1.4. Немецкие обои (ок. 1555 г.). Фантастические существа среди причудливых растений поддерживают два медальона с портретами членов императорской семьи. Такие листы около 30 см в высоту разрезали на полосы и крепили к стенам или мебели, чтобы получился бордюр, придающий интерьеру стильность и элегантность.
На протяжении всей истории изображения древних императоров – как и образы более поздних воинов и политиков – ставили все новые неудобные и сложные вопросы. Они являлись не только банальными символами статуса, но и вызывали массу споров, демонстрировали не только безобидную связь с классическим прошлым, но и намекали на деликатные вопросы политики и автократии, культуры и морали и, конечно же, заговоров и убийств. Реакция Эндрю Джексона (сейчас, когда я пишу эти строки, существует угроза статуям его самого – и не из-за цезаризма, а из-за связей с рабством) побуждает нас не упускать из виду дестабилизирующий аспект этих императорских фигур, хотя они часто облачены, казалось бы, в знакомые клише власти. Мир, полный цезарей Изображать римских императоров на протяжении сотен лет – такая работа вдохновляла античных мастеров, но иногда, несомненно, вызывала скуку и отвращение. Производство тысяч и тысяч изображений выходило далеко за рамки тех мраморных голов и бронзовых фигур в полный рост, которые обычно подразумеваются под выражением «императорский портрет» – они варьировались по форме, размеру, материалу, стилю и художественным традициям.[20] К числу самых интересных археологических находок, обнаруживаемых по всему римскому миру, относятся фрагменты скромных форм для выпечки. Их рисунок сложно разобрать, однако при внимательном рассмотрении становится ясно, что на них изображены император и его семья. На римских кухнях и в кондитерских лавках они, должно быть, производили лакомства, которые отправляли лицо императорской власти прямо в рот римским подданным (императоры, которых так и хочется съесть).[21] Но существовали также изысканные камеи, дешевые восковые и деревянные фигурки, настенные росписи или переносные панели (во многом похожие на портреты Нового времени), не говоря уже о миниатюрных профилях правителей на золотых, серебряных и бронзовых монетах. Античные мастера ориентировались на запросы различных рынков и на широкий круг покровителей и потребителей. Они заполняли императорские резиденции и гробницы ликами династической власти; поставляли изображения императора и его семьи римским властям для рассылки тем далеким подданным, которые никогда не смогут увидеть их во плоти; обслуживали местные сообщества, желавших воздвигнуть императорские статуи в храмах или на городских площадях, чтобы продемонстрировать лояльность Риму (а заодно и собственное раболепие); обеспечивали простых людей, покупавших миниатюрных императоров в качестве сувениров или для того, чтобы выставить у себя дома на античном аналоге нынешней каминной полки или обеденного стола.[22] До наших дней дошла лишь ничтожная часть этих изображений, хотя благодаря усилиям антикваров и археологов к XXI веку их обнаружено значительно больше, чем к XV столетию. И все же их количество впечатляет, и нам следовало бы больше удивляться им: мы принимаем как должное возможность смотреть в глаза многим античным правителям даже спустя пару тысячелетий. Два десятка портретов Александра Севера (и столько же изображений Юлии Мамеи) – немного по сравнению с другими властителями. Если мы обратимся к императору Августу, правившему в течение сорока пяти лет (31 год до н. э. – 14 год н. э.), и исключим из подсчета монеты и камеи, а также проигнорируем многочисленные ошибки, то выясним, что по всей Римской империи – от Испании до Кипра – найдено более двухсот достаточно надежно идентифицированных современных или почти современных изображений правителя в мраморе или бронзе; кроме того, имеется около девяноста изображений его жены Ливии, прожившей еще дольше (Рис. 2.9, 2.10, 2.11, 7.3). Согласно одному разумному предположению (хотя это не более чем предположение), это количество составляет всего один процент, а то и меньше от первоначального: возможно, существовало 25–50 тысяч портретов Августа.[23] Вне зависимости от того, насколько верна такая оценка, сохранившиеся предметы, конечно же, не являются репрезентативной выборкой некогда существовавшего ассортимента. Обветшание и разрушение не происходят равномерно. Металлические статуи активно пускали на переплавку, а чем материал более уязвим, тем слабее оставляемый им археологический след. В автобиографии Август упоминает примерно о восьмидесяти своих серебряных статуях в одном только Риме. Однако сегодня непропорционально большое место среди императорских портретов занимают ряды мраморных голов – по той простой причине, что почти все когда-то существовавшие золотые и серебряные, а также многие бронзовые статуи рано или поздно отправлялись на переплавку. В итоге они превратились в новые произведения искусства, монеты или (в случае бронзы) военную технику и снаряжение.[24] Другие материалы – например, краски – исчезали даже без столь агрессивного вмешательства. Вообще говоря, живопись классической древности – одна из самых масштабных жертв времени; она уцелела лишь в особых условиях – например, в сухих песках Египта, где сохранились саркофаги римских мумий с выразительными и необычайно «современными» портретами умерших.[25] В Египте обнаружено поразительное изображение императора Септимия Севера и его семьи, созданное около 200 года. Его можно принять за уникальное произведение, однако некоторые тексты намекают на то, что оно являлось частью гораздо более широкой, но теперь почти полностью утраченной традиции (Рис. 1.5). Например, в одной древней описи, сохранившейся на фрагменте папируса, перечислены несколько «маленьких изображений» императоров, находившихся в III веке в группе египетских храмов; а наставник императора Марка Аврелия как-то упомянул о «плохо написанных» и смехотворно неузнаваемых портретах своего ученика, которые он видел «у ростовщиков и в лавках… везде и повсюду». Тем самым он не только продемонстрировал чванливое презрение к народному искусству, но и намекнул мельком на повсеместное распространение рисунков с изображением императоров.[26]  1.5. Семья Септимия Севера, первого римского правителя родом с Африканского континента (император в 193–211 гг.): Септимий (справа вверху), его жена Юлия Домна, двоюродная бабушка Александра Севера (слева вверху)[27], старший сын Каракалла (справа внизу) и младший сын Гета (слева внизу). История этого панно богата событиями. Сейчас это круг диаметром около 30 см, но его вырезали из большего произведения. Лицо Геты, убитого по приказу Каракаллы в 211 г., намеренно стерто.
