ь Три хора из музыки к трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович» (1973) (см.: ПСП, № 51). Содержание: 1. Хоровод: «Веселимся, кружимся, хороводом тешимся...» Слова А. Блока; 2. Веснянка: «Зеленая травушка в поле вырастала...» Слова из нар. поэзии; 3. Коляда: «Уродилась коляда накануне Рождества...» Слова нар. (см.: ПСП, № 49). Три пьесы из «Альбома для детей». Для смешанного хора без сопровождения. Содержание: 1. Песенка без слов; 2. Старинный танец; 3. Сказка (1975) (см.: ПСП, № 54). 7 Концерт для хора. Слова А. С. Пушкина (1978). Сочинение отмечено Государственной премией СССР в 1980 г. В работе над архивом удалось установить две редакции этого сочинения. В первую редакцию входили части, которые позднее отпочковались и составили два отдельных сочинения: Три стихотворения А. С. Пушкина для хора без сопровождения и кантату «Бич Ювенала». Вторая редакция была опубликована автором. Первое исполнение состоялось 5 апреля 1979 г. в Большом зале Московской консерватории. Исполнители: Московский камерный хор п/у В. Минина, Новосибирский камерный хор п/у Б. Певзнера. Солист А. Ведерников. Дирижер В. Минин (см.: ПСП, № 58, 62). . Как удалось выяснить по архивным данным, этот цикл песен для меццосопрано и смешанного хора без сопровождения и в сопровождении инструментального ансамбля состоял из двенадцати номеров. Четыре из них были исполнены еще в 1983 г: Московским камерным хором п/у В. Минина (солист Е. Нестеренко) (см.: ПСП, № 66). ” Три стихотворения А. С. Пушкина для смешанного хора без сопровождения (1978) (см.: ПСП, № 63). Осень: «Есть в осени первоначальной короткая, но дивная пора...» Для смешанного хора в сопровождении органа (1981) (см.: ПСП, № 74). " Горе: «Не божиим громом горе ударило...» Для смешанного хора без сопровождения. Слова А. К. Толстого (1981) (см.: ПСП, № 73). '? Песня: «Ты скажи, за что, молодой купец, полюбил меня...», вторая часть из Весенней кантаты (1972) (см.: ПСП, № 20). '’ Гимны Родине. Для смешанного хора без сопровождения. Слова Ф. Сологуба (1978) (см.: ПСП, № 57). Два хора на слова Сергея Есенина (см.: ПСП, № 55). «По Лебяжьей, по канавке, по небесной синеве...». Для смешанного хора без сопровождения. Слова Н. Брауна (1980) (см.: ПСП, № 67). ° Эта песня, как и «Наша Родина — Россия», входит в цикл «Четыре песни на слова А. Прокофьева» (1940). По просьбе Свиридова я переписал их году в 1978-м (ноты хранятся в нотной библиотеке ГТРК «Петербург», тогда Ленинградского радио), и он сделал обработку в начале 1980-х гг. (см.: ПСП, № 76). " Поэма «Кто любит, кто любит Родину...». Для смешанного хора в сопровождении инструментального ансамбля. Слова П. Орешина (см.: ПСП, № 72). '“ «"Подонки общества" присмирели всюду, что радует меня даже слишком...» (из письма А. Блока матери от 2 апреля 1917 г.). В комментарии к публикации этого письма В. Орлов следующим образом интерпретирует слова Блока: «Так Блок называл то, что в буржуазно-дворянской среде именовалось "сливками общества"». (См.: Блок А. Соч. В 2 т. Т. 2. Очерки, статьи и речи. Из дневников и записных книжек. Письма. — М.: ГИХЛ, 1955. — 791. Текст письма — там же, с. 715—716). 15 479

1 3 ” В 1979 г. Свиридов познакомился с музыковедом Т. Ю. Масловской, которая перед этой встречей успешно защитила кандидатскую диссертацию, посвященную творчеству Свиридова. Композитор предложил ее автору переработать две главы диссертации для статей. Вероятно, данный фрагмент представляет собой запись самонаблюдений композитора над своим творческим процессом после ознакомления с работой молодого ученого. ы Имеются в виду Два романса на слова Б. Пастернака для голоса в сопровождении фортепиано, написанные в 1935 г., Весна: «Весна. Я с улицы, где тополь удивлен...» и Из суеверия: «Коробка с красным померанцем — моя каморка...» (см.: ПСП, № 114). ыы «Догорит золотистым пламенем из телесного воску свеча» — строка из стихотворения Сергея Есенина «Я — последний поэт деревни». На слова этого стихотворения Свиридовым написана девятая часть «Поэмы памяти Сергея Есенина». См.: Свиридов Г. Поэма памяти Сергея Есенина. Для тенора, хора и симфонического оркестра. Слова Сергея Есенина. Партитура. - М.: Музыка, 1964— С. 114- 115. * (Судя по времени написания, перед нами, вероятно, отклик на статью В. Гаврилина «В каждой душе звучит музыка», опубликованный в газете «Советская Россия» 26 января 1983 г. (№ 21 (8072), с. 4). Экземпляр этой газеты хранится в личном архиве Г. В. Свиридова. ы Игорь Алексеевич Слепнев — музыковед. Работал редактором на студии грамзаписи «Мелодия». Свиридов ценил его взгляды на искусство. Данный набросок скорее всего относится к тексту аннотации к пластинке с записью Альбома для детей, автором которой был Слепнев. ^ «Но бьешься, бъешься, так и сяк — /Им не сойти с бумаги./Как говорит старик Маршак:/ — Голубчик, мало тяги...» — строка из стихотворения «Не много надобно труда...». См.: Твардовский А. Т. Стихотворения и поэмы. — Л.: Сов. писатель, 1986 (Библиотека поэта. Большая серия. Второе издание). — С. 599. _ Парафраза пушкинской строки «и новый Гайден/Меня восторгом дивно упоил». См.: Пушкин А. С. Моцарт и Сальери. — Пушкин А. С. Соч. В З т. Т. 2. Поэмы. Евгений Онегин. Драматические произведения. — М.: Художеств. лит., 1985. — С. 447. ы Заключительная строка третьей строфы девятого стихотворения («Гармоника, гармоника!») из цикла «Заклятие огнем и мраком» (1907) А. Блока: «Смотрю я — руки вскинула,/В широкий пляс пошла,/Цветами всех осыпала/И в песне изошла...» Цит. по: Блок А. Сочинения в одном томе. Стихотворения. Поэмы. Театр. Статьи и речи. Письма. — М.: ГИХЛ, 1946. — С. 156. Экземпляр этого издания хранится в библиотеке Г. В. Свиридова с его пометами. У Свиридова ошибочно переставлены буквы, следует писать РАПМ. Речь идет о двух крупнейших творческих организациях, сыгравших заметную роль в истории советской музыкальной культуры, причем не только первого ее десятилетия. АСМ — Ассоциация современной музыки, творческая и музыкальнообщественная организация. Формально возникла в 1926 г. в Москве (в Ленинграде — с 1927), но у нее был предшественник — Общество пропаганды современной русской музыки (с 1922). Идейно-эстетические взгляды и музыкальные вкусы организаторов и общества, и ассоциации (а это были одни и те же лица) формировались значительно раньше. «Современничество» как некая художественная идеология и движение возникло в России еще в конце МХ — 480

начале ХХ в., и складывалось оно в борьбе с так называемым академизмом, в Петербурге — с эпигонами Римского-Корсакова и Глазунова. Главная задача АСМ — формирование нового музыкального сознания композиторов в условиях Советской России. При этом одним из главных путей в решении этой задачи виделось «интенсивное стремление к познаванию и усвоению основных направлений и важнейших творческих завоеваний западной музыки последних десятилетий». Пропаганда новой западной музыки определяла в известной мере программу деятельности АСМ. Среди членов АСМ были видные деятели музыкальной культуры Советской России, такие, как Б. В. Асафьев, Н. Я. Мясковский, В. В. Щербачев, Ю. А. Шапорин, В. М. Беляев, Л. Л. Сабанеев, В. Г. Каратыгин, М. Г. Климов, А. В. Оссовский и др. В Москве основным печатным органом был журнал «Современная музыка», в Ленинграде выходил альманах «Новая музыка». Об идеологии АСМ см.: Глебов И. (Б. В. Асафьев). От «новой музыки» к новому музыкальному мировоззрению//Новая музыка. Сб. 1. Пять лет новой музыки. Год первый. — Л., 1927. — С. 20—28. РАПМ — Российская ассоциация пролетарских музыкантов. Музыкальнообщественная организация, основанная в 1923 г. по инициативе группы музыкантов-коммунистов. Основное направление творчества — создание массового пролетарско-революционного репертуара. Среди наиболее известных деятелей РАПМ были композиторы А. Давиденко, М. Коваль, В. Белый, 3. Левина и музыковеды Л. Лебединский, С. Корев, Ю. Келдыш, Н. Брюсова. Печатными органами РАПМ были журналы «Музыка и Октябрь», «Пролетарский музыкант» и «За пролетарскую музыку». РАПМ претендовала на руководящую роль среди творческих организаций. В конце 1920-х гг. деятели РАПМа занимали ряд ключевых постов в государственных учреждениях искусства, их представители входили в различные общественные советы при Московской консерватории, Большом театре, в Государственном музыкальном издательстве и т. д. Организация проводила различные кампании по борьбе с «церковщиной», с «нэпманской музыкой», с «фокстротщиной» и «цыганщиной». В тесном взаимодействии с дружеским РАПМу руководством культурой в аппарате ЦК ВКП(б) эта организация провела Первую всесоюзную музыковедческую конференцию в 1930 г., опыт и идеологические клише которой впоследствии были использованы в период проведения Первого съезда советских композиторов в 1948 г. Борьба с так называемым формализмом — это тоже наследие РАПМа. О целях и задачах этой организации см.: Лебединский Л. Что такое ассоциации пролетарских художников?// Пролетарский музыкант. — 1929. — № 1. — С. 4—12. ** В середине 1960-х гг. я учился в Ленинградской консерватории и очень хорошо помню характерное для того времени повальное увлечение техникой композиции в двенадцати тонах, алеаторикой, которую мы изучали по партитурам польских композиторов, главным образом Кшиштофа Пендерецкого. Свиридов был убежден, что истоки эстетики и техники послевоенного музыкального авангардизма восходят к нововенской школе, к «атональной революции» Арнольда Шенберга и его основному изобретению — додекафонии. Отсюда свиридовский неологизм — «шенбергианство». Процесс освоения додекафонии был действительно очень активным, впрочем, этим «переболела» не только русская музыка. Победное шествие музыкального авангарда по всему миру подробно освещено в музыковедческой литературе у нас и за рубежом. Из более поздних, известных мне работ см., например: Уату Сепи. Зоиптэ$. Мис ш Фе Туепней Сепшгу. — М.— 481