В 1946 г. поступил в будапештскую Высшую школу театра и кино. Спустя четыре года, получив диплом режиссера, был направлен на работу в сценарно-редакционный отдел киностудии "Гуния", где вскоре стал главным редактором. Одновременно вел педагогическую деятельность.

Ковач дебютировал в режиссуре в 1960 г. фильмом "Ливень", мелодраматической историей, поставленной в традиционном повествовательно- психологическом стиле, герои которой — жители современного села. Затем он поставил еще два фильма ("Пештские крыши" 1961, "Осенняя божья звезда", 1962), профессионально зрелый, драматургически добротных, но не выделявшихся в репертуаре тех лет. В дальнейшем творчество этого режиссера характеризует иное — социально-проблемное, аналитическое — кино. Начало ему положил вызвавший в Венгрии широкий общественный резонанс документальный фильм-интервью "Трудные люди" (1964), сделанный в манере "синема-верите", героями которого стали инженеры-изобретатели, упорные и принципиальные люди, не идущие на сделки с совестью, предпочитающие называть вещи своими именами и готовые идти по этому пути до конца. Название фильма вошло в обиход венгерской публицистики как устойчивое понятие, характеризующее определенный тип людей. А сам этот фильм- репортаж, фильм-социологическое исследование не только венгерскому документальному кино задал определенную перспективу, но и для многих игровых фильмов послужил мерилом остроты и камертоном стиля. По крайней мере, сам Ковач свою игровую картину "Стены" (1968) с ее изобразительно аскетичным, ре- портажно-протокольным стилем, — картину, представляющую собой инсценированную дискуссию, которая начинается с производственного конфликта и поднимается до социально-политических обобщений, — создавал в 1967 г., несомненно, с оглядкой на "Трудных людей". К исследованию этого человеческого типа (или его антиподов) Ковач часто возвращался в своем творчестве — как в игровых фильмах, так и в документальных ("Эстафета", 1979; "Лабиринт", 1976 и др.). Погружая своих героев в разную среду и обстоятельства, Ковач размышлял о моральном компромиссе и on ' границах, об эрозии личности, не ; устоявшей на рискованной грани, ' об ответственности человека за свои поступки или за бездействие, об активном поведении, в том числе поведении художника. "Активный фильм" — понятие, введенное Ан- драшем Ковачем в середине 60-х гг.

Сильные стороны лучших фильмов Андраша Ковача: накал мысли, умная убедительность, визуальная сжатость и сила. Событием венгерского кино и общественной жизни явились его "Холодные дни" (1966; Гран-при МКФ в Карловых Варах и пр. ФИПРЕССИ, 1967), реконструировавшие трагические события 1942 г. и поднимавшие вопросы индивидуальной ответственности и национальной исторической вины. Произведением "бескомпромиссного национального самоанализа" назвала венгерская и мировая критика эту жесткую, без иллюзий, картину об исторических и психологических корнях венгерского фашизма.

Противоречивая венгерская история XX века часто становилась для Ковача источником вдохновения ("На венгерской равнине", 1972; "С завязанными глазами", 1974, спец. пр. МКФ в Сан-Себастьяне, 1975; "Октябрьское воскресенье", 1979; "Временный рай", 1981, Серебряный пр. МКФ в Москве, 1981 /Красная графиня", 1984, пр. актрисе Юм Башти на МКФ в Москве, 1985). Этапным в его режиссерской биографии явился увенчанный призами многих международных кинофестивалей "Хозяин конезавода" (1978, по роману Иштвана Галла; пр. ФИПРЕССИ на МКФ в Локарно, 1979; пр. "Донателло" на МКФ в Риме, 1980; пр. зрителей на МКФ в Брюсселе, 1981), воссоздающий удушливую атмосферу тоталитарного режима 50-х гг. и напоминающий сильный, мрачный реализм "Холодных дней".

Социолог и аналитик по творческому складу, он в документальных и игровых фильмах 80-х гг. ("Любовники", 1983; "Где-то в Венгрии", 1987) продолжает анализ проблемных сторон современной венгерской действительности.

Наряду с кинопостановками работал также на телевидении, снимая социологические репортажи, фильмы-дискуссии ("Экстаз" с 7-ми до 10-ти", 1969, "Наследники", 1971), документальные фильмы-портреты ("Встреча с Дьёрдем Лукачем", 1972, 1983; "Признания о Дьёрде Лукаче", 1989, "Вместе с Михаем" Памяти Михая ройи", 1988).

