Литмир - Электронная Библиотека
Содержание  
A
A

Согласно теории планового поведения намерение предсказывает поведение. Этот подход крайне полезен при анализе, поскольку отследить и измерить само поведение довольно сложно, в то же время отследить намерение много легче (при проведении опросов). В контексте креативных индустрий намерение повторно вернуться в арт-институцию или намерение приобрести продукт креативных индустрий является важным показателем. Повторная покупка или посещение важны, поскольку показывают лояльность и приверженность посетителя.

Когнитивно-аффективно-коннативная модель говорит о влиянии когнитивного компонента поведения посетителя (представления) на его удовлетворенность, которая в свою очередь влияет на намерение. Применение теории планового поведения широко используется при изучении тем организационного поведения, изучения поведения сотрудников организации, различных групп стейкхолдеров, в том числе посетителей, развивая подход о нерациональных мотивах, определяющих поведение людей.

Изменились и ожидания общества от креативных индустрий, теперь арт-институции должны выполнять не только функцию сохранения и репрезентации культурного наследия, но и играть социальную роль, стать активными участниками преобразований среды, играть значительную роль в образовании и просвещении.

Понимая значимость коммуникационных стратегий для развития творческих проектов и организаций, мы приводим несколько кейсов по проблемам настройки коммуникации с различными группами целевых аудиторий, изучению поведения посетителей, использованию каналов и инструментов эффективной коммуникации. Эти кейсы могут рассматриваться в курсе по маркетингу, исследованиям потребительского поведения, медиакоммуникациям. В кейсах сформулированы проблемные ситуации и список вопросов, над которыми слушателям курсов предложено подумать самостоятельно. А в методических рекомендациях мы даем тексты, помогающие в решении кейса, и дополнительную литературу.

2.1. Кейс Музея Фаберже «Выстраивание коммуникации с различными группами целевой аудитории»[9]

Описание организации

В 2004 году было положено начало коллекции Музея Фаберже. Культурно-исторический фонд «Связь времен» приобрел у американского медиамагната Малкольма Форбса шедевры, созданные Карлом Фаберже. Коллекция содержала 200 артефактов, включая 9 пасхальных яиц, созданных Карлом Фаберже для русских императоров Александра III и Николая II. После революции 1917 года эти шедевры были распроданы и оказались в заграничных коллекциях, но фонду удалось вернуть историческое наследие обратно в Россию и уберечь коллекцию Форбса от разделения.

Музей Фаберже был открыт в 2013 году в центре Санкт-Петербурга во дворце Нарышкиных-Шуваловых. Жемчужиной коллекции являются ювелирные пасхальные яйца, созданные знаменитой фирмой Карла Фаберже. Также в музее представлены шедевры ювелирного искусства XIX и начала XX века, коллекция эмалей великих русских мастеров П. Овчинникова, И. Хлебникова, коллекции икон, серебра и русской живописи.

Музей Фаберже проводит уникальные выставки, которые стали блокбастерами. Это относительно новый термин в сфере культуры. Блокбастером называют выставку, вызвавшую значительный интерес публики, огромное количество людей, желающих увидеть коллекцию. Такие выставки-события стали трендом культурной жизни, например выставки Валентина Серова в Третьяковской галерее и Ивана Айвазовского в Русском музее.

Музей Фаберже стоит в авангарде создания блокбастерных выставок. В музее проходили выставки Амедео Модильяни и парижской школы (Хаим Сутин, Морис Утрилло, Сюзанна Валадон и др.), Фриды Кало, Диего Риверы, Сальвадора Дали. Из событий последних лет можно назвать две большие выставки: «Борис Григорьев: «Первый мастер на свете» (открылась 22 сентября 2023 года, https://fabergemuseum.ru/news/novosti/boris-grigorev-pervyij-master-na-svete) и «Красота святости и святость красоты», посвященная русским иконам в драгоценных окладах XVIII – начала XX века из собраний семьи Карисаловых и Музея Фаберже и насчитывающая почти 300 редких экспонатов (открылась 4 октября 2023 года, https://fabergemuseum.ru/news/novosti/krasota-i-svyatost).

Также музей ведет активную образовательную деятельность, проводит циклы лекций «Сальвадор Дали», «Империя балерин. Россия на рубеже XIX–XX веков», «Костюм и мода Российской империи. Эпоха фотографии», «Загадки дворцовых коллекций: судьба собраний императорской семьи и русской аристократии в начале XX века», «Европейское ювелирное искусство XX века» и многие другие.

Помимо этого, Музей Фаберже уделяет значительное внимание работе с отдельными группами посетителей, в том числе активно развивает детское направление с широким спектром творческих и культурно-просветительских занятий для разных возрастных групп дошкольников и школьников, посвященных культуре общения, этикету, отечественных традиций и развитию декоративно-прикладного искусства. Также создает специальные инклюзивные программы для посетителей с особенностями здоровья.

