Хороший был концерт, очень хороший. Для себя я так решил...
Виктор ЗИМИН, гл. режиссер театра "Диалог":
Я, в принципе, - за разнообразие форм в искусстве, хотя и являюсь представителем поколения, воспитанного на традиционной музыке. Все, что я услышал на концерте В.Шумова, заставило меня задуматься. Причем, я бы отметил искренность музыкантов. Именно она все больше и больше увлекала меня в ходе концерта и рождала образы. В результате - я был покорен. Вместе со мной на концерте присутствовали и артисты нашего театра. Некоторые пришли на один-два номера, но остались до конца представления.
Владислав МАКАРОВ, музыкант, художник:
... Шумов показал высокий профессионализм, а вместе со своим другом и высокий стандарт качества. Уникально-неповторимый сюрреалистический мир поэтики Шумова еще раз доказал мне, что так называемая "русская духовность" всегда проявляет себя, даже в условиях стандартизированного комфорта и нивелирующей постиндустриальной культуры. И хотя Шумова не было в России уже много лет, мне показалось, что он теперь более актуален нашей ситуации, чем раньше, и что он не авангардист, как он нас убеждал, а постмодернист, чем и прекрасно вписывается в нашу постсоветскую культурную среду.
А вот что сказали специально для "Тектоники" участники концерта:
Василий Шумов: Это мой пятый приезд в Смоленск. По-моему, концерт удался, и, вполне возможно, я еще приеду сюда не раз. Спасибо всем, кто пришел на концерт, тем, кто покупает мои компакты и кассеты. Спасибо за поддержку!
Фаст Фредди: Вы такие счастливые - вокруг так много красивых женщин! Так жалко, что не все они говорят по-английски, а я не говорю по-русски. Я первый раз в России. Мне очень понравилось. Да здравствует рок-н-ролл!
Александр Липницкий (музыкант, критик, организатор приезда Шумова в Россию): Мне Смоленск очень понравился. Очень красивые церкви и памятники, отличная картинная галерея. Мне очень нравится музыка В. Шумова, и еще я бы отметил уникального гитариста американца Фаста Фредди. Его техника игры просто замечательна.
(С. Горцев, "Тектоника", №-25, апрель 1996).
После концерта. В.Шумов. Смоленск. 1996 г.
Дискография В. Шумова и группы "ЦЕНТР"
1983
"Стюардесса летних линий"
"Однокомнатная квартира"
1984
"Чтение в транспорте"
"Тяга к технике"
1985
"Цветок и мотылек"
"Признаки жизни"
1986
"Учитесь плавать"
"Любимые песни"
"Артюр Рэмбо"
"Замечательные мужчины"
"Мой район"
1987
"Русские в своей компании"
1988
"Дитятя"
1989
"Сделано в Париже" (сб.)
"Очищение"
"От звонка до звонка"
1990
"Библиотека приключений"
"Время три"
1992
"Шумовидение. Пост микс" (США)
"Тектоника" (Шумов, Агузарова)
1993
"Nineteen ninety's" (Агузарова-Шумов)
1994
"Голливудский Василек"
"Русские поют" (Мамонов-Шумов)
1995
"Брюлик"
1996
"Центромания. Стадия первая" (сборник)
"Центромания. Стадия вторая. Озарения" (А. Рэмбо)
"Смутное пятно неизвестно чего"
1997
"Короли поэзии в "трансе" 1998
"Крапивное пламя"
ЭДМУНД ШКЛЯРСКИЙ
("ПИКНИК")
Концерты в Смоленске:
1985 год (Дом офицеров) *
1991 год (СФМЭИ)
1992 год (ДК профсоюзов)
Организатор: Сергей Горцев (кроме *)
"Огонь зажгли в нас "Битлз"...
Боже мой, как давно это было! Восемь лет назад на одной из дискотек меня отыскал старинный друг и вручил магнитофонную катушку: "Послушай - потрясающая музыка!" На пленке оказались две записи "45"(В. Цой + А. Рыбин) и "Дым"("Пикник").
