Процесс литья стекла в формы начинается с подготовки самой формы и подбора стеклянной крошки. Художник выбирает нужные цвета и текстуры стекла, затем заполняет форму крошкой. Можно использовать как один цвет стекла, так и сочетание разных цветов, формируя интересные и многослойные узоры.

Одним из примеров использования литых стеклянных элементов является изготовленное мною блюдо «Жемчужное сияние», украшенное фигурными ножками. Отлитые из стеклянной крошки листики служат здесь в качестве уникальных и стильных ножек для блюда, добавляя ему оригинальность и изысканность. Это прекрасный пример того, как литье стекла в формы может быть использовано для создания функциональных и декоративных предметов, которые радуют глаз и приносят удовольствие в повседневной жизни.

В целом, литье стекла в формы представляет собой захватывающий способ воплотить творческие идеи в жизнь, создавая уникальные и оригинальные предметы искусства. Благодаря широкому выбору форм и возможности экспериментировать с различными материалами и техниками, художники могут воплотить свои самые смелые и креативные идеи, делая мир вокруг себя ярче и красивее.

Но самое увлекательное – это художественное литьё.

Художественное литье стекла – это всегда непредсказуемый результат и захватывающий и удивительный процесс, который приносит великолепные результаты.

В художественном литье стекла, цветное стекло плавится до состояния жидкости, а затем различными способами льется в плоскую форму. Во время этого процесса цвета стекла смешиваются и переплетаются, создавая причудливые и удивительные комбинации. В толщине стекла формируются завитки, капли и другие текстурные элементы, которые добавляют неповторимый характер и красоту изделию.

Одним из уникальных аспектов процесса литья стекла является невозможность точного повторения одного и того же узора. Это связано с природой самого процесса и особенностями материала.

Когда стекло плавится и льется, узоры и текстуры создаются случайным образом. Даже если использовать те же самые цвета, каждое новое изделие будет отличаться от предыдущего, что также делает каждое изделие уникальным. Эта уникальность каждого изделия делает его особенным и ценным.

Затем плоскому стеклу в технике отекания можно придать форму блюда, тарелки или вазы.

И на этом этапе невозможно повторить дважды одну и ту же форму в точности.

Поэму изделия из стекла, отлитого вручную действительно уникальны и неповторимы.

Вот первоначально отлитое плоское стекло, которое было отлито в форму из нержавеющей стали в виде круга.

Отлито оно из небольших кусочков цветного стела, оставшихся от других изделий. Поэтому можно сказать, что плавление стекла – это практически безотходное производство.

Потом методом отекания я получила вот такую вазочку. Я назвала её «Пламенный цветок».

Ножка у этой вазочки не приклеена – она спечена вместе с основным сосудом прямо в процессе отекания.

А вот ещё одно блюдо – “Волшебный родник».

Отдельные «камушки» отлиты вручную в филигранной технике, позаимствованной у знаменитого мурановского стекла.

Филигранная техника – это введение в абсолютно бесцветную массу расплавленного стекла стеклянных нитей другого цвета. Эти нити представляют собой бесконечные разнообразные сплетения.

Затем блюдо спечено воедино в технике наборного стекла с добавлением стеклянной крошки и кусочков дихроичного стекла.

Поверхность получилась рельефная, не однородная, «кружевная» (имеются сквозные отверстия).

Ниже представлены ещё две мои вазочки, отлитые в этой технике.

Техника использования керамобумаги для создания рисунков на стекле представляет собой удивительный метод, который позволяет художникам добавить текстуру и уникальность своим стеклянным изделиям.

Керамобумага, сложенная в несколько слоев, переплетенная, вырезанная в виде различных фигурок и положенная на полку печи под стекло, при запекании оставит на стекле выпуклый рисунок.

Рисунки могут быть самыми разнообразными – геометрические фигуры, летящие птицы, деревья, простая плетенка из тонких полос или кубиков керамобумаги.

Этот метод позволяет художникам добавить трехмерный и тактильный элемент к своим стеклянным работам, придавая им дополнительную глубину и текстуру.

Натуралистичные картины можно сделать, используя живые листья растений и крошку для стекла.

Это очень увлекательно!

Эта техника была впервые опубликована в журнале Glass Craftsman Winter 2010, и называется она Fossil Vitra.

При этом совершенно не обязательно уметь рисовать.

Техника Fossil Vitra представляет собой уникальный метод, в котором для создания отпечатков на стекле используются природные материалы, такие как листья, ветки, перья, а также стеклянная фритта, порошки слюды или эмали.

Листья опрыскиваются обычным лаком для волос, чтобы создалась клейкая основа, на которую наносят стеклянную крошку.

После высыхания лака лист аккуратно помещают в печь на керамическую бумагу вверх стороной, покрытой крошкой. Затем сверху кладут лист стекла и запекают. Сам натуральный листик сгорает, а его отпечаток спекается со стеклянной основой.

Я использовала эту технику с прозрачным стеклом. Но можно использовать и матовое стекло. Тогда лицевая сторона изделия будет та, что при обжиге была нижней.

Действительно, возможности при работе с печеным стеклом безграничны.

Методов и приемов, наверное, тысячи!

Это и различные примы отекания в керамические и на нержавеющие формы.

Одно многослойное отекание чего стоит!

Стекло может имитировать и венецианскую мозаику (техника «Плавленый тераццо»), и искусственный камень.

Давайте рассмотрим ручные инструменты, которые необходимы при работе со стеклом в технике фьюзинга. Важно иметь под рукой не только само стекло, но и правильные инструменты, которые помогут вам точно выразить свою творческую идею. Это может включать в себя различные виды стеклорезов, ломатели стекла, специализированные щипцы и другие устройства, необходимые для точной и контролируемой работы. Вместе с этими инструментами вы сможете лучше овладеть техникой фьюзинга и превратить свои идеи в восхитительные стеклянные произведения искусства.