Не скучно и темно, перезабытый дом,

и некуда идти, смеркается округа,

и правда, что судить не важно

 ни о чём,

а лишь перебивать молчанием

друг друга.

Вчерне блестит огонь, и, понарошку, не

тоскливо, и легко –

домыслено до нельзя,

единственно – гляди туда, где,

не надейся,

не видно ни следа и полночь на стекле.

И, в-третьих, не возьмёшь взаимное

себе,

а бедность не солжёт,

и блажь прямее скверны,

и надо ждать числа и снега на земле,

не думав, не гадав и не стыдясь,

что смертны.

***

Не бывает – потому что –

без году ни дня,–

возвратишься, а не нужно,

поздно и нельзя.

От предлога до подвоха

непуть, а не путь.

Ничего, что помнишь плохо –

хорошо забудь.

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345

Комментарии:

Совместный проект "Подмосковье"

Мастер исторического жанра

ИСКУССТВО

Он родился в Москве в 1960 году, но большая часть его жизни связана с городом Щёлково. Свой путь в искусство он начал с уроков живописи, которые брал у Арнольда Фокина, последователя Николая Фешина – ученика Ильи Репина. Так выстраивалась его первая «генетическая линия» в искусстве. В 1988 году Александр Беглов успешно окончил Московское художественное училище памяти 1905 года и уже на следующий год в составе первого набора студентов поступил во Всероссийскую академию живописи, ваяния и зодчества (ВАЖВиЗ), в историческую мастерскую её ректора, академика, народного художника СССР Ильи Глазунова.

Основополагающим принципом обучения студентов Глазунов положил изучение истории России, классического наследия русского и европейского искусства. Студенты совершают поездки в Киев, Чернигов, Псков, Санкт-Петербург и другие старинные русские города. Практика копирования в Эрмитаже картин Рубенса, Ван Дейка и других великих мастеров, штудирование с гипсовых слепков античных скульптур в музее Художественного института им. И.Е. Репина (бывшей Императорской академии художеств) являлись составной частью учебной программы обучения.

Композиции в ВАЖВиЗ задавались на историко-религиозные темы по образцу Российской Императорской академии художеств. Во времена СССР обращение к живописи XIX века и тем более написание картин на библейские сюжеты в лучшем случае вызывало иронию. (Но прошло время, и те же «критики», забыв о своих насмешках над «устаревшим академизмом», со всей силой своего таланта взялись за полотна исторического и религиозного содержания…) Большое влияние на творчество Александра Беглова оказала поездка в Италию в 1990 году, организованная Ильёй Глазуновым. Здесь он своими глазами увидел шедевры античного искусства и эпохи Возрождения. Позже он уже самостоятельно посетил ряд европейских стран с целью изучения западноевропейского классического искусства (Италия, Франция, Австрия, Словакия, Финляндия).

После трёх лет обучения Александр Беглов ушёл из академии и был принят в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова (МГАХИ им. В.И.Сурикова) в мастерскую его ректора народного художника СССР профессора Льва Шепелева. Учёба в институте расширила его творческий кругозор, в частности, углубила понимание русской живописи советского периода и того огромного места, которое она заняла в истории мирового искусства.

В своём творчестве Александр Беглов использует традиции русской классической школы изобразительного искусства. Написание многофигурных композиций на историческую тему является опосредованным, часто иносказательным отображением современной действительности. Среди самых известных публике его работ следует отметить картины «Христос в Гефсиманском саду», «Диалог Антония и Цицерона», «Вечер у Петра I», «Накануне экзамена (А.С. Пушкин)», «Вечер на реке Воря», «Битва под Москвой»… Художника волнуют времена древних греков и римлян, мучительного рождения России, учреждения государственности и последующие вехи её истории. Ему присущи накал страстей и величественное изображение сцен. И масштабные полотна, и камерно-лирические произведения художника заставляют  зрителя сопереживать.

В картинах Александра Беглова нет однообразия ни в выборе и трактовке тем, ни в характере композиции, ни в рисунке, ни в колорите. В них всегда присутствует стремление к точной психологической мотивированности сюжета, а главное, в них нет равнодушия. Картины написаны в реалистической манере, продолжающей традиции многих великих мастеров русского искусства и культуры. В жанровых сценах, портретах и пейзажах чувствуется влияние учеников репинской школы живописи, виден глубокий интерес к русской истории и православию. А главная особенность мастера – это умение передать атмосферу жизни другой эпохи, ушедших времён и народов.

И хотя художник отдаёт предпочтение историческому жанру, его творчество гораздо шире. Философская рассудительность в нём сочетается с романтической таинственностью. Некоторые работы имеют аллегорический подтекст, это видно по деталям, введённым в полотна, но главное – мечтательная устремлённость, которая придаёт его произведениям особую привлекательность.

Будучи руководителем Щёлковской художественной галереи и председателем Союза художников Подмосковья, Александр Беглов ведёт большую просветительскую, собирательскую и выставочную работу. Один из самых успешных выставочных проектов был организован им с финскими художниками в рамках культурного обмена городов-побратимов Щёлково и Лохья. Нельзя не сказать и о культурной акции в Рязанской области, где было проведено более тридцати выставок в краеведческих музеях, и каждому были  подарены картины.

Александр Беглов руководит Щёлковской галереей со дня её основания в 1996 году. При его деятельном участии здесь собрана интересная музейная коллекция изобразительного искусства советского и современного периода, и, что немаловажно, для приобретения картин из бюджета Щёлковского района не было истрачено ни одного рубля.

Елена КУЗНЕЦОВА

Фото из архива Александра Беглова

Прокомментировать>>>