Насмотренность и начитанность дают нам понимание архетипа и стереотипа. Наша задача – научиться работать с первым и избегать в своих текстах второго, либо умело его обыгрывать, ведь и в стереотипе есть полезные для нас стороны. Как их определить?

Архетип – это некий образ внутри коллективного бессознательного, существующий испокон веков и рождающий единую ассоциацию у всех. Он основан на само́й сути человеческой природы.

Мы не будем поднимать сейчас термины и определения юнгианского и иных психологических учений, и их разделение на архетипы, вы всегда можете ознакомиться с ними самостоятельно. Либо почитать об архетипах разных школ в книге «Психология для сценаристов» Уильяма Индика2 и разборами их на примере разных фильмов. Для нас с вами нет замкнутого поля утверждённых архетипов. Мы можем пользоваться, как и теми, что утвердились в психологии, так и теми, что пришли к нам из книг. При этом образ вечных возлюбленных с несчастной судьбой будет отличаться, возьми вы Тристана и Изольду или Ромео и Джульетту. Если в случае первых, помехой любви является то, что Изольда состоит в браке с дядей и господином Тристана, то вторые – виновны лишь в том, что происходят из двух враждующих родов и слишком юны, чтобы противостоять этой вражде с высоты накопленного опыта. Если проще, то архетипы хорошо просматриваются на примере сказок. Так Красная Шапочка – архетип ребёнка, который столь невинен, что не видит смерть, даже когда та подходит вплотную и открывает пасть, не потому, что ребёнок невнимательный или глупый, а потому что он чистый – он просто не может осознать смерть, – он встречает её впервые. И с дороги сходит не потому, что непослушный, а потому что – мы знаем – дети сходят с дороги, так уж вышло. Так они познают мир. Белоснежка и её Мачеха – страх перед старостью, а стало быть, и смертью. Этот архетип восходит ещё к тем временам, когда стариков уводили в лес и там бросали, потому что не прокормить. Молодое здоровое тело должно выжить, неважно какой ценой. И вот Мачеха велит увести в лес Белоснежку, чтобы избежать судьбы. О, ну и, конечно, страх женщины перед соперницей, ревность матери к дочери – тёмные человеческие инстинкты, близкие нашей природе. Важно понимать, что у каждого времени свои ходовые архетипы. Попробуйте составить свой список, играйте с уже имеющимися и выводите новые.

Задание 2. Выберете классическое произведение, желательно пьесу, можете взять любую из пьес Шекспира или по вашему личному выбору. Используйте список персонажей, определите, что несет в себе архетип каждого из них, основу образа. Когда закончите – поищите примеры таких персонажей в нашей действительности, среди персонажей других произведений, людей, что вас окружают, ваших знакомых. Определите, как сегодня будет действовать персонаж-архетип, какие новые особенности получит.

Совет: желательно потратить на это не больше одного-двух дней.

Стереотип – это сбой мышления, шаблон, которым мы прикрываемся, когда история начинает разваливаться и срочно нужна подпорка.

К примеру, нам нужно сдвинуть историю с мёртвой точки и ввести персонажа, который ни для чего, кроме исполнения своей базовой функции, не нужен. Печальное прошлое героя, например, объясняющее его поведение тем, что на его глазах убили отца/мать/возлюбленную. Стереотипом здесь может служить как само печальное прошлое, так и фигура жертвы.

