Артур Газаров
Цифровая фотография – на пути к пейзажу
Введение
Дорогой читатель, первый шаг на пути к красивым фотографиям вы сделали, взяв книгу в руки. Начав увлеченно снимать, вы вряд ли откажетесь от желания фотографировать пейзаж. Это затягивает, как и желание много путешествовать, встречаться с красотой, общаться с природой.
Впереди вас ждет много интересного и увлекательного. Чтобы снимки радовали, придется немало потрудиться. Сразу не получится. В свое время прошел долгий путь – от пейзажной живописи до пленочной, а затем и цифровой фотографии.
Книга это не учебник в виде инструкции к фотокамере – нажми на кнопку и на выходе получишь результат. Здесь все немного иначе.
С одной стороны даны некоторые базовые правила, советы, необходимые для творчества практические рекомендации. С другой это беседа, попытка совместно взяться за такое непростое дело, как съемка пейзажа.
Без четкого понимания, как технических вопросов, так и художественных, без вдумчивого отношения к делу, без творческого анализа каждой сцены весьма трудно добиться желаемого.
Даже самый продуманный набор правил окажется недостаточным. Дело не в том, что вы прочитаете множество теоретических и практических рекомендаций, познакомитесь с некоторыми приемами съемки и узнаете, как получить нужный результат. Все заключается в вас самих. Ведь что-то внутри подсказывает – подталкивает к пейзажной фотографии. Наверное, не зря…
Это значит, что у вас есть та искорка, которая изнутри будет освещать и подсказывать дорогу в нелегком виде съемки, не даст остановиться на середине пути. Над собой все время придется делать усилия, так как не всегда находятся время, желание, силы, настроение.
Возможно, понадобится «нырнуть» в учебники, чтобы восполнить имеющиеся пробелы. Тайна успеха заключается во многом. Прилежное освоение техники съемки, фотоаппаратуры, советов и рекомендаций более опытных фотографов, самое главное – развитие внутреннего творческого потенциала. Важно именно ваше личное восприятие окружающего мира. Даже когда в руках нет камеры, вы все равно видите красоту и понимаете, как ее не «расплескать».
Несложно изучить любую теорию в совершенстве, можно набить руку и неплохо бы сразу применять все на практике, но и этого мало. В таком рецепте не хватает чего-то еще – главного элемента, отношения фотографа к работе, к окружающему миру. Иными словами на первом месте творчество.
Материал построен по принципу – максимально раскрыть внутренние стремления, собственное видение и эмоции, важно не забыть про себя, при этом и постоянно учиться у Природы. В книге максимально охвачены все составляющие творческой съемки пейзажа. Акцент делается на художественной съемке пейзажа. Согласитесь, всем хочется, чтобы снимки был красивыми и радовали душу.
Пейзаж несет огромный потенциал по воздействию на зрителя. Он дарит яркий источник радости. Именно этот жанр позволяет максимально раскрыть себя, передать необыкновенную красоту, проявив при этом безграничную фантазию.
Мало освоить все правила и тонкости художественного искусства, фотосъемки, нужно измениться изнутри, увидеть мир по-новому, что гораздо сложнее.
После прочтения книги вам удастся изменить качество снимков, взглянуть на себя по-новому, выявить скрытые творческие потенциалы, воплотить в ваших работах мечты и фантазии.
Знать, что и как делают профессионалы мало. Да, вы научитесь снимать великолепные работы, технически безупречные. Опять-таки, этого тоже мало. Так что нужно еще?
Избавьтесь от страха. Страха, что вас не поймут, что вас раскритикуют, что ваши работы не отберут на конкурс или не примут на выставку. У вас должен остаться один единственный страх – работать по шаблонам, копировать других. Разумеется, основы знать необходимо. Надо понимать, что, как и для чего делается. Изучать теорию обязательно – разве можно писать серьезную музыку, не зная нот. Важно в погоне за объектами, формами и красками не заглушить яркую индивидуальность, творческую составляющую.
