Я вовсе не против фитнеса: наоборот, следует всячески приветствовать моду на здоровый образ жизни. «Лучше быть богатым и здоровым, чем бедным и больным», и это правильно. Однако на сегодняшний день человечество еще не выработало единого мнения по поводу здорового образа жизни. Разные инструкторы работают по разным системам, и не факт, что система, которая помогла вашему инструктору, будет полезной для вас. Всегда с аккуратностью проверяйте на себе опыт вашего инструктора, не «бросайтесь в фитнес с головой», соблюдайте принцип постепенности, ведь некоторые умудряются разбить лоб и во время молитвы.

Если вы решили заниматься танцами, но не знаете, где вам будет лучше – в фитнес-клубе или в профессиональной хореографической студии, исходите из следующих рекомендаций. Прежде всего, учитывайте уровень сложности танца. Если на занятия к вашему фитнес-инструктору ходят толпы народа и получают удовольствие от тренировок, это еще не значит, что вы научитесь танцевать. Вспомним, что задача инструктора несколько другая, чем «научить вас танцевать». Для фитнес-инструктора важно, чтобы его занятие было удобоваримо для основной массы посетителей клуба. К примеру, многие заявляют, что пришли отдыхать и получать удовольствие. То есть в какой-то мере танцевальная тренировка в фитнес-клубе сродни игре или шоу: никто не требует от тебя «работать до седьмого пота», оттачивать каждое движение и тем более знать терминологию арабских танцев, их особенности и прочее. Большинство людей платит деньги за то, чтобы убрать лишний жир, и им все равно: посещают ли они занятия арабскими танцами, степ-аэробику или тай-бо. Для таких людей главное – результат: исчезли лишние сантиметры с талии – хорошо, а то, что танцевать ты так и не научился, – не велика беда. Просто у каждого – своя мотивация.

Кстати, многие преподаватели фитнеса и сами не умеют хорошо танцевать. Попросите станцевать своего инструктора, и вы увидите, чему на самом деле он вас сможет научить. Вот это, пожалуй, главное отличие профессиональных танцев от фитнеса. А настоящая филигранная работа учителя танцев и его ученика начинается в школе танца. Причем занятие может быть не таким динамичным, как в фитнес-клубе – здесь другая задача: научить вас двигаться.

И тем не менее в начале танцевальной карьеры я рекомендовала бы именно фитнес. Обычно в школу танца приходят люди, которые, образно говоря, уже чувствуют себя в пространстве, отличают руки от ног и «право» от «лево». То есть имеют за плечами некий танцевальный опыт, пусть и небольшой. За количество народа в школе я при этом не переживаю: если вы хотите научиться танцевать, вы все равно придете в профессиональную школу танца. Так что фитнес выполняет роль первой ступеньки, точки отсчета, и дает весьма положительные результаты: приводит людей «в форму», тем самым облегчая задачу школ танца.

Конечно, таких специалистов, которые изучают движение очень долгое время и при этом знают законы сцены, найти сложно. Но все же попробуйте поискать! Примите решение и не забудьте взять на себя ответственность, и тогда вы обязательно найдете своего Учителя! Может быть, это будет Учитель арабских танцев.

Арабский танец – это загадка древней культуры, глубокой и сложной, абсолютно неизвестной большинству из нас. Это загадка мышечного контроля и нашего собственного тела, загадка музыки, с совсем иными, непривычными для нас ритмами, тонами и экзотическими инструментами. Танец позволяет нам слиться с волшебной, божественной восточной музыкой, раскрыть наш энергетический потенциал и почувствовать, как раскрытие этой энергии творит чудеса.

Термин «танец живота» (belly) произошел от арабского слова belecly, что означает «родина», «родной город». Словом «беледи» называют и музыку, и танец, и костюм. Со времен возникновения «беледи» всегда был танцем женского самовыражения, и чаще всего исполнялся в женской компании вдали от мужских глаз.

