Идею развития продюсерского кино активно поддерживал руководитель киноотрасли того времени – председатель Госкинокомпании «Казахкино», первый секретарь Союза кинематографистов Казахстана, депутат Верховного Совета РК первого созыва кинооператор Ораз Рымжанов. Он – один из тех, кто ратовал за продюсерский кинематограф, хотя в те годы даже слово «продюсер» у нас было в новинку. Это, конечно, не означает, что самой профессии не было. Просто называлась она иначе – директор картины или художественный руководитель, а за деньги, выделяемые государством на кинопроизводство, отвечал, как правило, один человек – директор киностудии. В 1998 году киностудия приступила к внедрению схемы продюсерского кино в Казахстане, доверив или распределив государственные деньги частным компаниям на производство таких фильмов, как «Фара» Абая Карпыкова, «Десант» Лейлы Аранышевой, «Омпа» Сатыбалды Нарымбетова, «Аксуат» Серика Апрымова, «Заманай» Болата Шарипа и другие. Киностудия «Казахфильм» была разделена на Национальный продюсерский центр (НПЦ) и кинофабрику. Именно поэтому в титрах многих фильмов 1998–2001 годов обозначены две студии производства – частная студия и НПЦ «Казахфильм». Именно Рымжанов открыл первые двухгодичные продюсерские курсы (на базе высшего образования) в Казахской национальной академии искусств им. Жургенева, так как понимал, что продюсеров нужно готовить из числа молодых перспективных кадров. Однако в связи с неожиданной смертью Ораза Рымжанова в 2001 году развитие продюсерского кино в Казахстане остановилось, как, впрочем, замерла на несколько лет и вся киноотрасль.
С 1998 по 2001 год практически все фильмы снимались на частных продюсерских студиях с участием средств НПЦ. Такая схема была очень плодотворной и позволяла снимать или завершить начатые фильмы таким режиссерам, как Серик Апрымов, Дарежан Омирбаев, Болат Шарип, Амир Каракулов, Талгат Теменов и другим.
В начале 2000-х годов кинопроизводство в Казахстане упало до одной (!) картины в год. 2000 год – «Три брата» – фильм, инициированный студией режиссера Серика Апрымова. В 2001 году было снято два фильма – «Жылама!» Амира Каракулова и «Жол» Дарежана Омирбаева, снятые на средства западных продюсеров или организаций. Проблема была не в отсутствии финансирования или каких-то других объективных причинах. Руководить киноотраслью пришел бывший строитель Баккожа Касымжанов, крепкий хозяйственник, но, к сожалению, человек, слабо разбирающийся в кино. Несмотря на то что «Казахфильм» получал государственную дотацию, кинопроизводство практически остановилось.
С приходом в 2002 году на должность директора киностудии режиссера-документалиста Сергея Азимова появилась надежда, что кинопроизводство возродится. Так оно и произошло: студия заработала, обновилась техника, стали выпускать до пяти картин в год. Но кинематограф ориентировался в основном на историческую тематику, в фильмах не было диалога с современностью. С 2002 по 2005 год практически все отечественное кинопроизводство было сконцентрировано в Национальной компании «Казахфильм».
Фестивальный успех в этот период имели фильмы, снятые преимущественно на частных студиях: «Маленькие люди» (2003) Наримана Туребаева, «Шиза» (2004) Гульшад Омаровой и «Охотник» (2004) Серика Апрымова. Интересно отметить, что в период с 1998 по 2005 год наиболее распространенной была модель, когда главным продюсером, соратником, помощником режиссера становилась его жена. Гульмира Апрымова была фактически исполнительным продюсером Серика Апрымова, Алена Гордеева – Амира Каракулова, Лимара Жексембаева, супруга Дарежана Омирбаева, сначала помогала мужу, а потом стала продюсировать фильмы и других режиссеров.
Как мы видим, речь все еще идет исключительно об артхаусном, фестивальном кино. История продюсирования по-настоящему начинается только в тот момент, когда появляется коммерческое кино, потому что настоящий продюсер вкладывает свои или инвестированные деньги с желанием вернуть их с проката и получить прибыль.
