Литмир - Электронная Библиотека

Искусство доколумбовой эпохи

Денверский художественный музей - i_057.jpg
Перу. Кубок. Около 1600
Денверский художественный музей - i_058.jpg
Неизвестный мастер, Мексика, Герреро, Сумпанго-дель-Рио, Ольмеки Сидящая фигура. XI–VI века до н. э. Керамика, роспись. 35,6x31,6x23,5

Эта полая глиняная фигурка представляет искусство ольмеков — доколумбовой культуры Мексики, существовавшей с XV по VI век до н. э. Она розовато-серая, покрытая белой обмазкой, такое послойное нанесение глиняной массы делает поверхность похожей на кожу. После скульптурку обжигали. Подобные статуэтки имеют детские пропорции: большая голова и короткие полноватые конечности. Персонаж сидит в расслабленной асимметричной позе, со слегка приподнятой головой. Руки и ноги мягкие, круглящиеся, будто в них нет ни мускулов, ни костей. Ступни и кисти, напротив, маленькие и изящные. Лицо с вытянутым овалом, узкими глазками, прямым носом, четко очерченными бровями и линией волос. Красной и черной краской выделены черты лица.

Назначение фигурок неизвестно. В некоторых предметах визуальной культуры ольмеков они размещались на коленях или руках скульптур правителей. Статуэтки ассоциировались с элементами природы, такими, как земля или вода. Лицо с тяжелыми веками и опущенными уголками губ, похожее на звериную мордочку, указывает на то, что это — шаман, который мог перевоплощаться в ягуара — его альтер эго.

Денверский художественный музей - i_059.jpg
Неизвестный мастер, Перу, южное побережье, Прото-Наска Барабан. Около 100 до н. э.-200 н. э. Керамика, роспись. 42,5x23,5

Наска — доколумбовая культура южного побережья Перу, существовавшая со II века до н. э. по VII столетие. Ее искусство проходило несколько этапов. Этот барабан относится к самому раннему (прото), на что указывают ограниченное число цветов — черный, красный, зеленый, бежевый — и то, что контуры рисунка процарапаны.

Керамические барабаны — редкость среди находок археологов. Кожа животного натягивалась на широкое горлышко, соответственно, при игре сосуд переворачивали. Этот антропоморфный персонаж — участник ритуала, скорее всего, шаман, облаченный в маску и головной убор, расшитый орнаментом. В одной руке он держит боевую дубинку или иглу, предназначенную для целительских функций, в другой — жезл с трофеями. Художнику было важнее сосредоточить внимание на голове, поэтому конечности играют меньшую роль, становятся редуцированными, плоскими, слишком маленькими и тонкими для нее.

В дальнейшем керамика Наска сделается более многоцветной и разнообразной: будет изображать различных птиц, которые почитались за способность замечать добычу издалека, и животных.

Денверский художественный музей - i_060.jpg
Неизвестный мастер, Теотиуакан, Мексика Маска. I–VIII века. Серпентин. 12,2x13,2

Теотиуакан, что означает «город богов» — грандиозный древний город-государство на территории современной Мексики. Один из мифов ацтеков рассказывает, что здесь родились луна и солнце.

Множество каменных масок найдено в Теотиуакане, но неимение археологического контекста оставляет их предназначение неясным. Это идеализированные лица с большими глазами, широкими носами, крупным пластичным рисунком губ. Отсутствие прорезей глазниц и рта указывает на то, что изделия не носились живыми людьми. Они могут являться погребальными масками или изображениями божеств. Глаза и зубы маски были инкрустированы ракушками, вулканическим стеклом, пиритом, из-за чего она выглядела более натуроподобной.

Денверский художественный музей - i_061.jpg
Неизвестный мастер, Мексика, район долины Толука Змеиная голова. VIII–XI века. Вулканический камень. 57,2x34,3

Перед зрителем — скульптурное изображение головы змеи, напоминающее декорацию пирамид города Теотиуакан, где подобные изваяния фланкируют основание главной лестницы храма Пернатого змея. Произведение создано из грубого вулканического камня, что определило характер резьбы: из-за большого сопротивления материала линии и объемы получались жесткими, крупными; углы изделия почти прямые, мелкие детали отсутствуют.

