Классическая музыка включает в себя музыку придворного искусства и суфийскую религиозную музыку; в силу географических и исторических причин народная музыка богата местными особенностями. Музыка придворного искусства сельджуков и Османской империи приняла арабско-персидский стиль; в то же время их теоретики и композиторы также внесли свой вклад в развитие турецкой музыки и искусства.
1. Классическая музыка
Хотя ладовая система турецкой классической музыки основана на музыке Аравии и Персии, она развилась ещё дальше. При вычислении интервалов в Турции в качестве основной единицы используется кума. Каждая кума составляет от 22 до 23 центов. Обычно используются 5 типов интервалов, включая 4, 5, 8, 9 и 12 кум. 4 кумы – малые полутоны; 5 кум – большие полутоны; 8 кум – малые целые тона; 9 кум – целые тона; 12 кум – близкие к увеличенной секунде.
Лад турецкой классической музыки называется «мукам», существует множество его разновидностей, некоторые из которых происходят из Персии и Аравии, но большинство из них – это творение турков. Существует 12 типов основного мукама, их названия, гаммы и кумы следующие: первые 7 из 12 турецких мукамов в основном эквивалентны естественному гептахордовому ладу. Чаргач (тоника – C, доминанта – G) и раст (тоника – G, доминанта – D) похожи на лад do; хусени (тоника – A, доминанта – E) и нава (тоника – A, доминанта – D) эквивалентны ладу re; курди (тоника – A, доминанта – D) является ладом mi; пуселик (тоника – A, доминанта – E) и ушак (тоника – A, доминанта – D) похожи на лад la. Остальные 6 типов мукамов: хиджаз, хумаюн, узал, зенкуле, карджал и сузнак содержат одну или две увеличенные секунды соответственно.
Фото 6-26
Ритм в турецкой музыке обычно задаётся барабанами. Как и в арабской музыке, различные комбинации барабанов с низким звучанием «дим» и высоким звучанием «тек» с разной длительностью используются для формирования разнообразных ритмических рисунков. Такое ритмическое повторение называется «усур», оно включает в себя различные размеры, а также цикл из 48 тактов и 88 тактов. Когда музыканты создают музыку, они выбирают один из усуров исходя из характеристик музыкального произведения. Однако высококвалифицированные исполнители часто изменяют его.
Турецкая классическая музыка представлена различными жанрами. Песни строго следуют поэтической традиции, сформировавшейся в эпоху Османской империи. Вокальные музыкальные формы включают в себя свободные газель и таксим-леяри, а также щальке, бестай и кар, состоящие из различных усуров. Среди них щальке часто используется как общий термин для классических песен.
Наиболее распространены такие формы инструментальной музыки, как таксим и пешлев. Таксим – инструментальная сольная импровизация, она также часто используется как вступление к музыкальному произведению или как переход между разными музыкальным произведениями мукама; Пешлев – инструментальное ансамблевое исполнение с фиксированным ритмом, часто выступает как прелюдия. Главным жанром турецкой классической музыки является фассер, это масштабная многочастная вокально-инструментальная сюита. Обычно звучит сначала часть таксима, затем инструментальное ансамблевое исполнение, а затем вокально-инструментальная часть с использованием мукама. В вокальной музыке преобладает мужской хор, а также смешанный.
Турецкая классическая музыка вышла на новый этап в эпоху Тюльпанов (1718–1730 гг. н. э.) и стандартизировалась при поддержке Селима III (1760– 1808 гг. н. э.), что способствовало развитию турецкой классической музыки. В этот период сформировались как жанр и напевы народных поэтов. После длительного периода развития музыка мукам совершила прорыв, это период расцвета турецкой музыки. В XIX в. н. э. Хамамузаде Исмаил Старший (1778–1846 гг.) объединил мукамы из народной музыки, благодаря чему турецкая классическая музыка получила широкое распространение. Турки считают Исмаила Старшего прекрасным примером приверженности искусству мукам. В 1839 г. Турция стандартизировала классическое искусство, сформировав музыку фассер.
Существует 6 основных турецких мукамов: сузинак, хиказ, хумаюн, уззал, карджигар и зенгуле.
Помимо этих шести основных мукамов существует ещё шесть смешанных: раст, каргах, хусейни, нева, пуссе пуселик, усак. Турецкий мукам делится на четырёхтональные звукоряды, а полутоны в гамме составляют 90 центов и 204 цента соответственно. Существует три целых тона: 180 центов, 204 цента и 208 центов, а также так называемые 270 центов, 294 центов и 318 центов увеличенной секунды.
Фото 6-27 Фото 6-28
Турецкий мукам не имеет ограничений во времени, как индийский. Его ритмическое изображение называется «усуль», а ритмическая часть в начале музыкального произведения называется «дузум». Формальная структура мукама называется «салки»: вначале адажио, а затем переход в анданте.
Турецкая инструментальная музыка представлена пешлефом и сазсемайем и обычно состоит из двух частей, каждая с интермедией. Пешлеф и сазсемай составляют каркасную структуру цикла, а песни в цикле появляются между пешлефом и сазсемайем. Среди этих песен чаще используются кар, бест, акирсемай, сарки и улусемай. Музыкальные произведения могут быть свободно объединены в цикл, но они должны использовать один и тот же мукам, потому что так можно поддерживать определённую непрерывность и однородность музыки.
Турецкий цикл «Фассер» состоит из множества песен, пешлефов и сазсемайев, его основная структура такова: 1) таксим; 2) пешлеф; 3) кар, бест, акил-семай, сарки, юлюк-семай; 4) сазсемай. Таксим здесь на самом деле является прелюдией к пешлефу, а также часто используется как интермеццо между песнями.
Таксим также был формой вокальной музыки в прошлом, но теперь это стало редкостью. Основные мелодические характеристики фассера проявляются в таксиме. Он не ограничен определённой формой и не ограничен определённой длиной, ритм является свободным.
Фото 6-29
Фото 6-30
Фото 6-31
В музыке турецкого мукама основное внимание уделяется мелодии, а в вокальном искусстве чаще всего доминируют декоративные звуки. Очень часто встречается повторение музыкальных фраз и мотивов. Музыка турецкого мукама – это гептахорд. Помимо А мажор, примечательной особенностью является также мажорная гамма D. Лад гаммы с тоникой D – отличительная черта турецкой музыки, нейтральный интервал появляется в одиннадцатой и двенадцатой гаммах, что является уникальным стилем исламской музыки. Одна из особых черт турецкой классической музыки – это импровизация или вокальное выступление. Иногда в музыке турецкого мукама встречается увеличенная секунда, это придаёт ей уникальный стиль.
2. Народная музыка
Турецкая народная музыка не только наследовала традиции коренных народов Анатолии, но также находилась под прямым влиянием арабо-персидской культуры; она также содержит определённые элементы южноевропейской культуры.
Наиболее распространённые жанры турецкой народной музыки сегодня:
турку – это повествовательная песня, основными темами которой является «Любовь» и «Проблемы повседневной жизни», а также это общий термин для различных песен;
бозлак – песня о любви в свободном ритме;
аэт – это своего рода погребальные песнопения;