Лит.: Ленин В. И., Полн. собр. соч., 5 изд., т. 12, с. 253 (подстрочн. прим.); Иванов А. И., Ван Ань-ши и его реформы XI в., СПБ. 1909; Штейн В. М., Китай в Х и XI вв., «Советское востоковедение», 1945, № 3; Ци Ся, Ван Ань-ши бяньфа (Реформы Ван Ань-ши), Шанхай, 1959; Liu James Т. С., Reform in Sung China. Wang An-shih (1021—1086) and his new policies, Camb. (Mass.), 1959.

  Г. Я. Смолин.

Ван Би (226—249), китайский философ, представитель направления сюань-сюэ (неодаосизма). Стремясь дать синтез конфуцианства с даосизмом , В. Б. в своих комментариях к трактату «Лао-цзы» пользовался понятиями конфуцианской моральной философии, а в комментариях к «И цзину» — даоскими терминами. Интерпретация «И цзина», которую даёт В. Б., заключается в том, что мир динамического бытия, выражающегося в полноте непрерывного изменения, должен вернуться к своей основе — дао для достижения первоначального единства. «Небытие» — одно из основных понятий даосизма — приобретает в системе В. Б. значение абсолютного бытия, которое, будучи лишённым каких-либо частных атрибутов, является источником всего сущего (см. Ничто ).

  Лит.: Петров А. А., Ван Би, М.— Л.. 1936; Хоу Вай-лу [и др.], Чжунго сы-сян тунши (История китайских идеологий), т. 3, Пекин, 1957; T'ang Yung-t'ung, Wang Pi's new interpretation of the I Ching and Lun-yü, «Harvard Journal of Asiatic Studies», 1947, v. 10, № 1.

  В. А. Рубин.

Ван Бо, Цзыань (649—676), китайский поэт. Вместе с Ян Цзюном, Ло Бинь-ваном, Лу Чжао-линем составляет группу под названием «Четыре гения начала эпохи Тан». Из поэтического наследия В. Б. сохранилось 30 стихотворений, преимущественно четверостиший, и образец ритмической прозы — предисловие к стихам «Во дворце тэнского князя». В стихах преобладают пейзажные зарисовки («В горах»), тема разлуки («Холодной ночью вспомнил друга»), мысли о тяготах войны. В. Б. в значительной мере отказался от усложнённых форм поэзии, развил мелодику стиха.

  Соч. в рус. пер.. в кн.: Антология китайской поэзии, [т.] 2, М., 1957; Китайская классическая проза, 2 изд., М., 1959.

  Лит.: Чжунго вэньсюэ ши, т. 2, Пекин, 1959; Тан ши янь цзю луньвэнь цзи, Пекин, 1959, с. 1—25.

Ван Вэй, Мо-цзе (699 или 701, Тайюань, — 759 или 761, Сиань), китайский поэт, живописец, каллиграф и музыкант. Родился в богатой чиновничьей семье. Получил конфуцианское образование. Служил при дворе. Был редактором императорских указов и цензором, изучал буддизм. Ранние стихи В. В. («Лоянская девушка», «В праздник хризантем» и др.) свидетельствуют о редком его даровании. Он был одним из основателей направления «пейзажной лирики». Поэт и живописец, В. В. тонко отмечал в стихах еле уловимые краски и оттенки природы («Красные бобы», «Тропинка среди акаций», «Берег в зарослях кизила»). Социальные мотивы выражены в мечтах поэта об идеальном государстве. В. В. — автор произведений на исторические темы («Вдова князя Си», «Бань Цзе-юй» и др.), совершенных по форме стихотворений, ставших уже при его жизни популярными песнями (например, «Красные бобы»). В. В. — основоположник монохромной пейзажной живописи. Выполнял росписи на шелку и настенные. Используя тональные возможности туши, прозрачные размывы, эскизный штрих, В. В. создавал лирические пейзажи, возвышенные обобщённые образы природы. Произведения сохранились в копиях: «Река под снегом», «Горы под снегом» — оба в Музее Гугун, Пекин; «Портрет Фу Шэна из Цзинаня», «После снегопада» (частное собрание, Япония).

  Соч. в рус. пер.: Стихотворения, М. — Л., 1959.

  Лит.: Хэ Юе-чж и, Ван Вэй, Шанхай, 1959.

  А. И. Кирпша.

Ван Гейт (Van Geyt) Луи (р. 24.9.1927, Антверпен), деятель рабочего движения Бельгии. Окончил экономический факультет Брюссельского свободного университета. С 1948 член компартии Бельгии (КПБ). В 1952—1955 сотрудник ЦО КПБ газеты «Драно руж» («Le Drapeau Rouge»). В 1955—60 помощник секретаря ЦК КПБ. С 1957 член ЦК, с 1960 член Политбюро ЦК КПБ. В 1960—71 политический секретарь Брюссельской федерации КПБ. В 1971—72 секретарь ЦК КПБ. В декабре 1972 избран председателем КПБ. В 1965—70 коммунальный советник Брюсселя; с 1971 депутат палаты представителей парламента Бельгии.

Ван Ге'льмонт Ян Баптист, голландский естествоиспытатель; см. Гельмонт Ян Баптист ван.

Ван Го-Вэ'й, Ван Цзинь-ань (3.12.1877, уезд Хайнин, провинции Чжэцзян, — 2.6.1927, Пекин), китайский учёный, историк и филолог. Один из лучших знатоков древнекитайской эпиграфики. Занимался изучением найденных в 1899 иньских «гадательных надписей». Написал ряд работ об изучении древнекитайских надписей на бронзе и на костях, по истории Китая в древности и в средневековье, ряд источниковедческих трудов. Занимался историей монголов и их взаимоотношений с Китаем.

  Соч.: Хайнин Ван Цзинь-ань сяньшэн ишу (Посмертное собр. соч....), т. 1—48, [б. м., 1936].

  Л. С. Васильев.

Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30.3.1853, Грот-Зюндерт, Голландия, — 29.7.1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский живописец. Сын пастора. В 1869—76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 — учителем в Англии. Занявшись изучением теологии, в 1878—79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров; защита их интересов привела В. Г. к конфликту с церковными властями. В 1880-х гг. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880—81) и в Антверпене (1885—86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. В. Г. с увлечением рисует обездоленных людей — шахтёров Боринажа, а позже — крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881—85. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям («Крестьянка», 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло; «Едоки картофеля», 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Развивая традиции критического реализма 19 в., прежде всего творчества Ж. Ф. Милле , В. Г. соединял их с эмоционально-психологической напряжённостью образов, болезненно чутким восприятием страданий и подавленности людей.

  В 1886—88, живя в Париже, В. Г. посещает частную студию; одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека , П. Гогена . В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок («Мост через Сену», 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам; «Портрет папаши Танги», 1887, Музей Родена, Париж). Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние, используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок. Пламенное чувство, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в пейзажах, сияющих радостными, солнечными красками юга («Жатва. Долина Ла-Кро», «Рыбачьи лодки в Сент-Мари», оба — 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью («Ночное кафе», 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет («Спальня ван Гога в Арле», 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Напряжённая работа В. Г. в последние годы его жизни осложнялась приступами душевной болезни, которая привела художника к трагическому конфликту с Гогеном, также приехавшим в Арль; В. Г. попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889—90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений — от исступленного отчаяния («У врат вечности», 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов («Дорога с кипарисами и звёздами», 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости («Пейзаж в Овере после дождя», 1890).