Змеи имели множество символических значений в этой культуре. Ползающие по земле, роющие норы пресмыкающиеся представляли стихию земли и олицетворяли ее плодородие. Входы в храмы и жилища часто украшались их головами с раскрытыми пастями. Быстрота движений и ядовитость ассоциировались с агрессией. Также данного змея можно отождествлять с персонажем ацтекской мифологии — Кетцалькоатлем, божеством, которому приносили в жертву бабочек и колибри. Во многих мезоамериканских культурах небо понималось как большой змей, развернувшийся аркой над землей. Основной смысл, вкладывавшийся в подобные украшения, — охранительный.

Денверский художественный музей - i_062.jpg
Неизвестный мастер, Панама, полуостров Асуэро Нагрудник. XIII век. Золото. Диаметр — 13,3

Сплав золота с медью делает изделие более прочным, однако художник должен был добавлять медь с осторожностью, так как она сильно подвержена коррозии. Сначала нагревали золото, с помощью каменного молота ему придавали нужную толщину, затем из него вырезали диск, после процарапывали рисунок. Рельеф получался благодаря выдавливанию форм с изнанки. Этот нагрудник найден в Центральной Панаме. Он близок по декору нагрудным орнаментам, принадлежавшим наиболее могущественным и важным персонам из захоронений ситио конте, их археологи узнали по обилию утвари и драгоценностей.

Существо, изображенное на изделии, — крокодиловый бог. Длинные когти, раздвоенный хвост, огнедышащие ноздри, широкий рот с острыми сомкнутыми зубами выглядят агрессивно, поэтому многие могущественные члены общества Панамы ассоциировали себя с этим персонажем.

Денверский художественный музей - i_063.jpg
Неизвестный мастер, Колумбия, долина реки Каука Фигура, сидящая на скамейке. До XVI века. Керамика, роспись. 35,6x31,6x23,5

Перед зрителем один из самых замечательных примеров колумбийской керамики — мужская фигурка. Этот сосуд мог служить реликварием и, если это так, хранить прах высокопоставленной персоны. Скамейка, на которой сидит персонаж, считалась атрибутом высшего слоя общества в Древней Колумбии. Головной убор, щит, ожерелье указывают на могущество и богатство владельца. Орнамент на головном уборе — стилизованное обозначение перьев. Некоторые черты героя сознательно увеличены (ладони, ступни), а некоторые уменьшены (глаза-щелочки), что придает изделию выразительность. Набухшие голени отражают практику перевязывания ног под коленом, чтобы выделить сильные икры. На плече фигурки — ящерица, намекающая на связь персоны с шаманскими практиками и то, что ее оберегают духи. Отсутствие какой бы то ни было одежды привлекает внимание к половому органу, важной составляющей образа, добавляющей в него витальный компонент.

Денверский художественный музей - i_064.jpg
Неизвестный мастер, Трухильо, Венесуэла Женская фигура 1000–1500. Керамика, роспись. Высота — 9,7

До испанского завоевания Венесуэла была заселена полукочевыми, практически первобытными племенами. Возможно, поэтому данная статуэтка напоминает палеолитических Венер — так называют древнейшие скульптурные изображения подчеркнуто женственного тела.

Эта фигурка представляет собой сосуд, использовавшийся в ритуалах для возлияний. Судя по отверстиям, жидкость лилась из груди, а это значит, что церемония могла быть связана с культом плодородия. Тучная, с мощными ногами и приземистыми пропорциями фигура создана, чтобы показать все изгибы молодого женского тела. Руки, упертые в бока, и дерзкое выражение лица демонстрируют самоуверенность. И тело, и лицо расписаны разнообразным орнаментом, который подчеркивает важные детали: треугольник грудей и пупка, округлость бедер. Причудливая форма головы, разрез глаз, гипертрофированные ноги делают этот скульптурный сосуд очень выразительным.

9
{"b":"551920","o":1}