САЛОМАТОВ Андрей Васильевич

Родился в 1953 году в Москве. По образованию — художник, но перепробовал много специальностей, пока не нашел себя в литературе. В 80-х годах был участником Московского семинара писателей-фантастов, а также знаменитых «Малеевок». Автор фантастических книг для детей — «Цицерон — гроза тимиуков», «Боги Зеленой планеты», «Рыцарь сновидений» и др. Произведения автора, адресованные взрослой аудитории, написаны на стыке фантастики и психологической драмы; наиболее известны повести «Синдром Кандинского», «Улыбка Кауница», «Девушка в белом с огромной собакой». Саломатов лауреат премии журнала «Знамя», в конце года его книга выходит во Франции. Литературные ориентиры автора — Гамсун, Гоголь, Гофман, Гессе.

СТИЛ, Аллен

(См. биобиблиографическую справку в № 2, 1996 г.)

Аллен Стил относится к молодому поколению авторов, работающих преимущественно в жанре «твердой» научной фантастики. Он страстный энтузиаст космических исследований. В интервью журналу «Локус» Стил заявил: «К сожалению, исследование космоса все еще остается научной фантастикой. Мы так и не построили постоянную базу на Луне, до сих пор не выведена на орбиту большая международная станция, мы никак не можем наладить регулярные рейсы „шаттлов“; наконец, сегодня мы даже дальше от начала строительства марсианской базы, чем несколько лет назад. Надежда только на частный бизнес, и я верю, что именно от него следует ждать нового всплеска активности… Я даже хотел бы, чтобы в возрождении космической программы приняли участие любители фантастики, поскольку у среднего фэна кругозор шире, чем у среднего бюрократа из НАСА».

ЯРБРО, Челси Квинн

(YARBRO, Chelsea Quinn)

Научная фантастика в многогранном творчестве Челси Квинн Ярбро занимает скромное место. За тридцать лет литературной деятельности писательница куда больше прославилась в жанрах детективной, оккультно-мистической литературы и фэнтези, нежели в жанре собственно научной фантастики, хотя и начинала литературную деятельность в 1969 году рассказом «Состояние пророчества», по сути — чистой НФ. Среди считанных научно-фантастических романов Ярбро выделяется первый — «Время Четвертого Всадника» (1976). Пик литературного успеха писательницы пришелся на конец 1970-х — 1980-е годы, когда вышло более десятка ее квазиисторических книг с элементами фэнтези о бессмертном вампире графе Сен-Жермене.

Даже в столь серьезном жанре, как фантастика, нередко можно встретить комедийные элементы. Сегодня о комическом в кинофантастике рассуждает киновед Сергей Кудрявцев.

Многие, наверное, помнят подростковую комедию «Ох, уж эта наука!» Джона Хьюза с забавным сюжетным посылом: два неопытных, сексуально одержимых тинэйджера, посмотрев по телевизору фильм «Франкенштейн», вдохновились идеей создания при помощи персонального компьютера идеальной женщины, способной удовлетворить все их юношеские желания. Они заложили в компьютер обложки журналов «Плейбой» и «Пентхауз» (вкупе с Фотографией Альберта Эйнштейна для научности эксперимента), а в результате опыта получили материализовавшуюся красотку.

Не так ли и сам кинематограф, порой наивно и с детской непосредственностью, прибегает к помощи фантастических комедийных мотивов для того, чтобы развлечь себя и повеселить других, хотя кто-то может сказать, что все это от лукавого. Между прочим, одна из ранних фантастических комедий француза Жоржа Мельеса, основоположника кинофантастики, стихийного изобретателя многих трюков и эффектов, называлась «Четыреста шуток дьявола», а во французском языке слово «четыреста» имеет еще и идиоматическое значение: как у нас, например, «миллион улыбок» или «мильон терзаний».

