Литмир - Электронная Библиотека
A
A

Интеллектуальная собственность

Никогда не доверяйте незнакомым людям.

Вас должны были научить этому родители, так что я просто напоминаю. Если вы написали реально востребованную картину, не торопитесь раскидываться ею.

Если некто выразил заинтересованность и просит прислать оригинал для ознакомления, то включите мозги. Вполне вероятно, что он просто не заплатит и вы ничего не сможете сделать.

А также варианты "пусть пока повисит у меня" сюда же. Или "дай мне, покажу друзьям." Уйдёт ваш лист огородами в горы, проверено. И сделки из серии "вы сначала отправьте, оплачу при получении," из этого же шоу. Услышали меня? Отлично. И про публикации в сети. Тащат, да тащат к себе ваши рисунки. Подписывайте. Да, стирают подпись. Делают копию.

Мне недавно показали мой рисунок. "Смотрите как классно!" Дело было на ФБ. Спрашиваю – кто автор? А мне глупо улыбаются в ответ. Подпись стерта. Нормально, да? Признаюсь, мне захотелось кого-то растереть. Ничего не сделаешь. Либо никому никогда ничего не показывать. Тогда, собственно, зачем меня читать.

Будьте осторожны.

Продайте мои картины за процент от продаж

За % от продаж я вам не нужна. Для этого есть онлайн галереи и маркетплейсы. От 20 до 50% от сделки. Почти все они условно-платные и платные. И некоторые хотят деньги за рекламу, чтобы вас хоть кто-то увидел. Участие в выставках, ярмарках и аукционных домах тоже платное. От 50 до 2000 евро и значительно выше. Потому что продажа картин – это бизнес. А бизнес – это прибыль. И для всего этого надо уже иметь грамотные и рабочие: резюме, фотографии, теги, названия, описания. Они у вас есть? В порядке? Вы уверены?

Для подбора я использую спец. сервисы с данными по реальным переходам и запросам покупателей. Например, Alexa 150-300$\месяц, Ubersuggest 29$\месяц. Времени уходит 10-12 часов только на грамотный подбор тегов. Добавьте техническую работу каждый день. Да, это рутина. Для продвижения и продаж нужны программисты, маркетологи и остальные специалисты. Это платные услуги. Кто им будет платить?

Внимание вопрос. Почему мне надо на вас бесплатно тратить время, которое предназначено для меня и моей семьи? Ответ очевиден. В группе достаточно материалов, идите и применяйте. Или платите фиксированную плату за потраченное время и персональное внимание.

Почему нет гарантий продаж? Их никто не дает. Потому что даже если ваши работы на виду, то неизвестно что выберет покупатель и какие\чьи работы рядом для сравнения. И важный фактор – неизвестно, что у вас в мозгах творится, возможен подсознательный саботаж.

Все эти запросы про продажи за процент часто возникают. По причине незнания того, что входит в состав мероприятий для продажи картин и какие есть критерии для мониторинга и оценки качества этих мероприятий. Это в целом, основное. Еще обсудим подробнее чуть позже. Поделитесь своими мыслями, пожалуйста.

А что, если бы галереи говорили правду?

– Здравствуйте, художник! Выставляйтесь и продавайте картины у нас!

– А вы кто?

– Амбициозная развивающаяся галерея! У нас есть директор и выставочный зал! А еще мы хотим денег и ничего не делать!

– А я что получу?

– Возможность! В нашем зале собраны картины всех стилей, размеров, тем и уровня мастерства сразу! Ведь чем шире ассортимент, тем интересней. И поэтому Вашу картину найти среди прочих будет практически невозможно! Нам вообще все равно что и кого брать, лишь бы деньги платили.

– О, это же моя мечта! Я обладаю магическим мышлением, верю в чудеса и в то, что можно ничего не делать, а все волшебным образом устроится! И для этого мне нужны только возможности и повесить картину у вас! Скажите, что за публика к вам приходит?