Описание контекста и проблемной ситуации

В Санкт-Петербурге существует более 200 музеев. Музеи разных жанров (художественные, исторические, естественнонаучные, литературные, музыкальные, театральные, этнографические). Музеи, расположенные в центре и на окраине Петербурга. В Петербурге есть музеи с долгой историей, входящие в число крупнейших мировых (Государственный Эрмитаж, Русский музей, Этнографический музей и пр.), в то же время активно развиваются новые и крайне необычные музейно-выставочные организации (Музей железных дорог России, Музей «Гранд макет Россия», Музей инопланетной жизни «Галакториум», «Дом игральных карт», Клуб-музей «Котельная Камчатка» и пр.). Музеи в последние годы находятся в новых условиях. Теперь в функции музея входят не только хранение и репрезентация культурного наследия, но и построение опыта активного привлечения посетителей к осмыслению и интерпретации произведений искусства, передача знаний. Музей становится не просто «источником знаний, а полноценным пространством для проведения досуга. Современный музей действует на рынке услуг: то, что „продает“ музей, должно удовлетворять гедонистические потребности аудитории. Музею приходится модернизировать свое физическое пространство, наполняя его рядом дополнительных услуг. Он становится площадкой проведения свободного времени и досуга, спектр ожиданий современного поколения посетителей обширен. Для получения полноценного удовольствия от контакта с музейной средой аудитории требуются комфортная бытовая обстановка в музее (наличие кафе, тихого читального зала, благоустроенной парковки и т. п.), благоприятный эмоциональный „климат“ среди сотрудников музея, а также качественная образовательная программа»[10]. Современные музеи изменяют концепции работы с аудиторией в пользу создания более эмоционально насыщенного контакта с экспозицией музея, его сотрудниками, медиаресурсами.

Музеи стоят и перед лицом ряда вызовов: недостаточность финансирования, возрастающая конкуренция за время и внимание аудитории к различным продуктам и услугам сферы культуры, и как следствие – необходимость вводить инновации при дизайне и разработке предложений. Подробнее о вызовах, стоящих перед музеями, можно прочитать в статьях по ссылке ниже[11].

Музей Фаберже приобрел известность не только в Санкт-Петербурге и России, но и занял место в авангарде лучших мировых музеев. Аудитория музея довольна широка: это и взрослые, и дети, и резиденты, и туристы. Музей выстраивает коммуникацию со своей аудиторией, используя особый язык, стратегию, инструменты. Музею с момента основания всегда было важно создать гостеприимную атмосферу для своих посетителей. Ведь сейчас он выполняет не только классические функции по сохранению, изучению, консервации культурного и исторического наследия, проведению просветительской деятельности, но и становится культурно-досуговым, рекреационным местом для широкой аудитории посетителей. Так, в Музее Фаберже работает служба приема посетителей, которая сопровождает гостя от телефонного звонка и желания забронировать визит до финального отзыва о посещении и полученных услугах. Над этим трудятся менеджеры экскурсионных программ, администраторы, экскурсоводы, кассиры в тесной связке с сотрудниками отдела по связям с общественностью, ведущих коммуникацию с гостями вовне. «Реализация важного принципа работы – гостеприимного сервиса – осуществилась благодаря перенятию опыта коллег из туристической сферы, а именно консьержей пятизвездочных отелей по высокому уровню обслуживания гостя. Принципы гостеприимства, методы решения конфликтных ситуаций и даже внешний вид и невербальные способы коммуникации сотрудников музея были перенесены из учебных тренингов консьержей и адаптированы под музейную практику приема большого числа посетителей. До сих пор созданные разработки используются для обучения новых сотрудников музея и лежат в основе решения задачи построения высокого уровня сервиса», – рассказывает София Михайловна Григорьева, заместитель директора музея.

Качество работы по приему посетителей, коммуникация и доступность услуг в музее соответствуют самым высоким показателям. Более того, коллектив музея всегда заинтересован в творческих экспериментах и дает актуальный ответ на тренды потребительского поведения, технологические изменения, растущую конкуренцию в сфере производства креативного сектора. Музей стремится дать максимально насыщенный и качественный опыт для посетителя в отношении художественно-культурного, эстетического аспектов и высокого уровня сервисов в музее. Опыт посетителя складывается не только из воспринимаемой им ценности художественной экспозиции, исторической ценности конкретных предметов, но и исходя из непосредственного общения с представителями музея (экскурсоводы, кассиры, администраторы, служба безопасности, менеджеры экскурсионных программ), атмосферы места самого музея, включая не только экспозиционные залы, но и зоны магазинов, кафе, гардероба. Следуя логике популярного инструмента для построения и анализа стратегии коммуникации с клиентом, известной как путь потребителя (Customer Journey Map), важны любые точки соприкосновения посетителя с музеем в информационном поле и в реальном визите. Планируя свой визит в музей, посетитель будет предварительно искать информацию о музее, выставки, организационные детали предстоящего похода. Но и после визита посетитель вполне вероятно вернется к медиаресурсам, чтобы оставить отзыв, посоветовать друзьям или узнать детали о следующем интересном мероприятии. Таким же важным моментом коммуникации после посещения экспозиции является покупка музейного сувенира.

