Иногда об одном дне можно написать почти столько же, а это ведь целая жизнь. Конечно, много о ком и о чем можно было упомянуть, много какие события вспомнить.

Наверняка какие-то фамилии остались за бортом автобиографии — прошу прощения.

Возможно, когда-нибудь исправлюсь.

Ведь кто знает, может быть написание книг окажется столь же заразным, как музыка.

А потому…

Расстаюсь, но не прощаюсь.

Ваш

Ю. Айзеншпис

Ю. Айзеншпис (совместно с К. Львовичем)

Моя жизнь — открытая книга, и многие ее страницы, образно говоря, исписаны нотами, песнями, проектами в области шоу-бизнеса, автографами многочисленных артистов и исполнителей. И, конечно, рассказывая в автобиографической части книги о себе, я неоднократно касался этой темы. В конце концов, моя жизнь от нее неотделима.

Я рассуждал о музыке, излагал свои взгляды на проблемы отечественного шоу-бизнеса, субъективно оценивал взаимоотношения и творчество, потенциал и перспективы. Но издательство попросило, а я согласился написать небольшое пособие по теме, где изложение носит более сконцентрированный и последовательный характер.

И вот я излагаю свои представления о шоу-бизнесе в России, делаю это максимально честно и профессионально, насколько вообще профессионально понимаю эту тему. При этом я специально избегаю конкретных примеров, цифр и практически не привожу имен.

Хорошо что-то или плохо — в конце концов, дело вкуса. Но в бизнесе существуют некие объективные показатели, бухгалтерия, что ли. И в шоу-бизнесе она ничем не отличается от обычной, в ней так же присутствуют активы и пассивы, баланс. И успешность артиста или проекта в целом определяется той прибылью, которую он приносит. Это — коммерческий проект его имени. Ну и имени его продюсера, конечно же.

К сожалению, детально бухгалтерию никто не раскрывает, в том числе и я, поэтому конкретные цифры, где бы они не приводились, едва ли можно считать достоверными. Они носят исключительно оценочный характер. Суммируя вышесказанное, что-то конкретное сказать о шоу-бизнесе в России сложно.

И, тем не менее, я попробую…

Кто-то из моих знакомых пошутил — ну вот, напишешь умный учебник и вырастишь себе конкурентов. К счастью, это не так. Если чемпион по прыжкам в высоту скажет новичку — надо разбежаться с такой то скоростью, оттолкнутся с такой-то силой и так то прыгнуть — разве новичок взлетит так же высоко? Нет, не взлетит.

Не так это и к сожалению. Я был бы не прочь увидеть кого-нибудь молодого энергичного продюсера со схожими принципами и менталитетом, который бы признался, что ему помогли мои заметки. Или артиста, который с их помощью одолел хотя бы одну ступеньку при восхождении на музыкальный Олимп. Но не думаю, что это реально.

Артисты и исполнители вообще не склонны много думать, а читать — тем более, а продюсеры тоже едва ли станут интересоваться моими мыслями — они считают, что сами с усами.

А вот просто читателям эти заметки могут быть интересны, могут помочь немного разобраться в существующем порядке вещей на нашей эстраде, в правилах игры, в корнях той российской музыки, которую они каждый день слышат из своих видео и аудио устройств. И, как правило, ругают.

Что стоит за этим понятием, кроме привлекательного и часто употребляемого термина, что оно значит? Простейшее лексическое толкование — бизнес на шоу, ибо как бывает шоу без бизнеса, так и бизнес без шоу…

Что конкретно относится к этому миру, какие именно действа? Возможно — и политика, но я бы отнес туда и мир моды, и мир кино, да и классическое искусство, балет, например — ну чем ни шоу? А спектакли и мюзиклы?! Думаю, список можно продолжать, но лично я хорошо разбираюсь лишь в его музыкальной составляющей. И именно она наиболее емкая, именно ее рынок максимальный по охвату.

