Литмир - Электронная Библиотека
Содержание  
A
A

Хороший был концерт, очень хороший. Для себя я так решил...

Виктор ЗИМИН, гл. режиссер театра "Диалог":

Я, в принципе, - за разнообразие форм в искусстве, хотя и являюсь предста­вителем поколения, воспитанного на традиционной музыке. Все, что я услышал на концерте В.Шумова, заставило меня задуматься. Причем, я бы отметил ис­кренность музыкантов. Именно она все больше и больше увлекала меня в ходе концерта и рождала образы. В результате - я был покорен. Вместе со мной на концерте присутствовали и артисты нашего театра. Некоторые пришли на один-два номера, но остались до конца представления.

Владислав МАКАРОВ, музыкант, художник:

... Шумов показал высокий профессионализм, а вместе со своим другом и высокий стандарт качества. Уникально-неповторимый сюрреалистический мир поэтики Шумова еще раз доказал мне, что так называемая "русская духовность" всегда проявляет себя, даже в условиях стандартизированного комфорта и нивелирующей постиндустриальной культуры. И хотя Шумова не было в России уже много лет, мне показалось, что он теперь более актуален нашей ситуации, чем раньше, и что он не авангардист, как он нас убеждал, а постмодернист, чем и прекрасно вписывается в нашу постсоветскую культурную среду.

А вот что сказали специально для "Тектоники" участники концерта:

Василий Шумов: Это мой пятый приезд в Смоленск. По-моему, концерт удал­ся, и, вполне возможно, я еще приеду сюда не раз. Спасибо всем, кто пришел на концерт, тем, кто покупает мои компакты и кассеты. Спасибо за поддержку!

Фаст Фредди: Вы такие счастливые - вокруг так много красивых женщин! Так жалко, что не все они говорят по-английски, а я не говорю по-русски. Я пер­вый раз в России. Мне очень понравилось. Да здравствует рок-н-ролл!

Александр Липницкий (музыкант, критик, организатор приезда Шумова в Россию): Мне Смоленск очень понравился. Очень красивые церкви и памятники, отличная картинная галерея. Мне очень нравится музыка В. Шумова, и еще я бы отметил уникального гитариста американца Фаста Фредди. Его техника игры просто замечательна.

(С. Горцев, "Тектоника", №-25, апрель 1996).

"Тектоника". Лучшее. 94-98 - Untitled031.jpg

После концерта. В.Шумов. Смоленск. 1996 г.

Дискография В. Шумова и группы "ЦЕНТР"

1983

"Стюардесса летних линий"

"Однокомнатная квартира"

1984

"Чтение в транспорте"

"Тяга к технике"

1985

"Цветок и мотылек"

"Признаки жизни"

1986

"Учитесь плавать"

"Любимые песни"

"Артюр Рэмбо"

"Замечательные мужчины"

"Мой район"

1987

"Русские в своей компании"

1988

"Дитятя"

1989

"Сделано в Париже" (сб.)

"Очищение"

"От звонка до звонка"

1990

"Библиотека приключений"

"Время три"

1992

"Шумовидение. Пост микс" (США)

"Тектоника" (Шумов, Агузарова)

1993

"Nineteen ninety's" (Агузарова-Шумов)

1994

"Голливудский Василек"

"Русские поют" (Мамонов-Шумов)

1995

"Брюлик"

1996

"Центромания. Стадия первая" (сбор­ник)

"Центромания. Стадия вторая. Оза­рения" (А. Рэмбо)

"Смутное пятно неизвестно чего"

1997

"Короли поэзии в "трансе" 1998

"Крапивное пламя"

ЭДМУНД ШКЛЯРСКИЙ

("ПИКНИК")

Концерты в Смоленске:

1985 год (Дом офицеров) *

1991 год (СФМЭИ)

1992 год (ДК профсоюзов)

Организатор: Сергей Горцев (кроме *)

"Огонь зажгли в нас "Битлз"...

Боже мой, как давно это было! Восемь лет назад на одной из дискотек меня отыскал старинный друг и вручил магнитофонную катушку: "Послушай - потря­сающая музыка!" На пленке оказались две записи "45"(В. Цой + А. Рыбин) и "Дым"("Пикник").

