Рельеф с изображением богов был найден в городе Браврон недалеко от Афин. Здесь в античные времена существовало святилище Артемиды Браврония, девственной богини охоты, чадорождения и покровительницы животных.

Скульптурное изображение представляет громовержца Зевса, титаниду Лето, которую он сделал своей возлюбленной, и их детей — близнецов Аполлона и Артемиду. По преданию, супруга Зевса Гера запретила земле предоставлять Лето место для рождения ее детей, и та скиталась, пока не нашла плавучий остров Делос, ставший их родиной.

Рельеф со сценой исцеления юноши был посвящен оракулу Амфиараусу, которому оказывались божественные почести в связи с его пророчествами и помощью больным. Произведение было найдено в древнем святилище Амфиарауса. Зритель видит изображение фигуры оракула, прикосновением лечащего плечо юноши, а на втором плане — того же молодого человека спящим на кровати, возле его плеча вьется змея-целительница. Композиция представляет фазы лечения больного.

Таким образом, на плоскости этого рельефа представлены две разновременные сцены, вырезанные на разных уровнях относительно зрителя. Скульптору удалось создать иллюзию глубины пространства и эффект повествовательности.

Скульптурные изображения прекраснейшей богини любви Афродиты и по сей день являются эталонами женской красоты. Идеальный овал лица, обрамленный мелкими волнами убранных на затылке волос, гармоничные пропорции черт, чуть приоткрытые чувственные губы, спокойный взгляд глубоких глаз обращают на себя внимание зрителя, вызывая восхищение. Некоторые участки этого божественного лика безвозвратно утрачены, что мешает целостному восприятию, но воображение дорисовывает их, соревнуясь с резцом гениального скульптора.

Образ Аполлона, созданный греческим скульптором в IV веке до н. э., был повторен спустя шесть столетий римским мастером. От изображения лучезарного покровителя искусств, наук и предсказаний сохранилась голова с фрагментами кистей рук. Возможно, бог изображен в минуту отдыха, заложившим руки за голову и предавшимся неге. Его лик поврежден, однако и в таком, дошедшем до наших дней состоянии он безмолвно призывает к созерцанию и любованию своей красотой, безмятежностью и вечной молодостью, над которыми не властно время.

Фрагменты данной скульптуры были найдены у берегов острова Антикитера. После реставрации статуи на основе греческих мифов были выдвинуты предположения, что изображенный обнаженный эфеб (юноша) является или героем Персеем, или Парисом. Если это Персей, то в его правой руке была утраченная ныне голова убитой им горгоны Медузы. Если же изваян Парис, то он держал знаменитое яблоко раздора, которое затем отдал Афродите как прекраснейшей из богинь, за что в знак благодарности получил от нее любовь самой красивой земной женщины — Елены Прекрасной.

Элевсинские мистерии — празднества, посвященные богине плодородия Деметре и ее дочери Персефоне. Согласно мифу, юная Персефона была похищена властелином подземного царства Аидом, покоренным ее красотой. Безутешная мать долго искала свою дочь и наконец пришла в образе старухи в город Элевсин, где стала воспитывать малолетнего царевича. В своем горе Деметра совсем забыла о цветах и плодах, растения увяли, неурожай привел к голоду. Тогда Зевс приказал Аиду каждый год отпускать Персефону к матери, но треть года она должна проводить с супругом в его подземном царстве. Когда дочь возвращалась на землю, Деметра радовалась, и вся земля расцветала. Когда же она уходила к мужу, богиня тосковала, и все растения увядали и ждали вновь прихода Персефоны. В Элевсине Деметра повелела проводить празднества в честь ее самой и ее любимой дочери, посвятив некоторых жителей в таинство. Мистерии составляли шествия с факелами, печальные танцы и песнопения, сменявшиеся радостными, символизируя возвращение Персефоны, разыгрывания представлений о поисках богиней своего чада и многие другие священные действия, так и оставшиеся тайной, унесенной с собой последними их участниками.

Среди посвященных были элевсинский житель Триптолем, которого Деметра обучила земледелию и выращиванию пшеницы, и его брат Эвбулей, запечатленный в данном мраморном бюсте.

Пьедестал скульптуры (или алтаря), посвященной богине Лето и ее детям — близнецам Аполлону и Артемиде, рожденным от Зевса, — был декорирован рельефами, один из которых в настоящее время утрачен. Данная сцена иллюстрирует популярный сюжет состязания Аполлона и сатира Марсия.

Никто не мог сравниться в музицировании с самим покровителем всех видов искусств, златокудрым богом. Сын Зевса был непревзойденным мастером игры на лире, однажды его вызвал на поединок сатир Марсий. Когда-то во время прогулки он подобрал флейту, которую создала Афина, но, увидев, как искажаются ее прекрасные черты во время игры, выбросила. Марсий был очень обрадован своей находке и научился виртуозно играть, справедливо полагая, что достиг небывалых высот. Эта уверенность стоила сатиру жизни. Когда он посмел вызвать на музыкальную дуэль Аполлона, тот пришел в ярость. Состязание состоялось, победителем вышел лучезарный небожитель, а Марсий в наказание за свою неслыханную дерзость был убит.

Надгробный памятник в виде небольшого храма (наиск) со скульптурным изображением погибшего, согласно надписи, принадлежит Аристонавту, сыну Аркенавта. Он изображен в воинском облачении, поза свидетельствует о полной боевой готовности: в правой руке было поднято оружие, к сожалению, не сохранившееся. Памятник свидетельствует о мужестве и храбрости героя, скорее всего, сложившего голову в сражении. Он выполнен в технике высокого рельефа, фрагментами отделяющегося от стены и таким образом превращающегося в круглую скульптуру. Несмотря на динамичную позу, характерную для активных действий, лицо остается бесстрастным. Хороший воин всегда сохраняет присутствие духа. — Спокойный взгляд направлен вдаль, возможно, в вечность.

Образ богини правосудия полон спокойствия и благородства. Фемида была первой супругой Зевса и пользовалась большой популярностью у древних греков. Мастера изображали ее с постоянными атрибутами — весами, на которых измеряются добрые и злые поступки человека, и рогом изобилия, предназначенным для вознаграждения.

Образ Фемиды, как и многое, созданное греческим искусством, пережил породившую его древнюю цивилизацию, но дошел до наших дней в римской «вариации». Римляне, наследовавшие эллинскую культуру, заимствовали весь олимпийский пантеон, дав богам свои имена. Фемида стала Юстицией, изображавшейся с повязкой на глазах. Именно такой она и вошла в современную культуру.