" (Senza sapere niente di lei), оба — 1969; "Приключения Пиноккио" (Leav- venture di Pinocchio, тв), 1971; "Игра в карты по-научному" (Lo scopone scienti- fico), 1972; "Преступление во имя любви" (Delitto d'amore), 1973; "Боже мой, как низко я пала" (Mio Dio, come sono caduta in basso!), 1974; "Воскресная женщина" (La donna della domenica), "Хватит того, что тебя разыгрывают", новелла "Сомнение" (Basta che non si sappia in giro, l'episodio L'equivoco), оба — 1975; "Дамы и господа, спокойной ночи" (Signore e si- gnori, buona notte), "Эти странные обстоятельства", новелла "Лифт" (Quelle stra- ne occasioni, l'episodio L'ascensore), оба — 1976; "Кот" (II gatto), 1977; "Пробка" (L'ingorgo), 1978; "Вернись, Эудженио" (Voltati Eugenio), 1980; "В поисках Иисуса" (Cercasi Gesu), 1981; "Бракосочетание Катерины" (IlmatrimoniodiCaterina, тв), 1983; "Сердце" (Cuore, тв), 1984; "История" (La storia, тв), 1986; "Парень из Калабрии" (Un ragazzo di Calabria), 1987; "Богема" (La boheme), 1988; "Нежным был восход" (Tenero e il tramonto), 1990; "Марчеллино, хлеб и вино" (Marcellino pane e vino), 1991.
Библиография:К. История итальянского кино. М., Искусство, 1956; Фер- рараД. Новое итальянское кино. М., Искусство, 1959; Lizzani С. II cinema italiano 1895-1979. Editori riuniti, Roma, 1979; Bru- netta G.R Storia del cinema italiano in 2 v. Editori Riuniti, Roma, 1982.
КОНВИЦКИЙ ТАДЕУШ
(Konwicki Tadeusz). Выдающийся польский писатель, кинорежиссер, сценарист. Родился 22 июня 1926 г. в Новой Вилейке (ныне Литва). Закончил филологический факультет Варшавского университета (1946). Как писатель дебютировал в 1946 г., автор таких известных книг, как "Дыра в небе" (Dziura w niebie), "Современный сонник" (Sennik wspolczesny), "Малый Апокалипсис" (Mala Apokalipsa), "Хроника любовных приключений" (Kronika wypadkow milosnych).
К. — автор или соавтор сценариев к фильмам "Зимние сумерки" (Zimowy zmierzch, реж. В. Хас), "Мать Иоанна от ангелов" (Matka Joanna od aniolow, реж. Е. Кавалеро- вич), "Фараон" (Faraon, реж. Е. Ка- валерович), "Хроника любовных приключений" (Kronika wypadkow milosnych, реж. А. Вайда) и др.
Свой первый фильм "Последний день лета" (1958, Гран-при МКФ в Венеции, 1958; премия за киноэксперимент на ЭКСПО-58 в Брюсселе) К. снял почти в любительских условиях. И международный успех этой скромной картины стал причиной того, что известный писатель стал делить свое время между письменным столом и кинокамерой.
Но К. не экранизирует свои повести и произведения других авторов, а создает их киноэквиваленты. Каждый фильм — сугубо авторская работа, пронизанная темпераментом, идеями, психикой и впечатлительностью К.
Особенность творчества К. заключается в том, что все его фильмы — погружение в прошлое, в воспоминания посредством оживления в памяти обрывков событий, очертаний людей с их жестами и словами, воссоздания собственных впечатлений и чувств. Когда же эти обрывки начинают оживать, приходит очередь размышлений о смысле и значении того, что пришлось пережить. Для К. важно не само прошлое, а отражение этого прошлого в памяти человека, его влияние на настоящее. Все герои режиссера имеют одну и ту же биографию: его собственную.
