Уместен диалог — острый,конфликтный, но культурный, а не расовый. На этой почве нашлось бы местои национальной гордости, и чувству собственного достоинства, илюбви к Божьему миру в захватывающем разнообразии его языков, обычаеви форм людского сообщества. Вот непредвзятый путь культурного и социальноготворчества, который, быть может, сегодня приоткрывается нам.
Март 1987
ПРАВОТА ПОЭТА
Втринадцатом году, еще не понимая,
Чтобудет с нами, что нас ждет...
Г.Иванов
В «Письмах о русскойпоэзии» (1922) Осип Мандельштам прямо назвал «самый интересный в поэзиипроцесс, рост поэтической личности»1. Если вслед за Пушкинымсудить поэта по тем законам, которые сам он над собой признает, то,очевидно, именно личность Мандельштама (ее масштаб, ее цели и задачи,ее участь) должна при взгляде на его поэзию привлечь первоочередное внимание.Тем более, что кратчайших сведений о жизни этого поэта довольно, чтобыувериться: тут нас не подведут, не обманут. Скучно не будет.
Речь не о биографиикак таковой, не о выхолощенном «быте». Мандельштам говорил о поэтическойличности, то есть о жизни, как она выражена по преимуществу в самомтворчестве, которое ведь для поэта и есть настоящая жизнь, духовныйориентир всей его биографии.
Так вот, 18 марта1937 года Мандельштам написал:
Рядомс готикой жил озоруючи
Иплевал на паучьи права
Наглыйшкольник и ангел ворующий,
НесравненныйВиллон Франсуа.
В Москве только чтозавершил работу февральско-мартовский пленум ЦК ВКП (б), принявшийтезис об обострении классовой борьбы по мере упрочения позиций социализма.В Париже в те же дни вышла в свет проза былого мандельштамовскогодруга Георгия Иванова: смесь лиризма и грязи, соблазнительной эротикии почти отталкивающей чистоты — акция отчаяния. Самому Мандельштамуотмерено было жизни — на вершок, на игольное только ушко.
В эти «минуты роковые»— родины, поколения, личной судьбы: случайно ли это игривое поминаниеВийона?
Почти за четверть векадо того, в тринадцатом году, двадцатидвухлетний Мандельштам — тожеэдаким наглым школьником — заявил: «Ведь поэзия есть сознание своейправоты» («О собеседнике»)2. Мысль эта не случайная, не проходная: она обставленачастоколом повторов, даже запугиваний и проклятий.— «Горе тому,кто утратил это сознание». Оправдываться, извиняться? «Непростительно!Недопустимо для поэта! Единственное, чего нельзя простить»3.
И тут же, через страницу,для примера поминается тот же Вийон. Стоит поставить вопрос — нестолько «кто же такой Вийон», сколько: что в этой связи значил Вийон дляМандельштама, как воспринимал Вийона Мандельштам, чего ради вспоминало нем?
И выясняется:«Франсуа Виллон стоит гораздо ниже среднего нравственного и умственногоуровня культуры XV века»!4 Это — в подтверждение тезиса о поэзии как сознанииправоты... Тремя годами раньше в статье «Франсуа Виллон» Мандельштамне упускает случая заметить о своем герое: «Весьма безнравственный,«аморальный» человек или — сообщить о «профессии сутенера, которойон, очевидно, не был чужд»5.
Выходит, что поэзияесть сознание правоты, но правота эта не имеет отношения к нравственности,уживаясь, с точки зрения морали, Бог знает с чем. Правота эта не нравственная,но какого-то другого порядка.
Именно не имеет отношения:если бы правота была принципиально безнравственна, тогда поэзия инравственность хоть отрицательно соотносились бы друг с другом, сосуществуяв одном измерении. Тогда-то была бы отнюдь не редкая точка зрения.Так — осуждая — на поэзию глядели философы, начиная с Платона. Так— с упоением — сами на себя глядели романтики и декаденты. Но ведьу декадентов речи нет о «правоте» — и это логично.
В стихотворенииБлока «Поэты» («За городом вырос пустынный квартал...») прав, бесспорно,«милый читатель» в его «обывательской луже». Другое дело, что Блок презираетэту правоту. У Блока поэт возвышается над толпой за счет чистой творческойспособности, понимаемой в отвлеченно-романтическом смысле. Не тоу Мандельштама.
У Блока — оправданиенеправоты. Оправдывается он тем, что «есть у поэта и косы, и тучки,и век золотой». Но ведь это и есть, по Мандельштаму, «единственное, чегонельзя простить». Романтик оправдывает неправоту поэта. Мандельштамутверждает правоту поэта. Утверждает как будто безо всяких основанийили вопреки основаниям.
Вийон, по утверждениюМандельштама, стоял «гораздо ниже... уровня» своей эпохи. Довольнознать совсем немного о Мандельштаме, чтобы не сомневаться: сам он стоял«гораздо выше» (и уж подавно ни уголовником, ни сутенером не был).Весть о его гражданском и человеческом подвиге как раз и привлекаетпервоначальное внимание к Мандельштаму. Миф о нем как бы предшествуетего стихам. Так что и Вийон ему понадобился никак не для самооправдания,но — чтобы парадоксально подчеркнуть полемическую крайность суждения.Поэт может быть ниже современников (каким Мандельштам изображаетВийона), может быть выше (каким представляется нам Мандельштам). Источникпоэзии, источник правоты поэта — в другом измерении.
Почему? Для Мандельштамаэто связано с адресом лирики как жанра. Он противопоставляет «литератора»(в российской традиции можно понимать шире: общественного деятеля)— поэту. «Литератор обязан быть «выше», «превосходнее» общества. Поучение— нерв литературы. Поэтому для литератора необходим пьедестал.Другое дело поэзия. Поэт связан только с провиденциальным собеседником.Быть выше своей эпохи, лучше своего общества для него не обязательно»6.
Это, в свою очередь,мотивировано у Мандельштама очень конкретно. Мыслил он по-пушкинскинепредвзято: метафизические подпорки чужды его построениям. Основанияего мысли — в природе самой лирики, едва ли не в технических ее особенностях.«Нет лирики без диалога. А единственное, что толкает нас в объятиясобеседника,— это желание удивиться своим собственным словам, пленитьсяих новизной и неожиданностью. <...> Расстояние разлуки стираетчерты милого человека. Только тогда у меня возникает желание сказатьему то важное, что я не мог сказать, когда владел его обликом во всей реальнойполноте»7.
Слово поэта не обращенов романтическое никуда. Вместе с тем он обращается не к современнику— тем более не пререкается с современником (в отличие от Бальмонтаили Маяковского). Он обращается к «провиденциальному собеседнику».Естественно цитируется им Боратынский: «И как нашел я друга в поколенье,читателя найду в потомстве я». Не модное самоупоение, не жалоба нанепризнанность, но родовое, если не техническое свойство лирическойпоэзии.