Однако большинство изображений правителей, которые мы видим сегодня, не являются «римскими» в хронологическом смысле этого слова: их создали спустя много веков после краха Западной Римской империи. Среди них встречаются и поразительные средневековые образы: например, витраж XII века в кафедральном соборе Пуатье с запоминающейся сценкой – император Нерон с синим дьяволом на спине (Рис. 1.6). Около 1000 года создатели «Креста Лотаря» творчески переосмыслили камею Августа и вдохнули в нее новую жизнь, поместив в новый контекст и «зарифмовав» с расположенным ниже портретом короля Лотаря из династии Каролингов, правившего в IX веке (отсюда современное название креста) (Рис. 1.7).[28] Однако именно с XV столетия по всей Европе, а затем и за ее пределами изображения императоров начали воссоздаваться, копироваться и переосмысляться – в количестве, разве что немногим уступающем античным масштабам производства, но с еще более красочным разнообразием. вернутьсяНазвание этого раздела заимствовано из книги Keith Hopkins, A World Full of Gods: Pagans, Jews and Christians in the Roman World (London, 1999). вернутьсяAlföldi, ‘Tonmodel und Reliefmedaillons’; Boon, ‘A Roman Pastrycook’s Mould’. Гуаланди и Пинелли (Gualandi and Pinelli, ‘Un trionfo’) оспаривают идею, что найденные объекты являются подобными формами, однако не предлагают другого правдоподобного их применения. вернутьсяО масштабе и функциях этих портретов: Fejfer, Roman Portraits, 372–429; Stewart, Social History, 77–142. Частные изображения императоров были более распространены, чем принято считать; об их возможном религиозном значении смотрите Fishwick, Imperial Cult, 532–540. вернутьсяПолные каталоги: Boschung, Bildnisse des Augustus, 107–194; Bartman, Portraits of Livia, 146–187. Оценка общего количества (в основном базирующаяся на оценке вероятного ежегодного производства): Pfanner, ‘Über das Herstellen von Porträts’, 178–179. Полный каталог сохранившихся портретов Александра Севера и Юлии Мамеи: Wegner, ‘Macrinus bis Balbinus’, 177–199, 200–217. Смотрите ниже. вернуться«Деяния божественного Августа» (Res Gestae divi Augusti). «В Городе стояло около 80 серебряных статуй, изображавших меня пешим, на коне или в квадриге. Я убрал их, а на деньги, полученные от этого, я послал золото в храм Аполлона в качестве приношения от своего имени и от тех, кто в мою честь поставил статуи». (Перевод А. Л. Смышляева. – Прим. пер.). Римляне иногда считали статуи из драгоценных металлов опасно расточительными, однако заявление, что Август превратил честь для себя в честь для бога, типично для саморекламной скромности императора. вернутьсяХорошее введение в эту тему – Walker and Bierbrier, Ancient Faces. вернутьсяИзображение Септимия Севера и его семьи: Mathews and Muller, Dawn of Christian Art, 74–83. Текст этого перечня и обсуждение опубликованы в POxy. 12, 1449, некоторые важные строки точно переведены в Rowlandson, Women and Society, no. 44; он также обсуждается в книге Dawn of Christian Art, 80–83, где утверждается, что сохранившееся изображение Септимия с Каракаллой и Юлией Домной является одним из тех, что указаны в этом перечне (хотя идея, что этот папирус указывает на четыре тысячи стенных изображений императора Каракаллы, основана на сочетании фантазии и неточного перевода). Замечания наставника Марка Аврелия: Fronto, Correspondence (Ad Marcum Caesarem) 4, 12, 4. Этот латинский текст неясен в деталях, но общий смысл понятен (хотя некоторые предполагают, что он не «смеется» над портретами, а «целует» их). Другие утраченные живописные портреты: Bartman, Portraits of Livia, 12, with Epigraphic Catalogue 45 and 52. Эпитафия II века человека, описанного как «художник императоров и лучших людей» (CIL 11, 7126, воспроизведенная в книге Fejfer, Roman Portraits, 420), возможно, указывает на какого-то портретиста, специализировавшегося на людях из императорской семье и элиты общества; но более вероятно, что это просто какой-то художник, работавший на императорский дом и «лучших людей». вернутьсяЮлия Домна – младшая сестра упомянутой ранее Юлии Месы. вернутьсяВитражи собора в Пуатье: Granboulan, ‘Longing for the Heavens’, 41–42 (конкретно о Нероне смотрите ниже примечание 24). О кресте Лотаря и проблемах, связанных с таким повторным использованием (Узнали ли императора на камее? Произошло ли творческое переосмысление и христианизация?) смотрите: Wibiral, ‘Augustus patrem figurat’; Kinney, ‘Ancient Gems’; а в более общем плане Settis, ‘Collecting Ancient Sculpture’. Похожие вопросы ставит более поздний аналог, крест XVI века из Минденского собора в Германии, в который встроена античная камея с Нероном: не узнали портрет? или узнали, но использовали как жест христианского триумфализма? (Fiedrowicz, ‘Christenverfolgung’, 250–251). |