И это было отнюдь не случайно. Георгия Петровича Дмитриева связывали с Виктором Сергеевичем долгая творческая дружба и плодотворное сотрудничество; коллективы, руководимые Поповым, были первыми исполнителями многих хоровых произведений композитора. Как раз после одной из таких премьер ("Всенощное бдение"), в начале 90-х, между друзьями состоялся примечательный разговор. Георгий Петрович спросил: "Виктор Сергеевич, а что бы вы мне посоветовали ещё написать для хора?" И Попов, даже не задумавшись, ответил: "Литургию. Только так, чтобы партия диакона пелась…". Композитор тогда промолчал, но о совете не забыл. И в своём "Воскресном литургическом пении", завершённом лет через пятнадцать после того разговора, диаконский текст написал для поющего баса… Весной прошлого года Попов ознакомился с партитурой, сделал некоторые исполнительские пометки, предполагал осенью начать репетиции… Но 28 июля 2008 года выдающегося хормейстера не стало. И "Литургия", которую он намеревался исполнять сам, теперь прозвучала в память об этом великом и светлом человеке.

Не только обычному слушателю, но и профессиональному музыканту, наверное, трудно представить себе, чтобы целый вечер, в двух отделениях, звучало одно произведение, причём, духовное, исполняемое хором в православной традиции — без сопровождения музыкальных инструментов, на канонические тексты, и чтобы концерт не утомил, ни на минуту не дал даже возможности соскучиться. Тем не менее, это было так. В каждой из своих 22-х частей "Литургия" звучала мощно, ярко, эмоционально, выразительно, интересно, красиво. Алексей Петров вложил в исполнение столько энергии, что это не могло не передаться хору и публике. Прекрасно показали себя солисты: Олег Диденко (бас), Ярослав Абаимов (тенор), Екатерина Леонова (сопрано), Анастасия Малахова (меццо-сопрано) и совсем юный Григорий Кузнецов (тенор). Что касается качества звучания хора в целом, по завершении программы восторженным отзывам в его адрес не было конца. Коллектив в очередной раз подтвердил высочайший уровень музыкантской, исполнительской подготовки, даваемой Академией. Это был единый, потрясающего звучания, инструмент, способный передать грандиозный замысел композитора.

То, что мы услышали, не являлось экзотическим продуктом каких-то иных цивилизаций. Это было своё, родное искусство хорового пения — ярчайший самоцвет национальной культуры.

Кстати, Георгий Дмитриев был в тот день "именинником" дважды: несколькими часами ранее в Большом зале Консерватории, в рамках XXXI Международного фестиваля современной музыки "Московская осень", состоялась премьера ещё одного его сочинения — симфонического мемориала Победы "9 мая" для баритона, смешанного хора, органа и симфонического оркестра на стихотворение Александра Твардовского и канонический текст.

Как всегда, композитор вложил в своё произведение глубокий смысл, сказав о том, что народ наш шел жертвенным крестным путём через голгофы неисчислимых утрат к Победе, как к Жизни вечной. А значит, наши жертвы в той войне — не напрасны. Не "прокляты и убиты", а благословлены и спасены!

С 27 октября до 22 ноября в Государственном литературном музее (Трубниковский пер., д. 17) открыта выставка воронежской художницы Натальи Коньшиной "В прекрасном и яростном мире Андрея Платонова". Выставка организована Государственным литературным музеем и Институтом мировой литературы им. А.М. Горького РАН к 110-летию со дня рождения писателя.

Эта выставка — итог десятилетней творческой работы Натальи Коньшиной, тонкого, вдумчивого художника, талантливого иллюстратора русской и мировой классики. Ею создано более 100 иллюстраций к произведениям Андрея Платонова, и это поистине уникальный художественный проект! Яркие работы Натальи Коньшиной вводят в неповторимый платоновский мир, раскрывают "идею жизни" писателя, учат любить его сокровенных героев.

Посетители выставки увидят серию иллюстраций к роману "Чевенгур", за которую Наталья Коньшина получила диплом II Всероссийского конкурса книжной иллюстрации "Образ книги" (2009), иллюстрации к только что вышедшей книге "Сказки и рассказы Андрея Платонова", яркие работы к пьесам "Шарманка", "14 красных избушек", повести "Котлован", рассказам "Река Потудань", "Такыр", "Житель родного города", военной прозе и ранним стихотворениям Андрея Платонова.

Соб. инф.

Часы работы Государственного литературного музея (Трубниковский пер., д. 17): вторник-суббота с 11.00 до 18.00, проезд: м. Арбатская, Баррикадная, далее пешком. Справки по тел. 695-46-18, 695-59-38.

Уж кому, как не нам, известно, что история заквашена на пустяках и случайностях. Сведенные в тяжелые тома так называемые объективные законы исторического развития, как ветхий Данте, на заре выпадают из наших рук. И вместо незыблемых непреложных правил на первый план выходит залихватская доктрина залетных лошадок: "Гоните ж, милые, — куда кривая вывезет!!!".

Главное знать, отчетливо понимать, что кривая, она обязательно куда-нибудь да вывезет. Вот только куда?

Казалось бы, такая слепящая неопределенность должна нас, русских, устраивать. В чем-то даже манить и вдохновлять. Однако, несмотря на всю нашу любовь к живительному беспорядку, всю нашу приверженность к убийственному беспределу и к сомнительному историческому экспромту, каждый из нас в глубине души понимает, что за нестройными волнами событий и явлений сквозит нечто великое и важное, строгое и неизменное. Без этого внутреннего, запрятанного в подсознание, чувства мы бы просто захлебнулись в дикой абсурдности бытия…

Так мы понимаем, что и Россия наша, несмотря на всю видимую текучесть, зыбкость, неустойчивость ее форм, является тонко сбалансированной и стремящейся к равновесию сложной системой, мощные корни которой, прорубая почву, уводят в пылающие недра Земли. А колоссальная крона в своем великом дыхании соприкасается с духовным небом, с лазурным сумраком сияющей тверди.

И этот взгляд, этот ракурс позволяют видеть, как каждое, самое мельчайшее событие вплетено в общую величественную картину. Всё соединено друг с другом тысячами незримых нитей.

Не зря же Пушкин писал о неких "странных сближеньях", намекая именно на то, что не все в мире творится по воле случая.

Сегодня мы расскажем о Царь-бомбе — этой, наравне с Пушкой и Колоколом, третьей, до сей поры спрятанной от лишних глаз, реликвии русского народа. Именно Царь-бомба — это чудовище немыслимой разрушительной мощи — есть не просто артефакт политики, науки и техники, но и важнейшая точка сопряжения нескольких колоссальных духовных и исторических вселенных русского мира.

Я ВИДЕЛ ЕЁ! Гладил ее холодные бока. Даже сфотографировался с ней в обнимку... Она живет в закрытом городе, куда доступ возможен только по пропускам, почиет в Музее ядерного оружия. В прохладном пространстве музея наравне с портретами многих именитых советских ученых висят фотографии трех китов, отцов-основателей советского Атомного проекта. На специальном стенде — Курчатов, Сталин и Берия.