В то время песни этих альбомов на всех произвели потрясающее впечатление, в том числе и на меня. До сих пор берегу эту катушку и считаю лучшей в своей коллекции. Если кто-то вновь захочет ощутить атмосферу того времени, советую найти и послушать эти первые вещи В.Цоя и Э.Шклярского. Они и сегодня звучат удивительно свежо, оригинально и талантливо.
В начале этого года, после 3-летнего молчания, "Пикник" выпустил очередной, пятый по счету, великолепный альбом "ХАРАКИРИ" и последние концерты подтверждают, что группа в отличной форме и способна не только играть превосходную музыку, но и наполнять атмосферу зала чем-то таким, что отличает рок-концерт от всех других. И зрители очень точно это оценивают, дружно подпевая, штурмуя подступы к сцене, выстраиваясь в очереди за автографами, прося Шклярского расписаться на сценических коробках и даже на одежде. Кто сказал, что рок мертв?!
Готовясь к встрече с лидером "Пикника", я перетряс свои архивы и обнаружил всего лишь два материала "по делу". Один - в ленинградской "Смене"(23.09.83г.), другой - в "Московском комсомольце" (25.09.87г.). Представьте мое удивление, когда сравнив их, обнаружил, что вторая статья, подписанная "Дмитрий Шавырин" - почти дословное повторение статьи в "Смене" М. Садчикова! Да, как говорится: "Хочешь жить..." и т.д. С темы - "Пикник" и средства массовой информации - и начался наш разговор со Шклярским сразу после одного из концертов.
- Эдмунд, как ты думаешь, почему журналисты так мало пишут о "Пикнике"? Может быть, их смущают слова твоей знаменитой песни: "На все вопросы рассмеюсь я тихо..."?
- Да нет (улыбается). Просто мы с теми, кто пишет о музыке, движемся в одном направлении параллельным курсом. Может быть когда-то наши пути пересекутся и тогда не будет твоего вопроса.
- Многие считают, что ленинградские группы чем-то похожи. Как ты считаешь?
- Я, в принципе, согласен. Есть, наверное, в нашем городе что-то такое... История, архитектура, сам воздух - особые... По-крайней мере, московские команды играют по-другому. Это как американская и английская музыка. Язык один, а звучат по-разному. Ленинградская музыка, по-моему, более утонченная...
- Ваше звучание тоже трудно с кем-то спутать. Многие считают, что чувствуется влияние "Джетро Талл". Кто вообще повлиял на твое мироощущение?
- О, это очень сложно. Но попробую выделить три вещи. Первое - живопись Сальватора Дали. Именно его полотна дают мне ощущение внутренней свободы, независимости в суждениях и творчестве. Второе - это китайская философия. Она учит думать. Третье - музыка. Здесь трудно кого-то выделить, это - "Битлз", "РоллингСтоунз", "Крим", "Лед Зеппелин", "Дип Пепл", "Йес", "Дженессис", "Джетро Талл", Хендрикс, Сантана и еще десятка два имен. Они повлияли не только на меня; если помнишь, они перевернули сознание целого поколения. Сейчас тоже много хорошей музыки. Но вот, чтобы создать волну, вызвать новые чувства - этого нет. Многое дала семья. Моя мама преподавала в консерватории, поэтому в доме постоянно музицировали, был даже свой семейный ансамбль.
- А что ты сейчас чаще всего слушаешь?
- Да у меня и магнитофона-то нет. Проигрыватель был, но дети сломали. (Улыбается). Но это неважно, - слушаю я других или нет. Важно, что внутри есть что-то такое, что заставляет вновь и вновь сочинять... Этот огонь зажгли в детстве "Битлз", и он горит независимо ни от кого.
- У тебя оригинальные тексты, интересные образы. Как вообще рождаются песни? Бывает ли конкретный повод или все как-то по-другому?
- Это трудно зафиксировать в какой песне есть свой толчок, свое "зерно". Например, песня "Иероглиф". Я как-то прочитал польскую книгу с названием "Человек, который назывался "Прикоснись пирожного с кремом". Потом это впечатление вертелось года три в голове и в конце концов появилась песня. Иногда толчком является какая-то интересная фраза, брошенная кем-то в разговоре...