Большой успех в минувшем году получила американская лента «Люди в черном» Барри Зонненфельда о вторжении инопланетян, которая, в отличие от предшествующего рекордсмена 1996 года «Дня независимости» Роланда Эммериха, решена в комическом плане. Однако не столь сатирична и саркастична, как, допустим, «Марс атакует!» Тима Бэртона. Оказывается, даже в жанре фантастической комедии надо соблюдать умелое (и умное!) равновесие между развлекательным и серьезным, доброй иронией и злой насмешкой, пресловутым голливудским стремлением к хэппи энду и вполне понятным желанием авторов драматичнее, а подчас и угнетающе обрисовать черными (или черно-юмористическими) красками облик грядущего.

Страх и смех, слезы и улыбки должны быть умело дозированы, и это как раз подтверждают суперхиты американского проката, справедливо считающегося самым стойким поклонником кинофантастики во всех ее видах. В частности, фильм «Люди в черном» почти достиг показателей продержавшейся целую дюжину лет в гордом одиночестве картины «Охотники за привидениями» Айвена Райтмена, в которой были смешаны, как в тигле некоего алхимика, самые разнообразные ингредиенты: фильм ужасов, комедия, более того — откровенная пародия на наши увлечения мистико-фантастическими бреднями. Подобный же комический элемент присутствует даже в мелодраме «Призрак» Джерри Цукера. Кстати, Вупи Голдберг, исполнительница роли эксцентричной женщины-экстрасенса, помогающей призраку встретиться в реальной жизни с его бывшей женой, получила премию «Оскар» — а ведь фантастические фильмы в основном избалованы наградами лишь в области спецэффектов.

Да и ленты, следующие долее в списке лидеров проката за всю историю американского кино, тоже содержат этот «джентльменский набор» из легкой мистики, развлекательных ужасов и невероятных сюжетных допусков, позволяющих вроде бы обычной истории предстать в экстравагантно-фантастическом обличье. «Гремлины» и «Гремлины-2: Новый выводок» Джо Данте, «Подростки-мутанты черепашки-ниндзя» Стива Бэррона, «Охотники за привидениями-2» того же Айвена Райтмана, «Семейка Адамс» и «Ценности семейки Адамс» (опять в постановке Барри Зонненфельда), «Каспер» Брэда Силберлинга, «Битлджюс» Тима Бэртона.

Впрочем, тут сложно провести четкую границу между фантастическими комедиями и комиксами: ведь элементы смешного и сверхъестественного есть и в серии «Человек-Летучая мышь» Тима Бэртона и Джоэля Шумахера, и в анимационно-игровой ленте «Кто подставил кролика Роджера?» Роберто Земекиса, и в подражательном по отношению к ней «Космическом броске» Джо Питки, и в эксцентрической картине «Флинтстоуны» Брайана Леванта. А ведь существуют еще и сказки: с актерами («Санта Клаус» Джона Пэскуина), аниматронными говорящими животными («Крошка» Криса Нунена) и с куклами («Ночь перед Рождеством» Хенри Селика под руководством Тима Бэртона).

Но все-таки в более точном смысле слова фантастическими комедиями следует считать трилогию «Назад в будущее» Роберта Земекиса с классическим мотивом путешествия во времени, или фильмы «Дорогая, я уменьшил детей» Джо Джонстона и «Дорогая, я увеличил ребенка» Рэндала Клайзера с не менее популярной в фантастике идеей изменения человека в размерах, или «Маску» Чарльза Рассела со столь же укорененной в литературе и искусстве традицией кратковременной смены своего лица. А «Чокнутый профессор» Тома Шэдиака как бы сочетает две последние из названных сюжетных линий, потому что герой благодаря волшебному эликсиру не только улучшает свою сверхполную фигуру, но и в корне меняет характер, превращаясь из робкого и рассеянного ученого в энергичного ловеласа. Любопытно, что прежняя версия 1963 года (являясь, в свою очередь, вольным переложением знаменитой повести «Доктор Джекил и мистер Хайд» Роберта Льюиса Стивенсона) не вызвала такого ажиотажа, как в 1996 году. И словно вспомнив о чудаковатых киногероях прошлого, компания Уолта Диснея срочно сделала новый вариант своей фантастической комедии «Рассеянный профессор» об изобретателе некой ожившей субстанции и выпустила под занавес 1997 года «Флаббер» (или «Летающая резина») Леса Мэйфилда, который всего лишь за месяц собрал в прокате 70 миллионов долларов.