Автор: Фомин Михаил

ЧАСТЬ 5

Переходим к подготовке релиза. Ну наконец-то. Для начала разберемся со стилями, в которых нам предстоит работать. Уже чувствуется напряжение достопочтенной публики. Расслабьтесь, господа! Стиля нет. Стиль ушел вслед за компакт-диском. Можно делать все, что захочешь. Любая, абсолютно любая музыкальная идея, которая придет вам в голову, может быть продана. А поскольку мы решили на этом зарабатывать деньги, нам нужно научиться отделывать идеи. Ага, кто-то уже потирает ручки, щас нам скажут, «как стать звездой», бабла огребем – немерено. Ничего подобного. Рецепт везде один и тот же – работа, работа и еще раз работа. Разница лишь в том, что «здесь» за эту работу платите вы сами (зарабатывая на заводе на новый предусилитель), а «там» – платят вам. В нашем историческом руководстве будут лишь описаны некие правила, соблюдение которых гарантирует вам выход на международный рынок. Каналы распространения музыки на Западе не сильно отличаются от наших. Это радио, магазины, клубы. Отличия – внутри каждого из перечисленных объектов музыкальной промышленности. Там – новейшие треки всех стилей и направлений, в диком водовороте вращающие однажды запущенную турбину музыкального бизнеса, здесь – облепленное мухами болото, все новости которого – или всплывший утопленник, откопанный ностальгирующими программными директорами в слое вонючего ила, или живой мертвец, сброшенный сверху и застрявший на кочке.

Каждый из участников медиа-гидростанции хочет получить от вас определенные вольты и амперы. Кодекс поведения вас, как поставщика движущей силы, должен выполняться безоговорочно: требуется поток, а не тачка с углем. У парней – гидростанция. Если вы не сможете обеспечить потока, его обеспечит кто-то другой. Релиз представляет собой трек, на который вы делаете коммерческую ставку. Этим релиз отличается от многочисленных черновиков. Только история имеет право судить, какая версия трека стала удачной, а какая нет. Очень часто происходят логически необъяснимые вещи, и начинают «работать» версии и фишки, включенные в релиз либо от недостатка времени, либо вопреки здравому смыслу. Именно поэтому в релиз кучей сваливают все возможные версии трека, главное – чтобы они там были, хорошие или плохие – люди сами решат. Мы лишь обеспечиваем условия выбора. Стоп, стоп, стоп, скажете вы. А как же «альбомы»? Где же, черт побери, альбомы? О каких таких «релизах» вы нам тут рассказываете? Ситуация такова, что мир изменился. Времени на «альбомы» нет. Если вы входите в сто самых высокооплачиваемых перцев – вы можете позволить себе потратить год на запись альбома и затем продать его тиражом в полтора миллиона экземпляров по 12,99 бакса за штуку. Все остальные выпускают синглы. Если вас непрерывно мучит идея великого и большого полотна, то, отписав два десятка синглов, вы можете выбрать из них лучшие и скомпоновать альбом. По крайней мере не придется кусать локти после того, как, потратив год на добровольное заточение в берлоге и явив свету «шедевр о тринадцати треках», вы будете осмеяны модной публикой за консерватизм, патриархальность и тупоумие. Если же вы не следуете тенденциям, а СОЗДАЕТЕ их, ваша задача упрощается многократно – создание тенденций и определяющих развитие идей, постепенно, равными частями в течение года, позволит не только отследить реакцию достопочтенных слушателей, но и внести оперативные коррективы для усиления тех акцентов, которые вы считаете выигрышными. Публике всегда легче привыкнуть к чему-то показываемому постепенно. Никто не любит шок. Никому не захочется узнать, что завтра нужно вдруг внезапно запеть на китайском только из-за того, что вам так показалось. Запишите один трек с китайским припевом, попрет – продолжайте в том же духе. И прекратите биться за чистоту стиля. Стиля, как уже говорилось, в современных реалиях не существует. Есть лишь музыка. Хорошая и Плохая. Все остальное – эклектика. Нагромождение правил, идей и ходов, которые позволяют проще смотреть на вещи или быстрее добиться коммерческого успеха. Одним из таких красивых футляров является bpm(cм. глоссарий.). Облекая свою песню в разные коробочки, вы автоматически продлеваете ей жизнь, а значит, и денежный поток, текущий в ваши карманы. Никаких особых условий не существует, вы просто должны помнить, что если вы не группа Back Street Boys, но романтические и слезоточивые баллады вам необычайно близки и вы пишете именно такие, ваши шансы попасть в чей-либо эфир не то чтобы равны нулю, нет. Они равны нулю в сорок четвертой степени. Лучший bpm для радио (Top 40, CHR(cм. глоссарий.)) – 132. Также радио очень любит веселые песни. Грустные иногда тоже. Но в этом случае вам надо быть Шинед О’Коннер. Ну или Мерайей Кейри. Это самые минимальные требования. Клубы потребляют продукцию в районе 127—129 bpm. Как говорится, всегда возможны исключения в виде 140 (trance) и 172 (DNB), но основная ритмическая клубная фигура – house (во всех его разновидностях) играет с вышеописанной скоростью. Rap и RNB обитают в районе 90.

Теперь давайте разберемся с презрительным отношением некоторых адептов высокого искусства к тому, что они называют «унца-унца». В принципе, если вы являетесь большим специалистом в области клубных миксов (версий), вы должны спокойно относиться к тому, что вас запишут в «подельщики», «халтурщики», «да и вообще я такого дерьма могу наклепать – кучу, а ты вот сыграй на гитаре». За последние семь лет я был свидетелем множества случаев, когда люди, кричавшие громче всех, после взятия крепости «на абордаж» и показательного «изготовления вот такого же барахла» терпели фЕаско. Именно так, через «е». На обычное фиаско они были неспособны. То, что выходило из-под «их мышки», даже ими самими признавалось никуда не годным экспериментом, а знание о реальной технологии производства (таких примитивных треков), in nature оказывающейся сто-трековой вертикалью с десятками ползающих миди-событий в консолях пульта, вводили их в ступор. Писать бас через комбик, безусловно, легче. Оставались неразрешенными претензии в «удивительном скудоумии и однообразности», но объяснение того, что практическая задача клубного микса – создать groove (движение) с помощью простого и главным образом примитивно повторяющегося баса, не входит в нашу задачу. Достаточно отметить, что «там» люди в индустрии и в пятьдесят лет не считают работу в клубном формате «скудоумием».