Вчерашняя любовь уже кончилась, но и новая нами пока не обретена. (Голливуд в данном контексте скорее мать, чем возлюбленная). Кроме того, французский кинематограф до сих пор популярен в мире. Фильмы уровня «Астерикс и Обеликс» или «1+1» подобную популярность неслабо поддерживают.
«Французское кино в России если уже не так пылко смотрят,
но часто показывают».
— Индия. Болливуд. Кино с полуострова Индостан было широко распространено в СССР. В основном, музыкальные мелодрамы. Сейчас индийское кино тихо ушло в небытие с наших экранов, — вместе с Советским Союзом. Речь о коммерческом прокате.
«У русского зрителя индийское кино до сих пор популярно. В основном то самое, что показывали
в нашем с тобой детстве. Мы готовы пересматривать «Зиту и Гиту»
или «Кто и как», — но не более».
Рис. 8. «Зита и Гита». 1972 год. Режиссёр: Рамеш Сиппи.
— Европейское кино. Хорошо просачивается на русские экраны. Как правило, совместного производства с Голливудом (co—production). Фильм под брэндом нескольких стран печь выгодно – все эти страны автоматически становятся ЦА кинокартины. Если испанское кино сделано в соавторстве с Голливудом, и на экране испанские актёры соседствуют с американскими – то даже каталонец обязательно сходит. В самой Америке на испанских актёров плевать, они признают только американских, но речь ведь не об Америке.[3]
«Главный тяжеловес – это Голливуд, а co—production Европы –
это дополнительные рычаги сбора киноденег, —
даже в самой Европе».
— Рээфия. Сразу обозначим, что на мировые рынки русским фильмам не дают выйти те самые страны, которые мы сами привечаем в своих кинотеатрах, — а именно США и Франция. Поэтому Россия остаётся только для русского зрителя, но даже здесь не всё так гладко. Точней, совсем всё печально…
«Для русских фильмов не остаётся места в репертуаре прокатчиков по
той причине, что зритель не хочет смотреть
русское кино, в основной своей массе».
Доля русского проката в России составляет не более 20%, а окупают себя единицы кинокартин. Многие из русских фильмов не выходят в прокат (подобная ситуация и в Голливуде, ради справедливости).
§6. Порядок цифр
Для того чтобы стать киноинвестором – тебе нужно иметь деньги. Наличие желания и мозгов не упоминаются, как самоочевидные дополнения к финансам.
«На инвестора не учат в ВУЗах. Зарабатывание денег на кино –
это твой финансовый и управленческий опыт, знание жизни, человеческой
психологии. Плюс толика удачи».
Суммы русских бюджетов в кино — от 2 долларов до 20 миллионов долларов.
200 миллионов не берём, поскольку отбирать у Голливуда эту прерогативу бессмысленно. Впрочем, если всё же осмысленно, то можешь дать, мой друг, мне 200 миллионов долларов, и увидишь, что я тебе на эти деньги сниму, как режиссёр.
«Конкретные цифры для каждого кинопроекта – выводит Смета.
Обозначим ключевые ориентиры».
§6.1. Бюджеты на прокате
Прокатный (полный) метр – тот фильм, который показывают в кинотеатрах.
В русском кинотеатре у тебя три пути:
1 — вложиться в крупную постановку, вроде «Вий», — вместе с другими инвесторами. Бюджет проекта исчисляется десятками миллионов долларов, режиссёр обещает мировые рынки сбыта, в проекте задействованы серьёзные люди… Сумма твоих вложений тебе доступна в том случае, если ты осваиватель госбюджета уровня Миллера, или частное лицо уровня Довганя.
«Можешь и полностью профинансировать
крупное кино. Однако…
За первый фильм тебе почти наверняка будет стыдно в будущем. Поэтому лучше обкатать себя
на малобюджетках или стать соинвестором
ХХ век Фокс (русский филиал)».
Фишка в том, что все твои вложения здесь — нерентабельны. Поскольку:
— многомиллионный проект «Мэйд Ин Раша» вряд ли окупится в русском прокате. Точней, совсем не окупится. Можешь, конечно, рискнуть, иногда чудеса имеют место быть.
— начинать кинобизнес лучше в своей стране, поэтому заморской альтернативы начать кинобизнес, — у тебя просто нет.
«Отходи с чужих дорог, и тогда твоя дорога
сама расступится перед тобой».
2 — снять малобюджетный фильм, который почти наверняка окупит себя. Как минимум, а как максимум ты ещё и заработаешь.
Бюджет считается в миллионах, измеряемых рублями.
«Коммерческий фильм не может быть
малобюджетным. А может и быть».
3 — снять пилот. Это происходит в том случае, если у тебя на проект не хватает чуток средств, но ты край хочешь его произвести и продать. И вот с помощью пилота ищешь компаньонов.
Пилот – это снятые 1—2 сцены из сценария, призванные очертить вкусность и коммерческие перспективы фильма. По длине: 1—5 минут, реже 10—15 минут.
Подробней о пилоте в одной из следующих глав.
«Пилот показывают обеспеченным друзьям.
Если их «приколет» — то денег дадут».
Схема товарно—денежных отношений в кинотеатральном прокате выглядит так:
— На частные или государственные деньги производится фильм.
— Фильм отдаётся в магазин — кинотеатр. Обычно через дистрибьютора. А дистрибьютор – это компания, которая занимается тиражированием фильма, логистикой, рекламой и много чем ещё. Помимо собственно договоров с кинотеатрами.
— Кинотеатр продаёт билеты на право посмотреть фильм.
— Сумма каждого проданного билета пилится распределяется между всеми участниками сделки. В процентном соотношении.
Таким образом, количество зрителей – напрямую связано с коммерческим успехом твоей картины.
«Сарафанное радио» и рецензии критиков –
те факторы, которые являются ключевыми при прокатных сборах».
Таким образом, имеем цепочку:
Кинокомпания – дистрибьютор (прокатчик) – кинотеатр – зритель. Соответственно, от зрителя — до производителя доходит не вся сумма, полученная путём продаж билетов, а 25—30%.
«Среднестатистический фильм для русского коммерческого проката –
стоит не менее 50—60 миллионов рублей. + маркетинг.[4]
Сумма возможной прибыли от 10% до 10 000 %».[5]