Ценное свидетельство ученого! В мадригалах трех авторов присутствует гитара!

Она есть и в постановке второй по счету оперы. «Эвридика», констатирует Тамара Ливанова, «в принципе выдержана в новом стиле, как его мыслили участники камераты. В центре внимания композитора — вокальные партии, мелодия, связанная с поэтическим словом, сопровождение же сведено к цифрованному басу. Инструментальный ансамбль невелик, близок бытовым ансамблям и представляется скорее камерным: чембало, лира, лютня, басовая лютня, басовая гитара (китарроне)».

Нельзя отрицать тот факт, что гитара играла существенную роль в процессе возникновения оперного жанра.

ЭЙС КРИГЕ

Криге, Эйс

(1910–1987) —

южноафриканский

писатель, антифашист, участник гражданской войны в Испании (1936–1939) и боев с

Роммелем в Северной Африке (1939–1942). В его лирике высокая гражданственность

сочетается

с

виртуозным использованием

поэтичес

ких и

лексических

средств

языка африкаанс. Перевел стихи Ф. Вийона, Ф. Гарсиа Лорки, Ш. Бодлера, П. Элюара и других (антология «Для лютни и гитары», 1950).

Стихотворение «Танцуют клубы» Эйса Криге рисует картину всеобщего веселья в Кейптауне, на самом юге Черного континента. «Музыка, музыка, звонче лети в небосвод! / Кажется, горы — и те затанцуют вот-вот!.. / Слышишь, как банджо звенит, как гитара поет! /

Каждый, кто хочет, тот с нами танцует и с нами идет!.. / Слышишь ли, слышишь ли, это гитара вблизи забренчала! / Это парни из нашего клуба идут! Это только начало!.. / В золотом и зеленом!.. Как пена могучего вала!.. / Мандолины и банджо, гитары и скрипки грохочут сейчас! / Туруру-туруру! Слышишь, где-то вступил контрабас! / Наша песня сверкает под солнцем, как яркий алмаз! / Песня рвется из глоток, из легких и брызжет из глаз!»

Вот вам еще одно доказательство того, что гитара звучит во всех уголках нашей планеты!

АНАТОЛИЙ НАУМОВИЧ РЫБАКОВ

Рыбаков, Анатолий Наумович (1911–1998) — русский писа

тель. Романы

о

социальнонравственных коллизиях

современного производства

«Водители»

(1950),

«Екатерина Воронина»

(1955).

Социально-психологический роман «Тяжелый песок» (1978). Повести для юношества

«Кортик»

(1948),

«Приключения Кроша» (1960).

В романах «Дети Арбата» (1987),

«Тридцать пятый и другие годы» (кн.1, 1988, кн.2 «Страх», 1990, кн.3 «Прах и пепел», 1994) время тоталитарного режима воссоздано через судьбы

поколения 30-х годов. Художественный анализ «феномена Сталина». Репрессирован в 1933–1936. Государственная премия СССР (1951).

Саша Панкратов, герой автобиографического романа Анатолия Рыбакова «Дети

Арбата», за излишнее свободомыслие попадает в ссылку, в деревню Мозгову на берегу Ангары. Поскольку на дворе был 1934 год и «большой террор» еще не начался, условия жизни оказались довольно сносными: можно было работать, читать, даже развлекаться. «Все же пришлось зайти в кооператив, кончились папиросы. Федя встретил его приветливой улыбкой. Здорово! Здорово! Как голова? В порядке? Ну и ладно! Отпустил папиросы, спички. Предложил купить гитару с самоучителем. Прислали три штуки, а ни тунгусы, ни чалдоны на гитарах не играют. Саша не купил, о чем впоследствии жалел — научился бы играть».

Любопытный штрих: гитара в те годы была настолько широко распространена, что продавалась даже в сельпо, в далекой и холодной Сибири!

Роман «Страх» — продолжение «Детей Арбата». Саша Панкратов, отбыв трехлетний срок ссылки в Сибири, устраивается на работу шофером в Калинине. Это скучный город, не Москва, развлечения здесь незамысловатые.

«В другой раз взяли водки, и Глеб повел его к другим своим знакомым. Две тетки лет тридцати с чем-то, продавщицы из магазина «Канцтовары», гостеприимные, веселые, выставили закуску. Выпили. Глеб снял со стены гитару, украшенную красным бантом, перебрал струны: «Мы все пропьем, баян оставим и всяких сук плясать заставим…» Лихо пропел. Однако продавщицы запротестовали: «Не надо блатного».

