Развитие интернета сыграло не менее важную роль, поскольку позволило сценаристам устанавливать прямой контакт с агентствами и продюсерами. Работать сценаристом больше не было привилегией узкого круга «своих». Теперь каждый, кто приобрёл компьютер и освоил технику печати, мог попробовать свои силы в этой профессии.
В 80-х годах начинается борьба женщин за право быть сценаристами наравне с мужчинами. Так иконой для женщин-сценаристов становится Нора Эфрон. Она создала сильных женских персонажей, что было «свежим голосом» по сравнению со сценариями того времени. Эфрон написала в соавторстве сценарий к фильму «Силквуд» (1983), рассказывающему о сотруднице металлургического завода, которую отравили на заводе по переработке плутония, чтобы она не разоблачила нарушения в сфере охраны труда и здоровья на производстве.
Настоящую известность Норе Эфрон принесли романтические комедии, такие как «Когда Гарри встретил Салли» (1989), «Неспящие в Сиэтле» (1993) и «Вам письмо» (1998). Интересная история связана с началом её карьеры в сценарном ремесле. В 70-х годах Эфрон была замужем за известным журналистом Карлом Бернстайном. Муж попросил её переписать сценарий Уильяма Голдмана «Вся президентская рать», так как продюсерам оригинальный сценарий казался слишком литературным. Версия Эфрон не подошла, однако ей вскоре предложили первую работу в телесериале.
Эпоха современного кино, принято считать, началась с середины восьмидесятых годов и продолжается до наших дней. За это время сценарное искусство претерпело значительные изменения. Важно отметить тенденцию к более литературному стилю написания сценариев, где ключевую роль играет удобочитаемость и захватывающий сюжет. Джеймс Шеймус, один из авторов сценария «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» (2000), недавно сказал: «Когда вы закончили сценарий, вы написали около 124 страниц выпрашивания денег и внимания». Сценарии, изначально возникшие как производственная необходимость, со временем стали самостоятельной формой искусства. К слову, для многих людей написание сценариев стало также увлекательным хобби.
Упражнения для сценаристов
Представленные упражнения стоит выполнять, будто вы ничего не слышали о правилах драматургии. Вы не знаете, как писать сценарии – у вас есть только камера и вдохновение. Не думайте о правилах, используйте свою безграничную фантазию и немного магии кинематографа.
1. Сценарий в одну минуту
Представьте, что вы собираетесь снять фильм вместе с братьями Люмьер. Напишите сценарий для него, состоящий из одной-двух строк. Помните, что у вас всего одна минута, чтобы вместить сюжет с завязкой, кульминацией и финалом.
2. Углубление сюжета
Теперь попробуйте сделать сюжет более детальным. У вас в арсенале есть тридцать сцен. Составьте список этих сцен. Видно ли по этому списку развитие сюжета? Сохранилась ли структура вашей истории? Проверьте, каждая ли сцена вносит вклад в общее повествование.
3. Описание действий
Поскольку мы всё ещё работаем в эпоху немого кино, ваша задача – действиями заставить зрителей прильнуть к экрану. Распишите действия максимально подробно, включая указания для актёров и оператора. Вы можете использовать любой реквизит и спецэффекты, доступные до 30-х годов прошлого века. Постарайтесь передать эмоции и развитие сюжета через движения и мимику персонажей.
4. Интертитры
Теперь правила игры усложняются. Вам нужно написать интертитры. Помните, что длительные интертитры могут утомить зрителя. Герои могут обронить всего пару-тройку ключевых фраз. Сюжет по-прежнему должен строиться через действия. Подумайте, могут ли фразы, что вы написали, представлять собой отдельное произведение искусства без снятого фильма? Сделайте их острыми и яркими.
Поздравляем, вы написали свой первый сценарий! Предложите его студентам режиссёрского факультета. Если сюжет окажется «рабочим», то после правок по вашему сценарию можно будет снять фильм. Форматированию сценария мы научимся немного позже, но и найденный вами студент может помочь советом.
Упражнения помогут вам погрузиться в процесс создания сценария, начиная с самых основ и постепенно усложняя задачу, что позволит вам почувствовать себя настоящим сценаристом эпохи немого кино.
Что почитать из лучших сценариев?
В 2006 году Гильдия сценаристов США составила список лучших сценариев всех времён. В этот список вошли работы, которые по праву считаются эталонами кинодраматургии.
«Касабланка» (1942 год)
Адаптированный сценарий Джулиуса и Филипа Эпштейна. Этот фильм, ставший классикой мирового кино, повествует о любви и самопожертвовании в военное время.
«Крёстный отец» (1972 год)
Сценаристы: Марио Пьюзо и Фрэнсис Форд Коппола. Эпическая сага о мафиозной семье Корлеоне, основанная на одноимённом романе.
«Китайский квартал» (1974 год)
Сценарий Роберта Тауни, режиссёр Роман Полански. Захватывающий нео-нуар о коррумпированности и интригах в Лос-Анджелесе 1930-х годов.
«Гражданин Кейн» (1941 год)
Сценарий Германа Дж. Манкевича и Орсона Уэллса. Этот фильм, часто называемый величайшим произведением в истории кинематографа, раскрывает тайны многогранной личности успешного медиа-магната.
«Всё о Еве» (1950 год)
Сценарий Джозефа Л. Манкевича. История молодой актрисы, желающей разрушить репутацию и карьеру своей старшей коллеги.
«Энни Холл» (1977 год)
Сценаристы: Вуди Аллен и Маршалл Брикман. Романтическая комедия, получившая «Оскар» за лучший сценарий, посвящена сложным отношениям между мужчиной и женщиной.
«Бульвар Сансет» (1950 год)
Сценарий Чарльза Брэккета, Билли Уайлдера и Д. М. Маршмэна. История падения когда-то великой звезды немого кино, мечтающей вернуться на экраны.
«Телесеть» (1976 год)
Сценарий Пэдди Чайефски. Сатирический взгляд на мир телевидения и медиа, демонстрирующий захватывающие и разрушительные аспекты индустрии.
«В джазе только девушки» (1959 год)
Сценарий Билли Уайлдера и А. Л. Диамонда. Комедия о двух музыкантах, вынужденных бежать после свидания с мафией и переодевающихся в женскую одежду ради спасения.
«Крёстный отец 2» (1974 год)
Сценаристы: Марио Пьюзо и Фрэнсис Форд Коппола. Продолжение судьбы семьи Корлеоне, показывающее как прошлое, так и настоящее героев.
Авторская теория и сценарий в Европе
В предыдущем издании учебника «Невероятная жизнь сценариста» говорилось, что литературный сценарий был распространён только в СССР из-за строгой цензуры. Это неверное утверждение получило популярность в интернете, и теперь часто встречается информация о наличии «американской и русской структуры сценариев». Однако это не соответствует действительности. В Казахстане и других странах СНГ литературный сценарий называют «русским», хотя он известен как «железный» («iron screenplay») и имеет свои особенности. В Европе литературный сценарий тоже был достаточно популярен, а американский формат сценария до сих пор не является обязательным.
Европейское кино отличалось от голливудского конвейера своим авторским и нишевым подходом. Оно часто затрагивало сложные и глубокие темы, давая сценаристам больше свободы для экспериментов. Жан-Люк Годар, например, говорил, что его фильмы имеют начало, середину и конец, но не обязательно в таком порядке. В то время как французское и итальянское кино признавало вклад сценаристов, игривый и эклектичный стиль Годара стал характерным для многих европейских фильмов.