Инструменты описания клиентского опыта становятся важным инструментом настройки коммуникации арт-институции и различных сегментов аудитории. Одним из инструментов визуализации опыта посетителей становится построение карты пути клиента (Customer Journey Map (CJM) и EJM (Emotional Journey Map)), где можно отметить те точки соприкосновения (взаимодействия) с организацией и эмоции, которые посетитель получил в каждой из точек контакта с музеем. Это таблицы или инфографика (маршрут карты), которые показывают все точки контакта потребителя с брендом с момента первого посещения (сайта, социальных сетей или похода в музей и пр.) и далее по всем возможным контактам с музеем, его сотрудниками, физическим пространством и информационным полем. На карте отображаются все действия посетителя, связанные с музеем и его услугами (выбор и покупка билетов, поиск информации познавательного, развлекательного, организационного характера, отзывы и рекомендации, покупка дополнительных услуг (сувениры, подарки, кафе и пр.)).

Собрать информацию об опыте посетителей становится сложной и объемной работой, так как требует сбора и обработки информации непосредственно от посетителей (проведение интервью, опросов). Также важно учитывать, что для каждой группы посетителей путь и опыт взаимодействия будет специфичен. Процесс сбора такой информации может быть организован сотрудниками музея, и далее обсуждаться для улучшения работы музея (стимулирование и поощрение сотрудников, совещания и брифинги по итогам анализа обратной связи от посетителей). Также исследование посетителей могут проводить и приглашенные специалисты, исследователи. Преимущество сбора данных внешними наблюдателями заключается в возможности объективного взгляда и полноты анализа проблемных зон.

Задания и вопросы по кейсу

Проанализируйте, как музей выстраивал коммуникацию с разными группами аудитории за последние 10 лет, какие стратегии, язык и инструменты были использованы.

1. Постройте карту и матрицу пути потребителя для себя лично, и для представителя другой группы целевой аудитории (разработайте гайд интервью для сбора данных, необходимых для построения карты пути посетителя).

2. На карте пути посетителя выявите точки, которые вызвали у вас наибольший позитивный эмоциональный отклик. Проанализируйте, почему так произошло? Была ли точка связана с конверсией? Как это реализовано? Если нет – предложите пути того, чтобы конвертировать позитивные эмоции в целевое действие (покупка билета, повторный визит, отзыв и пр.).

3. На карте пути посетителя выявите точки, которые вызывали негативные эмоции или опыт. Проанализируйте причины этого. Какие решения по исправлению этой ситуации вы могли бы предложить.

4. Проанализируйте, как изменился язык коммуникации музея сегодня, какие тренды вы можете выявить.

5. Используя данные двух первых пунктов, аналитические отчеты о трендах в запросах посетителей, паттернах поведения поколений, предложите формат и язык общения с аудиторией на перспективу (на ближайшие 10–12 лет).

6. Определите основные целевые группы музея.

7. Проведите тестовое исследование одной из групп потребителей (на ваш выбор) и нарисуйте портрет посетителя (визуализация).

8. Предложите маркетинговую стратегию для построения коммуникации с одной из групп потребителей.

9. Предложите конкретные инструменты маркетинга в рамках предложенной стратегии.

Дополнительные вопросы для обсуждения

1. Можно ли считать концепцию Музея Фаберже уникальной и почему?

2. Назовите ключевые отличия / характеристики Музея Фаберже от остальных арт-институций.

3. Как музей позиционирует себя на рынке?

4. Какова value proposition Музея Фаберже?

5. Считаете ли вы культурный рынок Санкт-Петербурга конкурентным и почему?

6. Назовите ключевые тренды культурного рынка Санкт-Петербурга.

7. Кого вы могли бы назвать ключевыми конкурентами Музея Фаберже?

8. Как формировать сценарии улучшения опыта посетителей?

9. Какие современные технологии (VR, AR и т. д.) можно использовать для создания интерактивного и привлекательного опыта посещения Музея Фаберже?

10. Как оценить эффективность маркетинговых и рекламных мероприятий по продвижению музея Фаберже и внести корректировки в стратегию продвижения на основе анализа результатов?

вернуться

9

Авторы пособия благодарят Софию Михайловну Григорьеву, канд. экон. наук, заместителя директора по развитию Музея Фаберже в Санкт-Петербурге, за участие в подготовке кейса.

вернуться

10

Музей как рассказчик // Васильева П., Михайлова А., Феоктисова С., Качуровская Д. Музей в цифровую эпоху: Перезагрузка. М.: Издательские решения, 2018.

вернуться

11

Puspasari, D., Hidayanto, A. N. Transformation of the Information Museum into a Smart Museum // International Journal of Education, Language, Literature, Arts, Culture, and Social Humanities. 2023. Vol. 1 (3). P. 88–100; González-Herrera, A. I., Díaz-Herrera, A. B., Hernández-Dionis, P., Pérez-Jorge, D. Educational and Accessible Museums and Cultural Spaces // Humanities and Social Sciences Communications. 2023. Vol. 10 (1). P. 1–8.

4
{"b":"901245","o":1}