К. принадлежит к тому поколению, для которого война и перемены, наступившие после нее, стали самым глубоким и драматическим переживанием. Отсюда неустанное возвращение в фильмах к теме войны, конфронтация ее с сегодняшним днем. Фильмы "День помино- венияусопших" (1961, спец. пр. жюри МКФ в Мангейме, 1967), "Сальто" (1965, пр. МКФ в Эдинбурге, 1967), "Какдалеко отсюда, как близко" (1971, спец. пр. жюри МКФ в Сан-Ремо, 1973) обогатили направление в польской кинематографии, известное под именем "польской школы".
В своих фильмах, отличающихся неповторимой иронической и в то же время лирической интонацией, режиссер предлагает личное восприятие мира. Так, в фильме "Как далеко отсюда, как близко" оживает детский мир героя, затем его военные воспоминания, проникнутые горечью невозвратности; картина "Сальто " является своеобразным психологическим анализом мифов, которыми живут жители маленького провинциального городка, преследуемые кошмарами военных лет; фильм "Долина Иссы" (1982) — поиски утраченного времени волшебного мира детства главного героя.
Свое личное восприятие мира К., занимающий особое место в польской кинематографии, будучи прежде всего писателем, продемонстрировал и в фильме "Лава. Повесть о "Дзядах" Адама Мицкевича"( 1989), в котором, с необычайной точностью сохраняя верность оригиналу, используя даже стихотворный текст Мицкевича, сумел визуально истолковать одно из лучших произведений польского поэта с точки зрения современной действительности.
Т. Елисеева
Фильмография: "Последний день лета" (Ostatni dzien lata), 1958; "День поминовения усопших" (Zaduszki), 1961; "Аттестат", новелла в фильме "Мирное время" (Abitur, Augeblick des Friedens, тв, ФРГ), 1965; "Как далеко отсюда, как близко" (Jakdalekostad, jakblisko), 1971; "Долина Иссы" (Dolina Issy), 1982; "Лава. Повесть о "Дзядах" Адама Мицкевича" (Lawa. Opowiesc о Dziadach Adama Mikiewicza), 1989.
Библиография: Fuksiewicz Jacek. Tadeusz Konwicki. Wydawnictwa Artystyczne i Fil- mowe. Waiszawa, 1967; Lubelski Tadeusz. Poetyka powiesci i filmow Tadeusza Kon- wickiego (na podstawie analizy utworow lat 1947—1965). Wydawnictwo Uniwersytetu Wroclawskiego. Wroclaw, 1984.
КОРДА АЛЕКСАНДР
(Korda Alexander). Настоящие имя и фамилия — Шандор Л асло Келлнер.
Английский режиссер, продюсер. Родился 16 сентября 1893 г. в Пуш- татурпашто (Венгрия), умер 3 января 1956 г. в Лондоне. Выросший в богатом поместье, где его отец был управляющим, он после внезапной смерти отца переезжает в Будапешт, где становится известным левым журналистом, пишущим под псевдонимом Шандор Корда. В 1912 г. начинает работать в киноиндустрии, с 1914 г. — режиссер. В 1917 г. создал собственную производственную компанию. При Венгерской Советской республике (1918) был назначен комиссаром кино, участвовал в его национализации. После падения Советов эмигрировал в Австрию, затем в Германию, а потом в Голливуд. Вернувшись в Европу в 1931 г., он после короткого пребывания во Франции осел в Англии. Созданная им компания "Лондон филмз" стала одним из главный производителей английских фильмов. Восьмой ее фильм "Частная жизнь Генриха VIII" (1933), снятый самим Кордой, благодаря бытовому, снижающему юмору, введенному в сюжет, а также благодаря живому исполнению главной роли Ч. Лаутоном имел большой успех и стал вехой в истории английского кино, предопределив развитие целого направления в "костюмном" историческом фильме. Из последующих режиссерских работ К. в жанре "частной жизни" исторических персонажей критикой был высоко оценен "Рембрандт" (1936), а публикой — снятая в США "Леди Гамильтон" (1941), поскольку переплетение патриотических, героических мотивов с темой трагической утраты, к тому же лишающей героиню социального статуса, сделало эту мелодраму особенно соответствующей настроениям военных лет.