И чем труднее времена, тем они людям нужнее. В 44-м отмечали столетие со дня рождения Репина. Я тогда в запасном полку находился, в Горьком. Решили мы свою выставку сделать в честь юбилея. Мне поручили написать портрет художника. А со мной вместе служил Гриша Куликов, племянник академика Куликова, который помогал Илье Ефимовичу в работе над «Заседанием Государственного Совета». У него в Муроме, а это недалеко от Горького, дядины эскизы остались. Он их привёз, мы свои рисуночки притащили. Развесили. И народ валом на выставку повалил, а ведь военное время было и жизнь лёгкой даже в тылу не была.

Самая дорогая военная реликвия для меня – затрёпанный блокнотик с набросками. Как уцелел, не понимаю. Потом эти рисуночки были моими помощниками в работе над картинами о войне. Художник не имеет права на неправду. Смотрю иногда кино поганое – у нас война совсем другая была и воин совсем другой. А теперь всё переврали.

Мы не задумывались – патриоты мы или нет. Мы и слова-то такого не знали. Мы любили свою землю. Не в переносном смысле, в буквальном. Солдаты ведь в основном из крестьян были. У них с землёй связь духовная, генетическая. Мы, как сказал Тургенев, любили Россию до боли сердечной. А ещё он говорил: я хочу видеть своё отечество не столько славным, сколько счастливым. Вот и мы того же хотели.

Записала Виктория ПЕШКОВА

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 5,0 Проголосовало: 3 чел. 12345

Комментарии:

Штрих-код

Неуловимая Экстер

ЛИКИ ВРЕМЕНИ

Работы Александры Экстер в Музее современного искусства. Грандиозная выставка – первая ретроспектива художницы, сделанная на уровне лучших московских музеев. Замечательные работы, сражающие наповал какой-то брутальной «мужской» энергией. Речь не только о картинах маслом, но и об эскизах, и об иллюстрациях…

Не хватает лиц. Особенно лица художницы. Потому что очень хочется представить, как же выглядела эта необыкновенная женщина, смелая авангардистка, футуристка, делившая жизнь между провинциальным Киевом и блистательным Парижем? Общавшаяся с Пикассо и Аполлинером? Покинувшая Россию в 24-м году навсегда (ей было 42 года), но до того неслыханно просиявшая своими невероятно мощными абстрактными холстами и безумными по напору экспрессии эскизами к трём спектаклям Камерного театра, в особенности к «Саломее» Уайльда и «Ромео и Джульетте» Шекспира. Может, она и впрямь вакханка, богатырша, валькирия?

На выставке нет её автопортретов, что удивительно для женщины-художницы. Но нет и вовсе никаких портретов. Её жанры (до абстрактных композиций) – натюрморт и пейзаж. Впечатление такое, что всё личное Экстер стремится оставить за бортом.

Г. Коваленко, автору фундаментального издания, посвящённого художнице, приходится добираться до её личности «кружными путями», через воспоминания друзей, «общий» киевский и парижский круг. Нет дневников, почти нет писем. Судя по всему, мало и фотографий. Ореол загадочности овевает её творческую личность, её жизнь и судьбу.

Её лицо теряется в массе лиц актёров Камерного театра на огромной фотографии, украшающей выставку (дизайн Б. Мессерера). Облик, который можно увидеть в монографии Коваленко (и в Интернете), скорее, удивляет. Так выглядели изнеженные серовские дамы, «буржуазки», на его холодновато-язвительных портретах. Но Экстер! Это воплощённое (но тщательно структурированное, обретшее форму) пламя! Сопоставление лица и работ загадочность только увеличивает.

Несколько загадочно и вхождение в круг футуристов, точнее, кубофутуристов. Тех, кто в пределе и Пушкина отбрасывал, оставляя странные «нечеловеческие» «первые» слова. Георгий Иванов набросал «портрет» Хлебникова: «У него вид жёлтый и истощённый, взгляд дикий. Волосы всклокочены. Говорит он заикаясь, дёргаясь при каждом слове»… Тут налицо и на лице «священное безумие».

Но Экстер и внешне «слишком нормальна», и от культурного прошлого не только не отказывается – оно становится её второй (или первой?) натурой, её религией, способом выбрасывать ненужную в реальности, застоявшуюся энергию. В её театральных эскизах, столь многочисленных, что оторопь берёт – каковы же были спектакли театра, названного Камерным?! – воскресает архаическая Эллада, густо замешанная на Вавилоне и Египте, древняя Иудея, летучий и изысканный итальянский Ренессанс. И всё это опять-таки не в лицах (запоминается внешне, пожалуй, только Иоканаан, сыгранный потом Николаем Церетелли), а в позах, движениях, фантастически причудливых одеждах, удлинённых острых фигурах, контрастных сияющих красках, во всём этом бесконечном экстазе, который запечатлён спокойной рукой мастера. Тут Экстер как бы «вспоминает» библейские эскизы своего тёзки Иванова, киевские эскизы и картины Врубеля. Но там всегда вдохновенные, одушевлённые страстью лица! У Экстер – уход от лица, так что даже обликов Джульетты и Ромео мы не вспомним. Зато вспомним этот явленный в красках порыв, эту силу, шаманскую магию, это неостановимое движение, которыми пронизаны и самые второстепенные персонажи – безымянные слуги и воины.

Подступы к этому «порыву» ощутимы в работах художницы 10-х годов, в кубистических пейзажах и натюрмортах («Ваза с вишнями», 1914). И всё же, как мне кажется, русская революция с её «всемирным размахом» прибавила ему огня и напора. Александр Тышлер – один из посетителей знаменитой киевской студии художницы, пишет в автобиографическом отрывке, что Экстер испугалась «варваров-большевиков». Но, судя по работам, её подхватило революционным вихрем. Абстрактные композиции первых послереволюционных лет, выделенные в отдельный зал, поражают и ослепляют («Движение плоскостей», 1917–1918). Они «революционны», как «революционен» известный этюд Шопена, – выделяют в космическом пространстве некие первичные формы, напоённые динамикой и огнём. Мир словно только начинается. Именно такое ощущение несла в себе революция. На этой волне – окрылённая фантастичность театральных эскизов художницы и её костюмы марсиан к фильму Я. Протазанова «Аэлита», который, кстати, можно посмотреть на большом экране в одном из залов.

А как же женская природа Александры Экстер? Она, как мне кажется, выразилась в некоем ощущении «рукотворности» всего сделанного, в тщательности отделки, в отсутствии «случайных» пустот. В этом, кстати, выразилась и её любовь к народному украинскому искусству, к коврикам и вышивкам. Оттого с такой любовью и тщанием выписываются латинские буквы на впервые выставленных рукописных книгах художницы, с такой изысканной продуманностью заполняется лист в иллюстрациях…

Достоинство выставки в том, что не просто «собраны работы» из многих мест, музеев, частных коллекций. А в том, что высветилось основное ядро творческой личности художницы, оставив недораскрытой, волнующе утаённой (как она того, видимо, желала) загадку лица…

Вера ЧАЙКОВСКАЯ

Выставка работает до 22 августа

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345