В то время песни этих альбомов на всех произвели потрясающее впечатление, в том числе и на меня. До сих пор берегу эту катушку и считаю лучшей в своей коллекции. Если кто-то вновь захочет ощутить атмосферу того времени, советую найти и послушать эти первые вещи В.Цоя и Э.Шклярского. Они и сегодня зву­чат удивительно свежо, оригинально и талантливо.

В начале этого года, после 3-летнего молчания, "Пикник" выпустил очеред­ной, пятый по счету, великолепный альбом "ХАРАКИРИ" и последние концерты подтверждают, что группа в отличной форме и способна не только играть превос­ходную музыку, но и наполнять атмосферу зала чем-то таким, что отличает рок-концерт от всех других. И зрители очень точно это оценивают, дружно подпевая, штурмуя подступы к сцене, выстраиваясь в очереди за автографами, прося Шкляр­ского расписаться на сценических коробках и даже на одежде. Кто сказал, что рок мертв?!

Готовясь к встрече с лидером "Пикника", я перетряс свои архивы и обнару­жил всего лишь два материала "по делу". Один - в ленинградской "Смене"(23.09.83г.), другой - в "Московском комсомольце" (25.09.87г.). Представьте мое удив­ление, когда сравнив их, обнаружил, что вторая статья, подписанная "Дмитрий Шавырин" - почти дословное повторение статьи в "Смене" М. Садчикова! Да, как говорится: "Хочешь жить..." и т.д. С темы - "Пикник" и средства массовой информации - и начался наш разговор со Шклярским сразу после одного из кон­цертов.

- Эдмунд, как ты думаешь, почему журналисты так мало пишут о "Пикни­ке"? Может быть, их смущают слова твоей знаменитой песни: "На все вопросы рассмеюсь я тихо..."?

- Да нет (улыбается). Просто мы с теми, кто пишет о музыке, движемся в одном направлении параллельным курсом. Может быть когда-то наши пути пе­ресекутся и тогда не будет твоего вопроса.

- Многие считают, что ленинградские группы чем-то похожи. Как ты счита­ешь?

- Я, в принципе, согласен. Есть, наверное, в нашем городе что-то такое... Ис­тория, архитектура, сам воздух - особые... По-крайней мере, московские команды играют по-другому. Это как американская и английская музыка. Язык один, а звучат по-разному. Ленинградская музыка, по-моему, более утонченная...

- Ваше звучание тоже трудно с кем-то спутать. Многие считают, что чувству­ется влияние "Джетро Талл". Кто вообще повлиял на твое мироощущение?

- О, это очень сложно. Но попробую выделить три вещи. Первое - живопись Сальватора Дали. Именно его полотна дают мне ощущение внутренней свобо­ды, независимости в суждениях и творчестве. Второе - это китайская филосо­фия. Она учит думать. Третье - музыка. Здесь трудно кого-то выделить, это - "Битлз", "РоллингСтоунз", "Крим", "Лед Зеппелин", "Дип Пепл", "Йес", "Дженессис", "Джетро Талл", Хендрикс, Сантана и еще десятка два имен. Они по­влияли не только на меня; если помнишь, они перевернули сознание целого по­коления. Сейчас тоже много хорошей музыки. Но вот, чтобы создать волну, вызвать новые чувства - этого нет. Многое дала семья. Моя мама преподавала в консерватории, поэтому в доме постоянно музицировали, был даже свой семейный ансамбль.

- А что ты сейчас чаще всего слушаешь?

- Да у меня и магнитофона-то нет. Проигрыватель был, но дети сломали. (Улыбается). Но это неважно, - слушаю я других или нет. Важно, что внутри есть что-то такое, что заставляет вновь и вновь сочинять... Этот огонь зажгли в детстве "Битлз", и он горит независимо ни от кого.

- У тебя оригинальные тексты, интересные образы. Как вообще рождаются песни? Бывает ли конкретный повод или все как-то по-другому?

- Это трудно зафиксировать в какой песне есть свой толчок, свое "зерно". Например, песня "Иероглиф". Я как-то прочитал польскую книгу с названием "Человек, который назывался "Прикоснись пирожного с кремом". Потом это впечатление вертелось года три в голове и в конце концов появилась песня. Иногда толчком является какая-то интересная фраза, брошенная кем-то в разговоре...

30
{"b":"119076","o":1}