Подавляющее количество денег вращается именно в этой сфере шоу-бизнеса, поэтому сюда, на эстраду, так стремятся и модели, и артисты кино, и оперные исполнители. И в дальнейшем под термином «шоу-бизнес» я понимаю лишь его музыкальную, эстрадную составляющую. И именно ее плоды мы наиболее активно потребляем.

Я думаю, если бы проводилось специальное исследование, оно показало бы, что ежедневно человек слушает песни достаточно долго, ну хотя бы полчаса… В качестве фона они звучат и дома и в машине, и в ресторане и даже на работе. А песни — самый главный продукт музыкального шоу-бизнеса. Так же я интуитивно уверен, что концентрация эмоций на минуту звучания максимальна именно в песне. А ради чего мы живем, как ни ради эмоций?

Говорить, что в России нет шоу-бизнеса, нельзя (похожим образом раньше уверяли, что у нас нет секса). Он есть, несомненно, и отличается от западного так же, как «Волга» от «Мерседеса» или «Кадиллака». И качеством, и стоимостью, и ареалом покрытия. Более того, в том или ином виде шоу-бизнес существовал здесь всегда и, видоизменяясь, проходил этап за этапом.

1. В СССР шоу-бизнес тоже присутствовал, как легальный, так и нелегальный. Среди нелегальных вариантов я бы выделил торговлю (спекуляцию) импортными дисками и концерты «за наличку», которые подчас проходили вне ведения местных филармоний. Легальная же концертная деятельность также осуществлялась, и на ней неплохо зарабатывали и ведущие артисты, и сами филармонии (государство). Практически в золоте валялись авторы популярных шлягеров советской эпохи — их песни исполняли во всех кабаках СССР и каждое исполнение заносилось в так называемую «рапортичку». И с каждого шли отчисления на сберкнижку. Те немногочисленные артисты, которые умудрялись засветиться на телеэкранах, сделали своей известности задел на многие годы вперед и эксплуатируют ее по сей день.

2. Следующий этап начался в первые годы перестройки, прежде всего с уменьшения монополистской роли худсоветов, Мос-Гос-Рос концертов и прочих разрешающих и контролирующих структур. Уменьшения, а потом и сведения на нет. Начался концертно-кассетный бум, изголодавшийся рынок подметал все подчистую. В жанрах особо ценился рок с его протестной составляющей. При этом еще не было клипов, как таковой не существовало музыкальной рекламы и промотирования артистов. Только-только начали возникать независимые лейблы и музыкальные радиостанции. Основные деньги артист собирал на стадионах, куда народ валом валил.

3. В году 92–94 произошло определенное насыщение рынка, музыкальные каналы и программы, радиостанции начали брать деньги за ротацию песен. Появились первые клипы. Репертуар от рокового постепенно переходил в попсовый, в столице началось клубное движение и артисты в основном стали зарабатывать выступая по клубам.

4. Дальше шоу-бизнес начал активно развиваться и приносить большие деньги. Появились инвесторы и спонсоры, артистов стали использовать в рекламных компаниях ТИП. С подачи первого президента СССР их стали покупать для политической агитации. Как грибы росли многочисленные лейблы и радиостанции разного формата, среди толстосумов особой популярностью стали пользоваться частные вечеринки с участием эстрадных звезд…

5. Кризис 1998 года во многом прибил зарождавшийся шоу-бизнес, разорил многие маленькие и средние компании. Медленное оживление экономики страны сопровождалось еще более медленной реанимацией музыкальной индустрии. Гонорары сильно упали, сбыт музыкальных носителей уменьшился на порядок. Денежный акцент выступлений окончательно перешел на корпоративные мероприятия. Одновременно стали появляться отечественные группы, пытающиеся делать модную современную музыку, на рынок вышли западные рекорд-мейджоры. Потихоньку цивилизованность стало приходить и этот потаенный уголок бизнеса. Однако наиболее характерным явлением последних лет я считаю монополизацию.