Наступила и наша очередь отправиться за границу. Первой страной, куда мы направились, была Венгрия. И именно за границей, смотря как бы чуть-чуть со стороны, я с особенной силой убедилась, насколько выросло советское искусство. Успех нашего цирка у венгерских зрителей был огромным.
По приезде в Будапешт мы узнали, что выступать будем по два раза в день, а в воскресные дни — и три. Нам пришлось подчиниться правилам, существовавшим в венгерском цирке с давних пор.
С первых же дней начались неприятности. Вагоны с животными не прибыли вовремя, и открытие гастролей задерживалось на несколько дней. Возвращая билеты в кассу, зрители выражали недовольство.
У некоторых товарищей после утомительного переезда не клеилась работа, а, как назло, артисты венгерского цирка и варьете все время присутствовали на наших репетициях. Это усиливало волнение, простой трюк не удавался. И так продолжалось до дня премьеры, когда артисты, достаточно переволновавшись, взяли себя в руки и работали уже спокойно.
Вся программа пользовалась небывалым успехом. Нам аплодировали не только в конце номера, но и между трюками. Мы пробыли в Будапеште два месяца и за это время дали сто три представления.
В день нашего приезда в Будапешт ко мне подошел средних лет мужчина. Он интересовался мельчайшими деталями нашего аппарата. Оказалось, что, увидев в киноконцерте наш номер, он скопировал аппаратуру и уже выступал в Будапештском цирке с двумя партнерами-мужчинами. Говоря честно, я забеспокоилась, но, когда он мне рассказал о своем номере, мое волнение улеглось. Это было жалкое подражание, успеха они не имели и вскоре перестали выступать с этим аппаратом.
Нас очень интересовало искусство артистов венгерского цирка. Мы узнали, что до войны в Венгрии не было национального цирка; единственный цирк в Будапеште обычно приглашал артистов из разных стран. Венгерские артисты редко работали в своей стране, а если и выступали на родине, то обычно в варьете или в кино. Цирк для них был почти недоступен.
В 1956 году в Венгрии было уже пять-шесть передвижных цирков помимо стационарного цирка в Будапеште. В столице открылось училище циркового искусства. Мы видели первых его выпускников и искренне аплодировали интересным номерам.
Мне кажется, что венгерские артисты наиболее сильны в акробатических жанрах. В Будапеште я видела прекрасных акробатов с подкидной доской — Артобади.
Мы были в Венгрии во время весенних школьных каникул, начинаются они 30 апреля. Все зрелищные учреждения подготовили специальные программы и фильмы для детей.
В цирке главными участниками программы были дети. Представление открывал клоун, он читал приветствие и объявлял номера. Мне очень нравился четырнадцатилетний жонглер Маркин Сабо и тринадцатилетняя Шлинглоф — исполнительница номера «Каучук».
Естественно, что в детском представлении большое место отводили клоунам, их было несколько, но стоило появиться любимцу венгерской публики Кальману Латабару — шум и аплодисменты не смолкали несколько минут. Латабар исполнил антре «Дуэль на шпагах». Затем клоуны проходили по манежу и бросали в публику конфеты. Так заканчивался детский утренник.
В один из свободных дней мы посмотрели балетный ансамбль под художественным руководством лауреата премии Кошута Рабаи. Артисты пришли сюда из художественной самодеятельности, но они покоряют зрителей своеобразной манерой исполнения народных танцев.
К сожалению, многие театры были закрыты по случаю летнего сезона, и мы не смогли ближе познакомиться с искусством венгерского народа.
Мы осмотрели достопримечательности города, познакомились с жителями столицы, побывали на горе Геллерт, где сооружен чудесный памятник советским воинам, возложили венки на могилы советских воинов, павших в боях за освобождение Венгрии, побывали в Музее изобразительных искусств. Один из выходных дней провели на чудесном озере Балатон, а также побывали на высокогорном курорте Гаятетё.
Большое впечатление произвел на нас машиностроительный завод «Мавак», где мы познакомились с рабочими и инженерами. Наши артисты дали на заводе небольшой концерт, а в последующие три дня билеты на представление раскупили люди этого предприятия.
Я уже писала, что успех советского цирка был огромным. У нас просили автографы и фото. Самой большой популярностью пользовался клоун К. А. Берман. Обладая прекрасной мимикой, смешно копируя номера, Берман ни на минуту не давал скучать зрителю.
Окончание наших гастролей было очень торжественным и одновременно грустным. Манеж был усыпан живыми цветами, с купола как дождь сыпались на нас лепестки роз.
Наш коллектив был награжден почетной грамотой Министерства культуры; тринадцать человек, в том числе и мы, сестры Кох, получили ордена «За социалистическую культуру».
На следующий день в цирке начались гастроли артистов Франции, Польши, Болгарии и Венгрии. Но когда мы появились в зале в качестве зрителей, нам устроили бурную овацию.
Ночью на вокзале нас провожали наши новые друзья.
После Венгрии мы побывали во многих странах Европы. Можно со всей ответственностью заявить, что выступления советских цирковых артистов везде проходили с успехом благодаря их мастерству и культуре оформления номеров.
* * *
Я заканчиваю свою маленькую книжку и думаю: разве уложишь жизнь человека в листы бумаги? Но прошлое все-таки встает с этих листов, тяжелое и радостное прошлое цирковой артистки. Жизнь идет вперед. Совсем взрослыми стали сыновья моей сестры Марты, они уже выступают в цирке. И мы каждый вечер выходим на освещенную арену и волнуемся так же, как волновались в самом начале своего пути. Кто-то сказал, когда артист перестает волноваться перед своим выступлением, он перестает быть артистом, и ему надо уходить на покой. Я согласна с этим. О многом можно было бы рассказать в этой книге, но мне хотелось поделиться с читателем воспоминаниями о первых артистах советского цирка, о том, как мы объединенными усилиями, преодолевая многие препятствия, добились того, чтобы наш цирк стал лучшим в мире.
Иллюстрации
Первые шаги в цирке. Римские кольца. Марта и Зоя Кох. Саратов. 1923 г.
Римские кольца. Марта и Зоя Кох. Саратов. 1923 г.
«Летающие амуры». Болеслав Юзефович, Марта и Зоя Кох. Саратов. 1923 г.
Эквилибр на двойной проволоке. Марта и Зоя Кох. Пассирует Б. Ю. Кох. Ленинград. 1930 г.
Выступление в театре «Скала». Берлин. 1930 г.
Выступление в варьете «Альказар». Гамбург. 1930 г.
Аттракцион «Колесо».
Аттракцион «Колесо».
Аттракцион «Семафор-гигант».
Аттракцион «Семафор-гигант».