Ковач удостаивался в Венгрии многих почетных званий и наград. В 70-80-е гг. возглавлял Союз венгерских кинематографистов.

А. Трошин

Фильмография: "Ливень" (Zapor), I960; "Пештские крыши" (Pestihaztetok), 1961 ; "Осенняя божья звезда" (Istenoszi csillaga), 1962; "Трудные люди" (Nehez emberek), 1964; "Два портрета" (Ket arckep, док.), 1965; "Холодные дни" (Hideg napok), 1966;"СтеныГ (в сов. прокате "ДелоЛас- ло Амбруша" / Falak), 1968; "Экстаз с 7-мидо 10-ти" (Extazis 7-tol 10-ig), 1969; "Наследники" (Orokosok), 1971; "На венгерской равнине" (A magyar 1972; "Встреча с Дьёрдем Лукачем" (Та- lalkozas Lukacs Gyorggyel), 1972, 1983; "Вместе с Михаем Каройи" (Egyiitt Ka- Mihallyal), 1973; "С завязанными глазами"1974; "Кому принадлежит искусство?" (Kie a 1975; "Лабиринт" 1976; "Хозяин конезавода" 1978; "Октябрьскоевоскресенье" (Oktoberi vasarnap), "Эстафета" (Stafeta), оба — 1979; "Бегство в Венгрию" (Menekiiles 1980; "Временный рай" (Ideiglenes paradocsom), 1981; "Любовники" (Szereto'k), 1983; "Красная графиня"1984; "Где-то в Венгрии" (Valahol Magyarorszagon), 1987; "Памяти Михая Каройи" emlekezete), 1988; "Признания о Дьёрде Лукаче"Lukacs

1989; "Менеджер грез" (Az ser, тв), 1994; "Мое село: представляет Саму Бенкё" (Szul6'foldem. Bemutatja: Benko Samu, док., тв), 1995; "Жил-был университет" (Volt egyszer egy док., тв), 1995; "Послание моей старой школе" (Uzenet cgykori iskolamba, док., тв), "Трудный человек" в Калифорнии" (Egy nehez ember Kaliforniaban, док., тв), оба—сегодня" (А nehez emberek ma, док., тв), 1997.

Библиография: Ковач Андраш. "Прямое кино" в Венгрии. // Вопросы! киноискусства. Вып. 10, М., 1967; Погожева Л. Будапештские тетради. М., 1972;Трошин А. Кинорежиссер Андраш Ковач. М., 1979; Трошин А. "Трудные люди" Андраша Ковача. // Трошин A.C. Кино Венгрии. М., 1985;Andras (Filmek t6k). Bd., 1974; Kovacs Andras. Controversis surrounding Hungarian filmmaking. // New Orleans Review, 1984; Veress Jozsef. Kovacs Bd., 1980;Andras Kovacs. Firence, 1981; Jeancolas Jean- Pierre. Miklos,Zoltan et les autres.

Bd., 1989; Kovacs Andras: "Feher foltok a tortenelemben". — Kovacs Andras: "Jelentes egy utovedharcrol". // Zsugan Istvan. Szubjektiv magyar filmto rtenet. 1964—1994. Bd., 1994, old. 375-377, 591-596.

(Kautner Helmut). Немецкий режиссер и сценарист. Родился 25 марта 1908 г. в Дюссельдорфе, умер в 1980 г. Изучал философию и историю искусств в Мюнхене. В студенческие годы издавал сатирическую газету, затем вместе с друзьями организовал кабаре "Четверо палачей". Выступления труппы пользовались большой популярностью. Однако с приходом к власти Гитлера студенческому вольнодумству пришел конец, и кабаре прекратило свое существование. К. вступил в труппу Баварского народного театра, затем переехал в Лейпциг и, наконец, оказался в Берлине, в самом центре кинематографической жизни Германии. В 1939 г. к славящемуся своим остроумием актеру обратились представители УФА с просьбой написать сценарий комедии. Отток из страны ведущих кинематографистов, напуганных расовой политикой нацизма, открыл множество вакансий, требующих немедленного заполнения, и вскоре Койтнер получил предложение попробовать себя в режиссуре.