Итак, TOPY по-прежнему существует, его формы коммуникации и интересы стали шире, но не ослабли. Исследование общества, Контроля, искусства и Искусства неуклонно продолжается. Период, прошедший со времен рейда многому научил TOPY, не только о СМИ и коммуникациях, не только о силе мифов (и их создании); но также и о более глубоких уровнях Магики, которая полностью интегрируется как поистине эффективный образ жизни.

TOPY никогда не предлагал простых ответов — и по-прежнему не предлагает. Это не культ и не религия. Он не «сатанинский», он не «христианский». Действительно, эти термины: правое-левое, черное-белое — никогда не были здесь темой для обсуждения. TOPY просто борется за то, чтобы стать способом видеть немного больше того, что вам показано с самого начала, видеть сквозь проецируемый образ и иметь дело напрямую с реальностью, скрытой за этими мифами, за этими масками. Возможно, Пи-Орридж создал еще один миф, через который становится легче понять мифологию. Возможно, все было спланировано, но возможно, с другой стороны, не было ничего преднамеренного или истинного. Что бы вы ни думали, TOPY — это путешествие, полное открытий. Ничего поменьше, и возможно, гораздо больше.

За информацией о TOPY в его нынешнем состоянии пишите, вложив конверт с маркой, по адресу: Transmedia Foundation, PO Box 1034, Occidental, CA 95465-1034, USA. Необходимо заметить, что после медиа-фурора почта, отправляемая на адреса «Temple Records», «Temple Press», TOPY и других организаций, в том числе и «Rapid Eye», стала пропадать или приходить вскрытой. (Хотя сейчас это прекратилось). Организация Свободы (бывший Национальный Совет Гражданских Свобод) писал в «Rapid Eye», что Особый Отдел, возможно, просматривает нашу почту. Несколько книжных магазинов отказались принять «Rapid Eye».

Нам нравится чувствовать, что мы живем в либеральном обществе, и мы цинично настроены по отношению к любым попыткам давления. Мы просто знакомим вас с фактами.

Как было сказано выше в статье, Дженезис Пи-Орридж представляет собой угрозу Контролю. Общество сфабриковало «достойные» причины, чтобы лишить его некого художественного и общественного влияния. Также общество попыталось отгородиться от подлинной проблемы насилия над детьми, которое чаще всего имеет место за сетчатыми занавесками домов «нормальных» семей из пригорода, переложив ответственность на воображаемое меньшинство, группу индивидов, которую интересуют академические работы разнообразных писателей, художников и пророков, которых большинство считает «подозрительными» — или, по крайней мере, популистские СМИ, претендующие на право говорить от имени большинства. Таким образом, люди, которые читают книги вроде «Rapid Eye» подозреваются в педофилии и «дьяволопоклонничестве» (sic), независимо оттого, что многие из них, возможно, не верят ни в Бога, ни в дьявола (проигнорируем на минутку тот факт, что сатанизм и язычество не имеют ничего общего с концепцией дьявола). Итак, проблема насилия над детьми больше не проблема общества в целом. Проблема, как всегда — это меньшинство.

Общество, которое прощает сбрасывание ядерного оружия на детей, систематически пытает и убивает миллионы животных, продает и отравляет землю из-под не рожденных еще ног и извлекает выгоду из голода, который можно предотвратить, и эксплуатации детей в странах с разной степенью развития, таким образом остается чистым.

Как сам Джен однажды написал, цитируя Чарльза Мэнсона:

«Правда ли всё так плохо, как кажется?»

Решайте сами.

