В 60—70-е гг. были созданы театроведческие коллективные труды по истории русского и многонационального советских театров силами театроведов Москвы, Ленинграда, всех союзных республик. Среди них выделяется «История советского драматического театра» (т. 1—6, 1966—71). Значительных успехов достигли научно-исследовательские учреждения и театральные вузы союзных республик. Выросли кадры квалифицированных театроведов. Работы по истории национальных театров, о выдающихся национальных актёрах, режиссёрах, драматургах, о взаимосвязях национальных театральных культур создали: Д. Джафаров — в Азербайджане; Б. Г. Арутюнян, С. С. Арутюнян, С. А. Ризаев, Л. А. Халотян — в Армении; В. И. Нефёд, А. В. Соболевский — в Белоруссии; Д. С. Джанелидзе, Э. Н. Гугушвили, Ш. В. Мачавариани, Н. А. Урушадзе — в Грузии; Б. Кундакбаев — в Казахстане; К. Кундзинь — в Латвии; Д. Алексайте, М. Петухаускас — в Литве; Н. Х. Нурджанов — в Таджикистане; К. Керими — в Туркменистане; М. Рахманов, А. М. Рыбник, М. Кадыров, Т. Турсунов — в Узбекистане; Н. К. Йосипенко, Ю. А. Станишевский, В. Н. Айзенштат — на Украине; К. О. Касп — в Эстонии; Б. Гиззат, Х. Г. Кумысников, Р. Ф. Усманова — Татарской АССР, В. Ц. Найдакова — Бурятской АССР; Ф. А. Романова — Чувашской АССР; Т. А. Стеркин — Якутской АССР: А. Т. Шортанов — Кабардино-Балкарской АССР. Изучают национальные театры Д. Л. Брудный, Гоян, О. Н. Кайдалова (Олидор), Н. И. Львов, А. В. Февральский.
Новые работы, посвященные русской классической драматургии, создали Г. П. Бердников, Д. И. Золотницкий, Н. Г. Литвиненко, К. М. Ломунов, Л. М. Лотман, А. И. Ревякина, О. М. Фельдман, Холодов, Т. К. Шах-Азизова и др. Театроведение обращается к анализу деятельности советской режиссуры: сборники «Режиссура в пути» (1966) и «Портреты режиссёров» (1972), «Каждый по-своему» З. В. Владимировой (1966); к изучению истории балетного театра (В. М. Красовская), театрально-декорационного искусства (М. В. Давыдова, В. И. Берёзкин, М. Н. Пожарская, Ф. Я. Сыркина, Чушкин), а также к проблемам детского театра (А. Я. Бруштейн, А. Н. Гозенпуд, Н. И. Сац, Л. Г. Шпет), театра кукол (Н. И. Смирнова). Искусство цирка и эстрады нашло отражение в трудах Е. М. Кузнецова, Дмитриева.
Значит. вклад внесён в изучение зарубежного театра: труды Дживелегова об итальянской комедии масок, Бояджиева о Мольере и театре эпохи Возрождения, Е. Л. Финкельштейн о французском театре, М. М. Морозова, А. А. Аникста, Л. Е. Пинского об У. Шекспире, А. Г. Образцовой о Б. Шоу, Ф. Райха, И. М. Фрадкина, Г. Г. Клюева о Б. Брехте, книги Т. И. Бачелис, М. В. Друзиной, Б. И. Зингермана, А. Н. Лихачевой и др. о современном зарубежном театре. Активно ведётся исследование театра и драматургии братских социалистических стран (К. Н. Державин, С. С. Игнатов, Ростоцкий, А. А. Гершкович, Л. П. Солнцева и др.). Создан фундаментальный обобщающий труд — «История западноевропейского театра» (т. 1—6, 1956—74).
Важное значение для развития советского театроведения имело постановление ЦК КПСС «О литературно-художественной критике» (1972). Оно направило внимание театроведов на более активное изучение актуальных проблем, тенденций и закономерностей современного театрального процесса, взаимодействия сценических культур социалистических наций, социально-эстетических функций театра в развитом социалистическом обществе. Ими разрабатываются вопросы теории драмы, актёрского и режиссерского мастерства, проблемы идейного единства и творческого многообразия советского театра, имеющие не только теоретическое, но и практическое значение, исследуются взаимосвязи театра и зрителя, роль классического наследия в коммунистическом воспитании трудящихся.