Но здесь можно возразить: ведь немало и архетипических произведений носят в себе такой поворот, где верный вариант? Архетип и стереотип действительно ходят рука об руку. Но отличие есть. Стереотипный герой – картонный, у него есть только одна сторона: та, на которую вы смотрите, – поэтому ему нельзя поворачиваться. Стереотип – первое пришедшее нам в голову, самый ожидаемый, самый часто используемый поворот, не вписанный в контекст. Если с архетипом работать без контекста, он (архетип) может стать стереотипом. Всегда задумывайтесь о том, в какое пространство вы помещаете ваш сюжет и какие правила в нём действуют. Невозможно взять повороты сюжета из классической истории или классические архетипы и, забросив их, к примеру, в наше время, не продумать, что из этого по-прежнему работает, а что безнадёжно устарело. Сложить этот давно существующий пазл в новую комбинацию, вот в чём состоит задача, но складывать тоже нужно уметь. Так и любой сюжет из тех, что заданы у Польти – их ничего не сто́ит превратить в стереотипную историю, и знаете, как? Весь вопрос в выборе. Каждый раз, когда вы сталкиваетесь на страницах вашей рукописи с ситуацией, когда, кроме банальных ходов, в голову ничего не приходит, попробуйте применить это упражнение. Да и в случае, когда ваша изначальная идея вызывает сомнения, или её вовсе нет в оформленном виде. Имея на руках комбинацию из сюжетных поворотов, сфер и ситуаций из вашего личного опыта, в которых вы ориентируетесь, а также архетипов, которые дадут вам персонажей при необходимости, вы получаете минимальный необходимый инструментарий, с которым уже менты пазла, понять, что из этого вы хотите видеть в своей истории, а что отложить на потом. Набросайте для себя несколько линий, которые кажутся вам наиболее интересными для дальнейшей работы.

Упражнение 1:

1. Найди обычное.

2. Найди в обычном необычное.

3. Доведи его до абсолюта.

Совет: здесь хорошо сработают метод мозгового штурма, можно сделать отдельные карточки с ситуациями, сферами и героями и тасовать их, пробовать разные последовательности, вычленять их и записывать получившиеся наработки.

На данном этапе ваша задача – расшевелить своё воображение. Есть также альтернативные методы выполнения этой задачи, к примеру, Рэй Брэдбери записывал слова и словосочетания, которые вызывали у него определённый отклик или воспоминание, и работал с ними. Иногда, когда состояние страха белого листа особенно сильно выражено, помогает записывать просто ряд первых приходящих в голову слов, спонтанно и много. Вы можете работать с ними дальше, как только распишитесь. Наш мозг настроен на то, чтобы искать связь между объектами и символами, мы выстраиваем необходимую цепочку у себя в голове, в том числе и ненамеренно. Когда вы понимаете, что достаточно раскачали себя на работу, можно приступать к следующей части. И это первая и необходимая на нашем пути веха. Мы начинаем искать свою фабулу

Фабула – краткое, в одно-два предложения, описание истории.

Перед тем, как приступить к поиску фабулы, ознакомьтесь с инструкцией

Инструкция

1. В фабуле описываются только события.

2. Фабула проста, стройна и напоминает по построению анекдот.

3. Фабула имеет трёхчастную структуру.

Аристотель, чей труд «Поэтика» до сих пор остаётся одним из основополагающих учебников писательского мастерства, вывел теорию, из которой следует, что у каждого мифа, о котором вы повествуете, есть своё начало, середина и конец. Как у стула, понимаете? Спинка – начало, которым вы заинтриговываете читателя; середина – основное содержание, ради которого он приступил к чтению; и, ножки – самое важное: конец истории, который вынесет вердикт всему произведению в целом. Чтобы этот мифический стул мог с гордостью выдержать вашу авторскую точку зрения, части должны быть крепкими. Начинайте её со слов «Это история о том, как…» и следуйте до перелома, перипетии, до вывода.

К примеру, фабула «Царя Эдипа» – это история о том, как новый царь Фив, когда на его страну обрушивается проклятье, клянётся найти и наказать убийцу предыдущего царя, расследуя дело узнает, что убийца – он сам, выкалывает себе глаза и уходит в изгнание

Безусловно, пример, приведённый выше, анекдот чёрный, но такова фабула трагедии. Он хотел найти и покарать убийцу, – он сделал это, покарав сам себя. Наша задача не только сформулировать историю максимально кратко, но и придать ей определённый вектор. Сделать так, чтобы загаданное нами изначально событие, которое открывает историю, уже содержало в себе её конец (убийцу искали – убийца найден, рыцарь желал сразиться с драконом – сразился, человек искал рецепт бессмертия – нашёл, и т. д.), но при этом внутри само́й истории создаёт противоречие, которое приводит к неожиданному выводу или нетипичному концу. Да, вот она финальная точка, но герой шёл через историю не просто так, что-то фатально изменилось в процессе.