По нашему мнению, лучше всего The Transparent Tarot (ТТТ) использовать в вопросах личного, психологического плана, межличностных ситуаций. Почему? С точки зрения теории гармоник Анны Анатольевны Котельниковой, соответствующие старшие арканы описывают тонко-психологические процессы и взаимодействия1, карты двора чутко передают характеристики психотипов человека, а номерные карты – примеры поведения людей в конкретных ситуациях.

Материал, из которого изготовлена колода, позволяет создавать многоплановые изображения просто накладывая карты друг на друга. А благодаря минимализму изображения на карте, каждая деталь становится неотъемлемой частью общего рисунка. В ТТТ нет ничего лишнего, и каждый элемент получившейся картины, будь то цвет, спираль, символ или фигура человека, подскажет предсказателю точный ответ на вопрос кверента. ТТТ, несмотря на всю похожесть, не является ни клоном колоды Уэйта, ни клоном колоды Кроули. Это самостоятельная система.

Поэтому, разрабатывая структуру ТТТ и принципы работы с этой колодой, нам пришлось полностью довериться собственным ощущениям и интуиции.

Кроме символического прочтения расклада, ТТТ позволяет активно использовать интуитивный подход к трактовке, когда вольные ассоциации гадателя выдают нужный вопрошающему ответ.

В колоде использовано более полусотни символов и множество цветовых оттенков. Естественно, перечислять все комбинации не входит в нашу задачу. Но, рассказать о наиболее значимых из них необходимо.

The Transparent Tarot можно использовать не только для предсказаний, но и для медитаций. Поэтому описания Арканов ТТТ мы обогатили поэтическими картинками. Магия нескольких штрихов рисунков Арканов Транспарентного Таро завораживает так же, как и Магия нескольких строк японских хокку2 и танка.

Символика, стиль изображений Транспарентного Таро очень близки с традициями и правилами японской классической поэзии: минимализм и созерцание. Изобразительные и выразительные средства Арканов ТТТ и хокку, каждый штрих и каждое слово, несмотря на свой минимализм, несут огромную информацию. В это, пожалуй, и заключается Главная тайна Транспарентного Таро: при всей современности колоды, Эмили Кардинг нашла такое творческое решение изображений в своей работе, где соединяются Восточные и Западные традиции, классика и современность.

Так возникла идея подобрать для каждой карты Транспарентного Таро подобрать символ и образ из шедевров хокку и танка.

Эти стихотворные формы – основные стили в японской поэзии, дошедшей до нас практически в первозданном своем виде:

Хокку – японское трехстишие; Танка – пятистишие.

Из развлечения древнеяпонских крестьян хокку превратилось в придворное стихосложение. При дворе каждого японского императора жили свои поэты, которые нередко были выходцами из простых семейств, но своим упорством и творчеством достигли высочайших результатов в написании хокку – стихотворном жизнеописании придворных интриг, природы, любви и страстей. Хокку – лирическое стихотворение. Оно изображает в основном жизнь природы и жизнь человека в их слитном нерасторжимом единстве на фоне круговорота времен года.

Самые известные в Японии поэты в жанре хокку это Басё и Исса, посвятившие жизнь свою искусству и оттачиванию поэзии хокку, создания школы хокку и кодекса правил стиха.

Хокку обладает устойчивым метром3. Искусство писать хокку – это, прежде всего, умение сказать многое в немногих словах.

Дополнительной иллюстрацией стилистического единства ТТТ и японской культуры могут послужить примеры художественных миниатюр.

Ощущение пространства в этом хокку Мацуо Басё очень точно отражает пространство Аркана «Отшельник». И еще – стремление пройти духовный путь от «подножия пустого» до труднодостижимой горной вершины.

Сложно, очень сложно вложить в семнадцать слогов всю силу природы, необъятность пространства и печаль жизни. Поэтому и произведения, выстроенные по этим незыблемым правилам, не имеют себе равных по силе эмоционального воздействия на слушателей.

Очень эмоциональная карта и очень эмоциональное трехстишие. При этом, никаких «специальных» слов и никаких «специальных» символов ни в этом хокку, ни в этом Аркане.

На такую непревзойденную художественную высоту восточную поэзию поднял великий поэт Японии Мацуо Басё, создатель не только хокку, но и целой эстетической школы японской поэтики. Басё совершил переворот в поэзии хокку, вдохнув в нее всю жизненную правду, очистив от поверхностного крестьянского комизма.

Рисунки Арканов Эмили Кардинг при всей своей минимализме очень выразительны, и достаточно «крупного плана» лишь одной изобразительной детали, чтобы по этой детали увидеть и понять весь окружающий мир.

Задача каждого поэта хокку – заразить читателя лирическим волнением, разбудить его воображение, а для этого совсем не нужно рисовать картину во всех ее деталях. Достаточно немного слогов. Всего семнадцать слогов погружает читателя в иной мир полный чувственности и расширенного восприятия.

Символический ряд японской культуры отличается от нашей общепринятой эзотерической символики. Но есть и много общих соприкосновений. Это, например, символика четырех элементов, четырех стихий.

В хокку соединяется мирское и духовное, малое и великое, природное и человеческое, сиюминутное и вечное. Весна – Лето – Осень – Зима – это традиционное деление поэтических японских антологий, сохраненное поэтами хокку, имеет куда более глубокий смысл, чем простое распределение стихотворений по сезонным темам. В этом едином временном пространстве движется и изменяется не только природа, но и сам человек, в жизни которого свои – весна, лето, осень, зима. Мир природы соединяется с миром человека в вечности.

И Арканы Транспорентного Таро, и хокку характеризуют предельный лаконизм выразительных средств и насыщенность ассоциативными подтекстами.

Стихотворение, состоящее всего из нескольких слов, строится, как правило, на одной вещественно ощутимой живой детали, но в нем всегда заключена возможность более полного развития темы. Простота хокку – это та совершенная простота, за которой – постоянная работа души, обостренная чуткость в восприятии мира.

Читая хокку, следует помнить одно: «все они коротки, но в каждом из них поэт искал путь от сердца к сердцу».

Хокку – это отстранение от суеты сует, это ловля ветра и томление духа. Для понимания хокку необходимо представить печаль и грусть одиночества, немного налета старины, много подтекста, мало слов. В Древней Японии хокку являлось простым народным стихотворением, как, скажем, в России – частушка. Но хокку только внешне проста и народна. В хокку так сочетается простое и сложное, что разобраться может каждый, у кого возникнет желание погружаться в мир одиночества, грусти и счастья внутреннего прозрения, в мир наслаждений и открытый, мир, который вас окружает, но в который все же стоит внимательнее вглядеться.