Подготовка театроведов ведётся в Институте театрального искусства им. А. В. Луначарского в Москве, в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии и в театральных институтах союзных республик.
Советские театроведы участвуют в международных конференциях и симпозиумах.
Периодические издания: журналы «Театр» (с 1937), «Театральная жизнь» (с 1958), газета «Советская культура» (1973) и др.
См. раздел Театр. а также Театроведение.
Г. А. Хайченко.
Киноведение
Первые попытки разработки теоретических вопросов кино в России были осуществлены в дореволюционные годы. Проблемы кинематографа привлекали внимание Л. Н. Толстого, М. Горького, В. Э. Мейерхольда, Л. Н. Андреева, А. С. Серафимовича, К. И. Чуковского и др. Уже тогда ставились вопросы специфики кино, его выразительных средств и роли в жизни общества, взаимоотношений с другими искусствами.
Утверждение киноведения как самостоятельной науки произошло после Октябрьской революции 1917. Основополагающими для киноведения стали высказывания В. И. Ленина. Определив кино как важнейшее из искусств, Ленин высоко оценил его огромные возможности в коммунистическом воспитании и просвещении масс. Политические задачи, поставленные партией перед кино, определили особый интерес в 20-х гг. к кино как массовому искусству, способному на высоком художественном уровне решать сложные идеологические и эстетические проблемы. Большое внимание уделялось изучению выразительных средств кино, используемых в целях образно-публицистических трактовок жизненного материала. Советское киноведение развивалось в тесной связи с творческой практикой киноискусства. Принципиально новым явлением в мировом киноведении стала разработка советскими режиссёрами Л. В. Кулешовым, С. М. Эйзенштейном, В. И. Пудовкиным и др. теории монтажа и реалистического метода в кино. Первым теоретиком документального кино стал Д. Вертов. Росту коммунистической идейности киноведения способствовали статьи и выступления А. В. Луначарского. В трудах В. Б. Шкловского, А. И. Пиотровского, Н. М. Иезуитова ставился вопрос о творческом многообразии советское кино, его направлениях («поэтическое», «прозаическое» и др.). Писатели и литературоведы (Ю. Н. Тынянов, Б. М. Эйхенбаум и др.), участвовавшие в становлении киноведения, способствовали укреплению связей кино со «старшими» искусствами и обогащению молодой науки достижениями мирового искусствоведения. Формировались кадры первых профессиональных киноведов и критиков — И. В. Соколов, Н. А. Лебедев, А. Курс и др. Закладывались основы киноведения во многих республиках, в частности на Украине, в Грузии. Началась (с 30-х гг.) подготовка киноведов в аспирантуре Института красной профессуры, Государственной академии искусствознания, Научно-исследовательский кинофотоинститута (НИКФИ), ВГИКа. Документы Всесоюзного парт. совещания по кино (1928) определили общественно-политическую направленность советского киноискусства, подчеркнули его народность и партийность, указали на необходимость теоретической разработки отдельных видов и жанров.
В 30-е гг. перед советским киноведением встали задачи, обусловленные обращением кино к изображению нового человека — строителя социализма. Утверждение и развитие метода социалистического реализма способствовало дальнейшему идейному росту киноведения в СССР. Всесоюзное творческое совещание работников кино в 1935 всесторонне обсудило пути развития киноискусства. В работах этого периода большое внимание уделялось проблеме создания образа экранного героя, особенно героя-коммуниста, изучались выразительные средства, способствующие созданию целостного звукозрительного образа. В этот период появились труды, посвященные искусству киноактёра (Пудовкин), проблемам кинодраматургии (В. К. Туркин, В. М. Волькенштейн), кинорежиссуры (Кулешов, Эйзенштейн и др.). Изучались различные жанры, получившие особое развитие в 30-е гг. (историко-революционные и исторические фильмы, эпопея, кинокомедия). В 40—50-е гг. вышли ценные исследования режиссёров С. И. Юткевича, С. А. Герасимова, оператора А. Д. Головни, капитальные труды Лебедева («Очерк истории кино СССР», 1947), С. С. Гинзбурга, В. Е. Вишневского. Большое значение для развития киноведения имело начавшееся в 50-е гг. издание сочинений классиков советского киноискусства — Пудовкина («Избранные статьи», 1955), Эйзенштейна («Избранные статьи», 1956, «Избранные произведения», т. 1—6, 1964—71), А. П. Довженко (Собр. соч., т. 1—4, 1966—69), Д. Вертова («Статьи, дневники, замыслы», 1966).