Дерек Джармен — художник, кинорежиссер, сценограф, его первая персональная выставка-шоу прошла в галерее Лиссон в 1969 году. Он создавал декорации и костюмы для театральных постановок («Джазовый календарь» с Фредериком Эштоном и Рудольфом Нуриевым в Ковент-Гарден, «Дон Джиованни» в Колизеуме и «Голос ночи» с Мишей Бергезе). Он работал художником на фильмах Кена Рассела — «Дьяволы» и «Дикий Мессия», одновременно с этим снимая свои фильмы в «Супер 8», такие как «В тени солнца», ставшие впоследствии классикой андеграундного кинематографа. Затем он снял «Себастьян», «Юбилей», «Буря», «Разговор ангелов», «Караваджо», «Воображаемый октябрь», «Военный реквием», «Прощальный взгляд на Англию», «Сад», «Эдвард II», «Виттгенштейн» и «Голубизна», работал с различными актерами от сэра Лоуренса Оливье до Адама Анта. Его автобиографические книги «На твой риск», «Караваджо», «Танец на краю» и «Современная натура». Он вернулся к живописи (выставки в Королевской академии и ICA) и дизайну (Rake's Progress во Флоренции), снял ряд видеоклипов, в том числе для Smiths, Pet Shop Boys и Марианны Фейтфул. Его видео для REM «Losing My Religion» стало лучшим клипом на МТВ в 1991 году. Он «вышел» из художественной школы вместе с Дэвидом Хокни и Патриком Проктором, дружил с Робертом Мэпплторпом и серийным убийцей Мишелем Лупо. Святой Дерек был канонизирован активистами гомосексуальной группы «Сестры Вечного терпения». Джармен стал значимой медиа-фигурой в политических и социальных сражениях против гомофобии и СПИДа. В 1986 году у него диагностировали ВИЧ. Он жил в маленькой квартирке в центре Лондона и деревянном коттедже рыбака на побережье, рядом с атомной электростанцией в Дандженессе, в Кенте. Гей-мученик для одних, бунтарь от трансгрессивного искусства для других, он говорил в интервью для «Rapid Eye» в 1985 году:

«Ты не со мной, но мысленно я все равно с тобой. Ты не искусство, но фатальное видение, чувственное, ощутимое. Чувствовать — значит видеть?»

На внутренних уровнях философии, литературы, теологии и метафизики, истинные мастера развивали серьезные эзотерические идеи, основывая новые школы мысли путем синтеза с древними учениями. Самым знаменитым стало учение Джабира эль-Хайана, более известного на Западе как «Гебер». Существительное «гиббериш» — это производное от его имени и очевидной неразборчивости алхимических текстов в целом…

Я иду в лучах утреннего солнца вдоль разрушенной части Чаринг-Кросс-Роуд, из открытых окон неподвижной металлической змеи, тянущейся в сторону центра, доносится звуковое многообразие современного мира. Пока проходишь от огромного «БМВ» до крошечной «Тойоты», создается ощущение, что ты слушаешь пост-интеллектуальный хип-хоп «Cabaret Voltairе». Эл-Би-Си, Би-Би-Си, «Кэпитал», сообщения о действиях ИРА, сливающиеся с «С-Экпресс», Теренсом Трентом Д'Арби и «Eurithmics» — Энни Леннокс говорит с ангелами… «Да да до да-да да да дааа дааа». Некоторые это даже понимают.

Дерек Джармен сидит на стуле в своей маленькой уютной комнате, окруженный лабиринтом своего «гиббериша» и, в буквальном смысле, самим собой — одна рука на затылке, другая — за спиной, он беспрестанно раскачивается всем телом, точно сидит в приемной у зубного врача. Позади него огромное окно, перед ним — огромный письменный стол, пустой, на нем только ежедневник. Двуспальная кровать, в голове которой стоит большой самодельный книжный шкаф, заваленный сотнями книг — психология, биографии, художественные альбомы, оккультизм. Выглядит впечатляюще. Из угла смотрит классический гипсовый слепок головы Мавзола — оставшийся в 60-е от «Слейда», разрушенного, чтобы дать дорогу потоку модернистского американского гигантизма. Белые стены оттеняют прекрасные миниатюры, созданные Джарменом — призрачные золотые фигуры и черепа, нагие серебряные тени и иероглифы, небрежно написанные черной краской c помощью толстой кисти, все миниатюры под стеклом, в тяжелых рамах. Цилиндрическое магическое зеркало, использовавшееся в средневековых лазерных шоу, свешивается с потолка, оно отражает уличную жизнь за окном. Джармен знаком с магией зеркал.

В атмосфере неприглядного соцреализма, «взрослые» фильмы перегружены Содержанием (вся эта чепуха о распавшихся браках). Выпускники, одержимые повествованием о кухонных раковинах и ослепленные американской актерской школой, делают ставку на создание Картины. (Всегда «Картина». Не Кино, не Фильм и уж никогда, ни в коем случае, не Мечта). Все они оставляют маленькую комнату, или возвращаются к ни на чем не сфокусированному визуальному кинематографу Джармена.