Уверенность, целеустремленность, умение ставить перед собой задачи и добиваться задуманного, вот, что самое главное. Читая книги, многие ищут ту самую «волшебную палочку», способную сразу делать шедевры. Она есть – внутри вас. Задача дополнить ее всем необходимым, чтобы она заработала в полную силу.
Фотограф-пейзажист это путешественник, философ, художник и трудяга одновременно. Если убрать одну из опор это не может не сказаться на результате – фотографиях, ведь все это неразрывно.
Главное, что вы идете по собственному творческому пути, внутренне обогащаетесь, но не останавливаетесь. Вам стоит прислушиваться к советам других фотографов, критиков, и при этом не попадать ни под чье влияние. Самое ценное – ваш собственный уникальный путь, ваш индивидуальный взгляд на мир, уникальный творческий подход. Вы имеете право на собственное видение мира. Точно также как его отвоевывали все великие мастера. Великих художников признавали не сразу .
Глава 1
О пейзажной фотографии
Пейзаж
Пейзаж это часть окружающего нас мира, как говорится это портрет Природы. Повсюду человека окружает местность, которая может быть отображена на фотографиях. Это леса, холмы, поля, горы, моря и океаны, реки и водопады. Еще и городской пейзаж – улицы, дома, церкви, промышленные сооружения и много другое.
Первый в мире фотоснимок в 1826 году сделал во Франции из окна мастерской Жозеф Нисефор Ньепс. Он снял вид на городские крыши – «Вид из окна на Сен-Лу-де-Варенн», фактически первая в мире фотография это городской пейзаж.
Пейзаж наиболее популярный, всеми любимый и для многих понятный жанр. Красивая пейзажная фотография, как картина всегда украсит стены дома, офиса или кафе.
Одна из возможностей познать окружающий мир это наблюдение, любование пейзажем, изучение законов окружающего нас мира и вдумчивая съемка.
Одновременно это один из самых сложных жанров фотоискусства.
Отличие пейзажной фотографии от остальных жанров
Если сравнивать с другими жанрами пейзаж позволяет снимать, не считая секунды. Свободного времени у фотографа явно больше, чем при съемке свадьбы ли спортивного репортажа.
Фотограф, снимая на «цифровик», может, не спеша и точно оценить полученный кадр, переснять его не раз в случае неудачи.
В распоряжении фотографа широкий выбор техники в разных ценовых диапазонах, которую он может использовать. Штатив, сменная оптика, светофильтры и другие виды оборудования все это позволяет, не торопясь выбрать точку съемки, тщательно продумать и выстроить композицию, в спокойной обстановке добиться желаемого.
В отличие от репортажа, в пейзаже требуется высокое техническое качество, внимание к деталям. Одна неточность, маленький неудачный штрих, небольшой смаз могут быть простительными в репортаже, но в пейзаже ухудшит общее восприятие.
Возможности фотографа-пейзажиста ничем и никем не ограничены, вы можете снимать самые разнообразные сюжеты, возвращаясь к ним вновь и вновь.
Несмотря на то, что пейзаж предполагает внимательное и серьезное отношение и неспешность, важно поймать удачный момент – необычное освещение, редкое явление природы, высокую волну, полет птицы, возможно появление людей или животных в кадре и т.д.
В отличие от студийной съемки фотограф-пейзажист несколько ограничен во времени и полностью зависит от внешних условий – освещение, погода и т.д. Если в студии фотограф может работать в любое время суток, переставлять источники освещения, как это требуется для съемки, то в пейзажной фотографии фотограф вынужден постоянно учитывать природные условия и приспосабливаться к ситуации, часами, а то и днями выжидая, когда наступит удачный момент.
Снимая пейзаж, работая на свежем воздухе, вдали от шумных и загазованных городов, фотограф дышит свежим воздухом, много двигается, любуется природой, получает массу положительных эмоций, заряжается позитивной энергией. Сама обстановка располагает к наблюдению, размышлениям. Здесь фотограф практически не общается с людьми во время съемки, он не обязан подстраиваться под характеры, расписания людей и т.д. С другой стороны он зависит от транспорта, виз и т.д.