Но как появился арабский танец, до сих пор остается загадкой. И, как правило, каждый преподаватель танца, историк или просто «знаток», имеет свою версию. История гласит, что впервые арабский танец появился в Египте и изначально был просто фольклорным танцем, не связанным ни с какими обрядами, исполнялся в основном для развлечения. Деревенские девушки совершали несколько пластичных движений бедрами, сочетая их с изящными взмахами рук. Разумеется, мужчин это приводило в дикий восторг. Мужчин привлекал танец живота не только из-за его неприкрытой чувственности, но и потому, что женщины для них были окружены ореолом загадочности: мужчина не имел доступа в часть дома, где жили женщины, и не мог присутствовать на женских собраниях, неотъемлемой частью которых был танец живота. Европейские художники-ориенталисты видели или, по крайней мере, слышали о проститутках, единственных женщинах Востока, доступных взгляду западного мужчины. Это заставляло их фантазировать о восточных женщинах, которых они не могли увидеть. Художники восторженно рисовали сцены из гаремной жизни, возникавшие в их воображении, и это несмотря на то, что многие из этих художников ни разу не выезжали за пределы Европы.

Почти каждая женщина, невзирая на сословные рамки, пробовала себя на этом увлекательном «танцевальном» поприще, желая понравиться представителям сильного пола. Но с принятием египтянами мусульманства популярность танца резко снизилась, а потом и вовсе сошла на нет. Танцевать девушкам из богатых семей считалось недостойным и неприличным занятием. Вот и получилось, что арабский танец (или его отдельные элементы) перекочевал в другие страны.

Говорят, что взаимопроникновение танцевальных форм и обычаев привело к возникновению испанского танца «фламенко», в основе которого имеются некоторые приемы арабского танца. А традиционные восточные танцы в свою очередь вобрали в себя элементы цыганских и испанских танцев.

Таким образом арабский танец развился в мульти-культурное искусство, названное «восточным танцем».

Я была удивлена, узнав, что в 1893 году в Англии была запрещена пьеса Оскара Уайльда «Саломея» за ее «развратные» танцы. В том же 1893 году американский импресарио Сол Блум привез на Всемирную ярмарку в Чикаго труппу исполнителей народных танцев из Северной Африки и придумал термин «belly», то есть «танец живота» – об этом мне рассказал мой преподаватель по актерскому мастерству. И все-таки, происхождение термина «belly» можно оспаривать.

Некоторые специалисты, изучающие историю арабского танца, считают, что он возник в древности как ритуал подготовки к деторождению. Поскольку в те времена не было больниц, обезболивающих препаратов и других медикаментов, облегчающих процесс родов, женщинам приходилось намного труднее, чем сейчас. Не удивительно, что женщины превратили в ритуал движения, укрепляющие и тонизирующие мышцы и, тем самым, облегчающие роды.

Историки так и не пришли к единому мнению, кто являлся прародителем этого вида танца. К тому же казалось, что арабский танец, «смешавшись» с танцевальными традициями других культур, как самобытное явление медленно исчезнет. Но в XIX веке, благодаря французам, он снова стал популярен. Французские классические хореографы, потрясенные красотой арабского танца, добавили в него несколько новых элементов, усложнили некоторые приемы и сделали танец более профессиональным. С этого времени восточные танцы обрели всемирную популярность.

Я не считаю арабский танец (так же, как и йогу) принадлежащим культуре какой-то отдельной страны или народности. Я отношу его к мировой культуре, что подтверждает огромная область распространения арабского танца в древности и его популярность в наши дни. В моем видении, в определенный исторический период функцией арабов и миссией египтян было сохранение для нас одного из драгоценнейших видов женских искусств – арабского танца. В то время (назовем его условно «темным веком») монотеистические религии, признающие только одного бога, вели жесточайшую борьбу со всякого рода «языческими» проявлениями, язычество на самом деле являлось залогом более естественного поведения человечества. Приведу простой пример. С появлением католицизма женщины Запада сменили природные туники на корсеты, вся одежда сузилась, «затянулась» вместе с готическими храмами. В результате мы получили обманчивый эффект: зрительно стало проще быть стройной. Прежде сильный, данный природой, мышечный корсет женщины стал стягиваться искусственным корсетом с китовым усом. В моду вошел образ рахитичной женщины – высокий выпуклый лоб, бессильно опущенные руки и т. д. Посмотрите на картины того исторического периода и получите наглядное подтверждение. Родить для женщины в таких условиях было равносильно подвигу. В результате появилось больше больных, слабых детей. Художники стали воспевать мадонну с младенцем как нечто сверхъестественное. Рождаемость в Европе резко снизилась. (Для сравнения, в Азии всегда были большие семьи, даже несмотря на то, что наличие санитарных условий для рождения детей до сегодняшнего дня в этом регионе оставляет желать лучшего.)