– Любая публика! Мы открыты для всех и для каждого! И чтобы посетителей было побольше, мы не даем никакую рекламу, публикаций обзоров в медиа изданиях, а базы клиентов нет и не будет, также как и системы управления клиентами. Целевая аудитория и маркетинг это для неуверенных в себе галерей! Не беспокойтесь, мы позаботились о том, чтобы никто не узнал о том, что у нас можно посмотреть и купить картины, тем более вашу.

– Вы мне нравитесь все больше и больше! Я надеюсь, в вашей галерее нет грамотных консультантов, которые могут рассказать посетителям про художника и его картины? Я могу твердо на это рассчитывать?

– Конечно! Более того, даже за сохранность картин мы не несем ответственность. И цены под картинами отсутствуют. Поэтому купить их практически невозможно даже при желании.

– Прекрасные условия! Надеюсь, за то, что моя картина повисит у вас и ее никто не увидит и не купит, оплата высокая?

– Очень высокая и оплата за полгода вперед!

– То есть я просто отдаю вам и деньги, и свою картину, которую могу не получить обратно? И мечтаю о том, что вы приводите клиентов и занимаетесь продажами моей картины, несмотря на то, что в галерее 3 случайных посетителя в неделю и сотня картин других художников и один унылый вахтер при входе. А вы всю дорогу старательно имитируете бурную деятельность. Я вас правильно понимаю?

– Да!!!

– Согласен!!!

Уберите ширму

Скажите, а как Вы представляетесь? Меня зовут … или я – художник? О чем первые ваши слова?

Давайте на примере. Прекрасный пример – Джеймс Бонд. Просто и со вкусом. Приветствие: "Бонд! … Джеймс Бонд." И всё. Только представьте себе, какое было бы впечатление, если бы Бонд начал: "Я – офицер разведки и т.д." еще на пять минут?

Это всё ширма, за которую обычно прячутся. За ней человека не видно. Как это звучит в реальной жизни? Вы вообще говорите о том, что Вы рисуете? О чем угодно…только не об этом.

Действительно, а вдруг узнают. Или случайно знакомый ваш заходит на страничку в Фэйсбук и потом так при встрече удивленно: "Как у тебя красиво! Давно рисуешь?" Знакомая картина? Уберите ширму. Будьте сами собой.

А если покупателю не понравится

Вы не одиноки в этом вопросе. Это обычный страх новичков. Один из первых вопросов тех, кто только начинает предлагать свои картины.

Опишу ситуацию, когда покупатели обращаются к вам напрямую с целью одной картины или серии. Когда активно советуются с вами, что выбрать. Приглашают к себе посмотреть интерьер лично или показывают фото помещений, которые планируют декорировать вашими работами. Допустим, вы живете с ними в одной местности или вам удобно приехать к ним в соседний город. Как обычно, делюсь личным опытом, из времен до короны, разумеется.

У Вас будут очень разные клиенты. Разного социального статуса. Разного возраста. Разного воспитания и манер.

Например, клиентка, которой за 70 лет. Или они работают профессорами, директорами, чиновники с большой должностью, владельцы серьезного бизнеса. Ездят в Европу на конференции, форумы, симпозиумы, саммиты и красную дорожку в Каннах. Отдыхают на Мальдивах. Рассказывают об этом открыто, ожидая вашего восхищения, или исподволь, аккуратненько и тонко давая понять, что … понимаете меня, да? Так вот. Кем бы ни был Ваш клиент, Вы не должны поддаваться на то, что он выше Вас по статусу, больше Вас получает доход (зарабатывает), занимает высокую должность, старше Вас по возрасту.

Художник – Вы, а не он.

Он может прекрасно руководить заводом или фабрикой, самолётами-пароходами, фирмой или быть высокооплачиваемым сотрудником. Но разбирается он\она в искусстве, в арт объектах, в интерьерах – никак. Ужасно и то, что вы видите у него в офисе или на фото в доме. И Вы это понимаете. Поэтому не надо поддаваться на их давление. А такие люди будут стараться прогнуть Вас под себя. Не потому что такие “бяки”, а в силу того, что у них стиль общения такой, авторитарный. Привыкли так жить и строить отношения.

2
{"b":"767797","o":1}