И, наконец, третья модель – это модель мозгового штурма. Она обычно используется в работе над ситкомом. Придумывать действительно смешные шутки невероятно трудно. Поэтому ситкомы, как правило, никогда не пишет один автор – всегда работает команда. Но в отличие от телеромана, в сценарной бригаде ситкома нет разделения на сюжетчиков и диалогистов.

Сценаристы собираются за столом и устраивают мозговой штурм, придумывая шутки, шутки, шутки. Некоторые из них смешные, некоторые – нет. Пока вся группа упражняется в остроумии, кто-нибудь один сидит с ноутбуком и записывает. Потом он идет домой и дорабатывает серию, придавая ей более или менее законченный вид.

Потом снова собирается вся группа, читает сценарий, ругает человека с ноутбуком за то, что он извратил их гениальные шутки, и придумывает новые. В итоге получается некий первоначальный вариант сценария, который отдают актерам. Актеры устраивают читку сценария. При этом обязательно присутствует один сценарист, который слушает и помечает, какие шутки остались такими же смешными, когда их произнесли актеры, а какие – не воспринимаются на слух. Бывают такие шутки: читаешь на бумаге – смешно, попробуешь произнести вслух – какая-то чушь. Чтобы эта чушь не попала в эфир, сценарист тут же дорабатывает сценарий. Затем актеры репетируют сцены со зрителями. И снова сценарист прислушивается: смеются ли зрители, все ли шутки они понимают? Если что-то не работает – значит, нужно снова вносить поправки.

Это очень замедляет работу, но делает сериал действительно смешным.

В России такой метод считается слишком дорогим. У нас никто не будет возиться с актерами и сценаристами целую неделю, чтобы получить 22 минуты, пусть и высококлассного, телевизионного зрелища. Для упрощения и удешевления работы над юмористическими сценариями, у нас берут усмешнителя – человека, который читает готовый сценарий и «усмешняет» его, то есть придумывает для него новые шутки. А проверяют его работу сразу на телезрителях. Есть рейтинг у сериала – значит, хороший усмешнитель. Рейтинг падает: усмешнителя переводят на галеры – диалогистом на телероман.

При такой модели очень сложно отследить, какой вклад каждый из участников сделал в общее дело. Из-за этого возникают проблемы при оплате. В некоторых компаниях авторам просто платят ежемесячную зарплату за то, чтобы сценаристы приходили в офис и там работали. В некоторых – оплачивают участие в каждом мозговом штурме. Случалось мне работать в компаниях, в которых оплачивали каждую принятую шутку. Насколько мне помнится, одна шутка стоила 50 долларов. Когда за столом собирается компания сценаристов, очень сложно отследить, кто именно выдал шутку, поэтому один из сценаристов всегда приносил на такие встречи диктофон и записывал весь процесс. Чтобы потом показать продюсеру запись и сказать – вот, видите, это я сказал эту шутку, гоните 50 баксов.

Вот такие основные модели работы над сценарием сериала. Каждая из них заточена под определенные проекты. Я бы советовал каждому сценаристу попробовать поработать по каждой из этих моделей и определить, какая из них для вас наиболее комфортна.

ЗАДАНИЕ:

Пишем 3-й акт сценария. Поехали!

Коллеги, приветствую. Сегодня я расскажу вам о том, как выглядит производственный цикл работы над сериалом. Обычно работа над одним сезоном сериала от заявки до эфира занимает два года.

Сначала два слова о том, как это делается на западе. В Америке процедура запуска проекта очень сильно отличается для эфирных каналов и для кабельных. На кабельных каналах рассмотрение проектов идет круглый год. И если показ больших эфирных сериалов, как правило, привязан к началу сезона – сентябрю-октябрю, то на кабельном канале премьера громкого проекта может состояться когда угодно. Например, «Настоящий детектив» на HBO вышел в эфир в январе. «Игры престолов» – в апреле. «Ньюсрум» – в июне.

В России работает некая гибридная модель производства. То есть премьеры у нас стараются планировать на сезон – с сентября по май. На лето обычно ставят в эфир проекты, в которых руководство каналов не уверено. А вот производство и запуск проектов в эфир идет круглый год с несколькими перерывами. Есть три мертвых месяца, когда ничего не происходит. Никакие заявки не принимаются, никакие правки не присылаются, никакие гонорары не выплачиваются. Жизнь замирает. Сценарист должен учитывать эти временные циклы и на это время назначать любо отдых, либо какую-то дополнительную работу, либо накапливать на это время свою текущую работу, понимая, что в течение месяца ему придется работать автономно.

Итак, какие это месяцы. Прежде всего – это конец декабря, примерно с 25-го числа, когда во всех кинокомпаниях проходят корпоративы, и затем все редакторы и продюсеры разъезжаются на каникулы. Причем еще 24-го декабря вам могут звонить сто раз в день, требуя срочно внести какие-нибудь поправки, или написать заявку, или переписать диалог, но вы можете быть уверены – 25 декабря ваш телефон замолчит и будет молчать примерно до 20 января.

У меня был случай, когда для второго сезона сериала нужно было доснять несколько сцен в декорациях первого сезона. Это были очень дорогие декорации, которые построили в павильоне на Мосфильме. Каждый день обслуживания этих декораций обходился в астрономическую сумму. Я подключился к проекту в начале декабря, очень быстро вошел в курс дела и примерно к 25-му декабря написал сцены, которые нужно было доснять. На все про все нужно было четыре съемочных дня, и я был уверен, что съемки начнутся немедленно. Ничего подобного. Съемки начались 26-го января. Продюсер – очень умный и опытный человек, прекрасно понимал, что лучше заплатить за лишний месяц аренды павильона, чем рисковать всем, снимая в предпраздничные дни.

Есть продюсеры, которые терпеть не могут, когда кто-то из их сотрудников отдыхает. Сама мысль о том, что кто-то, кому они платят деньги, может несколько недель не работать, для них невыносима. Такой продюсер может сказать вам – нет, никаких праздников у нас не будет. Работаем по обычному графику. Утром 1 января я жду от тебя сценарий, и мы уже второго января встретимся и я дам тебе поправки по этому сценарию.

Не введитесь на эту ерунду. Вы-то может быть, и сдадите 1 января свой сценарий. Но прочитан он будет не раньше, чем 20-го. Поэтому, с 25 декабря по 20 января – планируйте отдых и в это время ничего ни от кого не ждите.

Второе «окно» – это майские праздники. Причем праздники эти обычно продолжаются с 1 мая примерно до двадцатого – с большим запасом. Обычно на это время планируют отпуск продюсеры и редакторы каналов. Все проекты на это время всегда останавливаются, даже те, у которых на 1 июня назначен «мотор».

И наконец, август. Самый мертвый месяц, но уже по другой причине – все на съемках.

Здесь то же самое. Постарайтесь запланировать на это время отдых.

Все остальное время, кроме этих трех мертвых месяцев – круглый год индустрия работает, заявки пишутся и принимаются, проекты запускаются.

Обычный двухлетний цикл работы над сериалом от заявки до эфира может выглядеть вот так:

Первый год —

В марте-апреле – появляется и разминается идея и пишется заявка. Иногда идея возникает у автора, иногда у руководства канала. Но чаще всего – источником и двигателем идеи является продюсер. Правда, техзадание для сценариста в этом случае может быть крайне расплывчатым – например, «а давайте снимем детектив про Екатерину Вторую». Затем сценарист докручивает идею до заявки, в которой уже есть название сериала, описание главных героев и в общих чертах – сюжетная канва сериала.