— Не надо, так не надо, — согласился Глеб, — споем другое.

«Зачем насмешкою ответил, / Обидел, ласку не ценя? / Да разве без тебя на свете / Друзей не будет у меня?.. / Дела нет мне до такого до речистого, / Был ты сахарный, медовый, аметистовый, / Но в душе пожара нету, тускло зарево, / Пой, звени, моя гитара, разговаривай».

Хорошая песня под аккомпанемент гитары — что может быть лучше этого? Тревоги и беды отступают на второй план, и героям романа хочется верить, что жизнь постепенно наладится.

ВИКТОР ПЛАТОНОВИЧ НЕКРАСОВ

Некрасов, Виктор Платонович (1911–1987) — русский писатель. Повесть «В окопах Сталинграда» (1946, сценарий кинофильма «Солдаты», 1957) — дневник офицера, раскрывающий правду будней Великой Отечественной войны. Рассказы и повести (в том числе «Кира Георгиевна», 1961), зарубежные очерки, воспоминания. С 1974 года жил за границей. Мемуарно-ностальгическая проза («Записки зеваки», 1976, «По обе стороны стены», 1980, и другие). Государственная премия СССР (1947).

В книге Виктора Некрасова «В окопах Сталинграда», которую критики единодушно считают правдивой, почти документальной, задерживает наше внимание такой эпизод: «Карнаухов снимает со стенки гитару. Вчера батальонные разведчики нашли ее в каком-то из разрушенных домов…»

Далее следует сценка, трогающая душу лиризмом и потрясающей человечностью. И где? В руинах уничтоженного города, когда мороз и смерть, отчаяние и надежда переплелись в единый клубок. «Карнаухов берет аккорд. У него, оказывается, очень приятный грудной голос, средний между баритоном и тенором, и замечательный слух. Поет он негромко, но с увлечением, иногда даже закрывает глаза. Песни все русские, задумчивые, многие из них я слышу в первый раз. Хорошо поет. И лицо у него хорошее, какое-то ясное, настоящее».

Гитара приходила на помощь бойцам в трудную минуту, и ее трепетный голос облагораживал их души, вселял веру в торжество добра.

Очутившись в Париже, Виктор Некрасов был поражен несоответствием реальности тому, что он когда-то читал о «столице мира». В «Маленькой печальной повести» он отмечает: у французов, оказывается, «непринято забегать на огонек, о встречах уславливаются за месяц, водки не пьют, пол-литра на троих для них смертельная доза, в метро места даме не уступают, и это галантные французы, где ж д’Артаньяны? Бывший мушкетер все выискивал — и обнаружил только бронзового, на памятнике Дюма-отцу. И вообще французы оказались куда замкнутее, куда прижимистее, чем он ожидал. И бесцеремоннее в то же время. Долго не мог привыкнуть к поцелуям на каждом шагу — в метро, в магазине, на улице остановятся, обнимутся ни с того ни с сего и взасос. Потом понял, что он сам ханжа советской выучки, и общая раскованность, безбоязненность, легкость и свобода поведения стала даже нравиться. Развалились в своих маечках, а летом и просто в трусах, на лестнице у Сакре-Кер, бренчат на гитарах, и никакой мент к ним не подойдет: «А ну, марш отсюда, чтобы духу вашего не было!»

Группы молодых людей, слушающих гитарную музыку, — непременная деталь европейского городского пейзажа.

ЛЕВ ЗИНОВЬЕВИЧ КОПЕЛЕВ

Копелев, Лев Зиновьевич (1912–1997) — русский писатель, филолог-германист. В 1945 году был репрессирован и приговорен к десяти годам лагерей. С 1971 года — в эмиграции в Германии. Автобиографическая трилогия «Хранить вечно» (1975), «И сотворил себе кумира» (1978), «Утоли моя печали» (1981). Книги «Святой доктор Федор Петрович» (о Ф.П. Гаазе, 1985), «Мы жили в Москве. 1956–1980» (совместно с Р.Д. Орловой, 1987). Исследования о Г. Манне, И.В. Гете, Б. Брехте, Г. Белле, М. Фрише.