Напоследок несколько советов тем, кто занимается творчеством (очень хотел бы прийти к пониманию этих моментов раньше и не тратить время впустую):

✦ Делайте то, что интересно в первую очередь вам. Не пытайтесь под кого-то подстроиться или скопировать чужой путь, ищите собственный;

✦ Старайтесь заниматься творчеством регулярно. Постоянство практики неизбежно выльется в результат;

✦ Делитесь творчеством с миром! Несмотря на то что может показаться, будто все сферы уже заняты, всегда можно найти совершенно новую уникальную нишу.

ДИПТИХ «ТВОРЕНИЕ»

МЕСЯЦ

МЕЧТЫ

САД

ФЕНИКС

ТРИУМФ

ОТРЯД

ЗАРЯ

СЛЕД

КЛЯТВА

ПОДСНЕЖНИК

ЦЕНА

؂

Подготовка – это увлекательный и сложный процесс, полет мыслей и фантазии, который позволяет побывать в самых темных закоулках сознания и рассказать историю аудитории. Я снимаю в черно-белом цвете, чтобы подчеркнуть контраст, драматизм, безысходность, использую абстракции, чтобы транслировать ощущение хаоса, беспорядка, нереальности, и делаю моделям грим, чтобы превратить их в монстров и жертв. Важно понимать, что у каждого человека собственная «техника».

Перед тем как фотографировать «героя», нужно его создать. Для этого мне требуется «рабочая» атмосфера. Открыть дверь в фантастический мир – задача весьма нетривиальная, так как она находится в голове. Для меня важно полностью абстрагироваться от внешнего мира с его проблемами и заботами и полностью погрузиться в творческий процесс. Для этого я работаю над атмосферой того, о чем я хочу рассказать.

Я настраиваю себя, просматривая мистические фильмы, книги, ролики на YouTube, изучаю работы художников в разных соцсетях, но самое важное для меня – музыка. Она – ключевой инструмент в создании образа. Я пытаюсь войти в своего рода состояние «измененного сознания». Его сложно описать. Оно чем-то напоминает легкую версию дереализации. Контролируя его и используя как инструмент, я могу смотреть на мир «под другим углом». Видеть и замечать необычное в обычном. Затем я перехожу к брэйншторму.

Для удобства я сделал отдельную папку в приложении «Заметки» и пишу все свои идеи туда, зарисовки же делаю от руки, схематично, в блокноте. Я пишу все, что придет в голову. Мимолетные мысли, какие-то детали места, где происходит действие, или облика героя – какие у него позы или во что он одет. Может быть, у него что-то с лицом? Или лица и вовсе нет? Иногда лишь на одном элементе можно построить целый образ. Постепенно я дополняю записи. Движение идет от общего к частному.

Идеи обрастают другими идеями. Пускай они конфликтуют между собой, на данном этапе это не важно. Представьте, что вы пришли в магазин с любимыми лакомствами и у вас нет ограничения на то, что можно взять. Я беру все, что могу «унести», а разбираться буду потом.

Главное – вытащить как можно больше.

Многие боятся банальных, на первый взгляд, мыслей, но из них потом и может появиться на свет нечто оригинальное. Дело в подходе.

Человек в маске клоуна. Банально… Но что, если маска будет без глаз и с большим зубастым ртом? Уже интереснее.

Человек-червяк? Звучит странно… Что с ним не так? Вместо кожи у него черный полиэтиленовый пакет для мусора, он обвязан ремнями, и во рту у него кляп.

Это все еще модель. Или, может, даже две. Но мы же не скажем об этом зрителю, верно? Верно.

Чучело в поле? Ну и что? На самом деле оно представляет собой нечто антропоморфное под три метра ростом и прорастает сквозь голову своей «жертвы».

Идеи переворачиваются с ног на голову и совмещаются с несовместимым. Я полностью отдаюсь фантазии. Гиперболизирую все, до чего дотянутся мысли, и постепенно образ становится более явным. Ему еще многого не хватает, пока это лишь набросок. С ним можно работать. Все. Пора «выходить».

Мысли так и останутся мыслями, если не визуализировать их, в чем, конечно же, поможет интернет. Я использую Pinterest и другую знаменитую соцсеть. Таковы, на мой взгляд, самые простые способы найти огромное количество визуального контента на любой вкус и цвет. Я ищу все, что тем или иным образом связано с моей идеей.

Если возникают какие-то трудности с поиском референса, вспомните о том, что нам повезло жить в эпоху нейросетей. Берите любой генератор картинок и начинайте заваливать его запросами. Иногда они могут выдавать полный бред, но так вы сможете взглянуть на вещи иначе.

Для того чтобы не свихнуться в потоке мыслей и образов, я использую вайтборд Miro. Он максимально простой и кроссплатформенный. Отличный хаб для референсов.

После того как набралось достаточное количество материала, его необходимо отсортировать. Разложить по полочкам. Понять, какие идеи стоит оставить на будущее. Однако перед тем как продолжить, я прекращаю работу на несколько дней и даю голове «проветриться». Пускай мозг усвоит полученную информацию. Иногда пауза или перерыв могут принести неожиданные результаты.

Как только я понимаю, что пора продолжать, я начинаю редактировать и описывать образ. Делать его «живым»: где находится герой, что он из себя представляет, какие у него мотивация и легенда? Зрителю ответы на вопросы я не дам. Пускай фантазия наблюдателя поможет ему.

Важно также и то, где будет проходить съемка. Промзоны, заброшки, леса, поля, оранжереи, ночные улицы города, да даже собственная кухня или спальня – все может быть локацией. Я продумываю детали, чтобы герой смотрелся гармонично и необычно в выбранных условиях. Это очень влияет на восприятие кадра. Клоун из примера выше в обычной заброшке не обретет никакого смысла. Однако, «заселив» его, скажем, в заброшенный детский сад или летний лагерь, можно гармонично вписать его в пространство.