Возрождение казахстанского кинопроката приходится на 2000-е – после окончательного развала советской государственной прокатной системы и приватизации кинотеатров. Частные инвесторы стали вкладывать деньги в ремонт зданий и переоборудование кинотеатров. Если в 1990-е доминировали видеосалоны, где кино воспроизводилось с кассет, а позже с дисков, то в 2000-е появились кинотеатры со звуковой системой Долби, стереопоказами и т. д.
Первым фильмом, вернувшим казахстанское кино на широкий экран, был «Кочевник» (2005) – большой амбициозный проект, снятый по госзаказу. Фильм был воспринят зрителями неоднозначно, но бесспорно продемонстрировал, что в наших кинотеатрах может быть представлено и казахстанское кино.
Первый отечественный фильм, собравший зрителя на коммерческой основе, – «Рэкетир» (2007) Акана Сатаева. Вспоминаю, как на всех остановках, в трамваях, в автобусах висел плакат к фильму «Рэкетир». При бюджете в 300 тысяч долларов фильм собрал почти миллион и стал первым коммерчески успешным фильмом в Казахстане. Конечно, сработала не только активная рекламная кампания, но и сюжет фильма – рассказ о недавнем прошлом нашей страны, лихих девяностых. Можно сказать, что с этого фильма и начинается история отечественного кинобизнеса.
Другая картина, на которую в том же году в течение нескольких месяцев шел зритель, – мелодрама на казахском языке «Жаралы сезiм» (2007) Еркина Ракышева. Как это ни удивительно, но с самого возрождения проката казахстанского кино определились тенденции зрительских пристрастий. В жанровом плане это экшн, в языковом – фильмы на казахском языке. К сожалению, нет статистики по языковым доминантам среди тех, кто идет на казахстанские фильмы, но по телевизионным опросам видно, что отечественные фильмы и сериалы в основном смотрит казахоязычное население.
Конец 2000-х годов в кино Казахстана ознаменован появлением серьезных продюсеров в области артхаусного, фестивального кино. Я говорю о двух женщинах, пришедших в кино из сферы бизнеса, – Алие Увальжановой и Гульнаре Сарсеновой. Они стали продюсерами картин, которые подняли казахстанское кино на новый мировой уровень, – соответственно «Подарок Сталину» (2008) Рустема Абдрашова и «Тюльпан» (2008) Сергея Дворцевого. Первая картина стала фильмом церемонии открытия Бусанского кинофестиваля, вторая была удостоена Гран-при «Особого взгляда» Каннского кинофестиваля! Оба фильма принимали участие в более чем 50 международных кинофестивалях, на половине из которых были награждены различными призами. В 2010-м Гульнара Сарсенова была удостоена звания «Лучший азиатский продюсер года». Этот титул ежегодно присуждает Бусанский кинофестиваль, и наша соотечественница получила это почетное звание за два фильма – «Тюльпан» и «Монгол». Об этом успехе мы подробнее расскажем в профайле продюсера.
Если же вернуться к коммерческому кино Казахстана, то в 2010 году появились два кассовых фильма, которые окончательно убедили, что казахстанский зритель готов воспринимать отечественный кинопродукт: молодежная криминальная драма «Сказ о розовом зайце» Фархада Шарипова и мелодрама «Ғашық жүрек, или Коктейль для звезды» продюсера Баян Есентай.
А что такое коммерческое кино? Это, прежде всего, работа с жанром. 2010-е – время массового появления жанрового кино: комедии, мелодрамы, триллеры, экшены, боевики, фэнтези, мюзиклы. Понятно, что здесь я не буду перечислять успешные артхаусные картины, психологические драмы или заказные исторические картины. Одновременно с этим 2010-е годы – это преобладание фильмов производства частных студий над фильмами киностудии «Казахфильм», а значит, продюсерского кино. К 2020 году эта цифра достигла девяноста процентов.
Комедии. Первой комедией, которую посмотрел массовый зритель, стала лента Жанны Исабаевой «Ойпырмай, или Дорогие мои дети» (2009). Продюсер Аскар Сембин и весь творческий состав позиционировали выход в прокат этого фильма как событие национального масштаба, поэтому премьера фильма проходила в дни празднования Наурыза, и на праздничном вечере разливали кумыс и угощали баурсаками. Фильм не только был наполнен казахскими атрибутами, он был обращен к менталитету казахов, к сердцевине бытия нашего народа – взаимоотношениям в семье.
