***
В сериалах нет времени проживать героя. Они делаются на потоке, остановить который нельзя. Каналы связаны обязательствами с рекламодателями и малейшее нарушение графика ведет к потере каналом рекламных денег. Такое непочтение канал не простит студии-подрядчику, а гендиректор этой студии — режиссеру.
«Типажное кино — это порождение
жадности русских ТВ-каналов».
***
Интерес Зрителя каналы трактуют по-своему. На ТВ считают, что смазливая морда гораздо важней для зрителя, нежели актерские таланты. Вот и приходится режиссеру под давлением продюсера — брать на роли юношей с внешностью героев-любовников. Каких-то моделей, что как актеры пустые и зачастую глупые, не умеющие ни хрена играть.
«Модель от актера отличается настолько, насколько черное отличается от белого. Однако каждая модель
грезит о славе киноактера. Наоборот почти не бывает».
Как известно, основная целевая аудитория сериалов — это женщины. Поэтому юношам в сериал пробиться легче, чем девушкам. Засветиться в типажном кино — это тоже засвет, что может вывести «в люди» из безвестного сумрака!
***
Типажное кино ещё называют «Продюсерским кино». Дело в том, что продюсер часто решает за режиссера, кого ему брать на роль. Как и многие другие вопросы.
Как правило, такой продюсер — это человек, что ни черта не понимает в кинопроизводстве, но лезет в чужие компетенции только потому, что имеет в родственниках или в друзьях продюсера ТВ-канала. Реже инвестирует в кино.
«Есть и продюсеры от Бога, что тоже варятся в клоаке
русского сериала. И тоже вынуждены печь пургомет».
Рис. 29. На фото: телевизор. Тут чаще чем в других местах — показывают типажное кино.
3. Медийное кино — это фильм, где основной упор делается не на ассоциацию актера с ролью и не на актерские качества. Ставка тут на медийную известность. Проще говоря, актера должна знать в лицо вся страна сознательного возраста. Или хотя бы знать по фамилии.
«Узнаваемость публикой — это главное. Любовь
публики — это уже вторично и не важно».
Медийные актеры бывают талантливыми и бесталанными. О талантах я промолчу, дабы таланты не взлетели, а вот… когда я вижу в полнометражном фильме лицедея из «Камеди Клаб» — мне грустно. Актер и эстрадное амплуа — разные вещи. Это то же самое, как сравнить режиссера кино и режиссера рекламных роликов.
Рекламные режиссеры — все до единого, хотят снимать настоящее кино. И когда это удаётся, то зритель видит 100-минутные клипы, причем рекламного толка, где майонез и пиво нагло пихают тебе в лицо. Типа, жри, сволочь!
И вот с эстрадными артистами в кино где-то также, по степени печали.
«Эдди Мерфи, Джим Керри, Вупи Голдберг — начинали именно
в «Камеди». Это не противоречие, а это Америка.
Долгий и бедный путь к американской мечте».
Но гораздо печальней, когда реально талантливые актеры играют в той самой полнометражной ерунде просто ради заработка.
***
Есть ещё один вид кино — четвертый. Интерактивное кино или 5D-кино. По своей сути — это кинозал одного зрителя. Или аттракцион, подстроенный под твои личные ощущения.
«В каждом кинотеатре 5D зал рассчитан на 3—8 мест».
Павильоны для просмотра устанавливают в разных развлекательных парках и вообще в местах большого скопления людей.
На тебя одевают спец. очки и сажают в спец. кресло. Выключают свет и показывают 3-12-минутные ролики.
Сидя в зрительном зале, ты носишься над пропастью на канате, и летаешь в эпоху динозавров на машине времени. Воюешь с гигантскими крысами и ловишь солнечных зайчиков. Такой эффект влияния на твои рефлекторы достигается путем движения твоего кресла, трехмерных очков, запускаемых в кинозал запахов, аляповатого звука, осязательных прикосновений и прикасалок к телу. В зрительном зале падает снег или дождь, клубится дым, сверкает молния и тп. Экран и зал связаны друг с другом неразрывно, и то, что происходит на экране — мгновенно ощущает зритель. Движение камеры — значит, твое кресло качается вперед, на экране дождь и на тебя брызгает вода.
«Иногда на вывеске такого кинотеатра висит вывеска «Кино 7D» или «10D». Но лишние D не покажут тебе более, чем покажут. Иначе говоря, все работают одинаково, ведь оборудование
для аттракциона делают по одинаковой схеме».
Такие ролики бывают разной «степени жестокости». На афише так и пишут: Жестокость 3/10 или 10/10, — зависит от накала экстремальности. Интерактивные фильмы делают как для детей, так и для взрослых.
Сюжета тут нет, а есть набор спецэффектов и очень много движения камеры. Ролики все же нельзя называть фильмом, — это чистой воды «Диснейлэнд».
«5д кино сегодня — это самостоятельно развивающийся бизнес, независимый от традиционных кинотеатров и кинопрокатчиков.
С оборотом в сотни миллионов долларов».
Рис. 30. На фото: кинотеатр 10D в г. Адлер.
Сегодня, по состоянию на 2019 год — такие 5Д кинотеатры стали делать прямо под открытым воздухом. На набережных курортных городов, например. Автор лично наблюдал. Ставится одно кресло, под одного человека (в основном, ребенка), прямо на набережную, перед креслом — 2 экрана — 1 для юного зрителя в вирт-очках, а другой для зевак, что всегда толпятся рядом (они без очков). Прокатчик, как правило парень 15—17 лет на подработке, — запускает с флэшки аттракцион некой степени жесткости, и — 3 минуты ребенок через вирт-очки наблюдает за роликом. Одновременно его кресло качает в разные стороны сам прокатчик с помощником из числа таких же пацанов.
«Ребенок/зритель кричит. Кто от испуга, кто от удовольствия. Так как реально ощущает, как носится над пропастью и тд. А зеваки хохочут».
§3. Аниматик
Раскадровка — это лист бумаги, на котором рисуется то, что зритель потом видит на экране. Диспозиция персонажей относительно объектива.2
Аниматик — более детальная раскадровка. Где рисованные герои могут двигаться, издавать звуки голосами актеров, есть «движение камеры» и тп.
***
Цель аниматика — визуальная презентация кинопроекта инвесторам. Чаще всего люди с деньгами не читают сценарии, а если читают — то уже на каком-то последнем этапе перед запуском. Но и читая, не совсем всё понимают, — ведь сценарий — это документ.
«Для инвестора киносценарий — это аналог
банковского документа для режиссера».
Инвесторы слушают рассказы об истории, как самого генератора идеи — режиссера, так и мнения продюсеров, актеров и др. специалистов. Как правило, рассказы вкусные и хочется все это дело увидеть, но… как?.. И самое простое — чтобы режиссер нарисовал мультфильм, где действия, облик героев и их реплики — наглядно демонстрируются. Тогда инвестор даёт деньги на такой аниматик и его рисуют. Суммы тут относительно всего бюджета фильма — крохотные, а профит любопытного свойства.
