Литмир - Электронная Библиотека

Коммуникации

Я прокачала свои коммуникативные навыки до такой степени, что на первом же знакомстве с заказчиком могу на 90% с уверенностью сказать, что это мой проект. Важна именно первая встреча. На ней решается все. Или почти все. Подготовка к ней – это колоссальная превентивная работа. Я перестала ходить на деловые встречи со своим портфолио. Как оказалось, это вообще никому не нужно. В этой книге есть раздел «Первая встреча», где я подробно рассказываю о том как подготовиться к ней и делюсь секретами WOW-эффекта, которые придадут вам уверенности в себе.

Правовая грамотность

К сожалению, дизайнер достаточно часто страдает из-за недобросовестных заказчиков. Мне самой приходилось бывать в спорных ситуациях. Юридические неурядицы конкретно выбивают из привычной колеи. Повышение правовой грамотности убережет вас от нечистоплотности заказчиков.

Свобода

Дизайнеры зачастую даже не подозревают о том, что весь процесс работы с легкостью можно организовать в режиме онлайн. У меня, повторюсь, это получилось совершенно случайно. И как известно «случай – псевдоним Бога». В ожидании нашей дочери Розы я дистанционно спроектировала 3-ех этажный ресторан площадью 500 м2. Даже моя команда в свое время испытала шок от подобной неслыханной дерзости. Удаленная схема оказалась вполне рабочей. Кстати, клиенты с удовольствием принимают условия дистанционного взаимодействия. Такая практика всем удобна и здорово экономит время. В настоящее время 80% проектов я веду удалено, с болью вспоминая как всего 3 года назад лишала себя свободы действий, «привязываясь» к объекту. Благодаря пандемии вариант дистанционного коммуницирования стал повсеместной нормой.

Команда – ваш пятый элемент

Еще 3 года назад я абсолютно все задачи проекта тащила на себе. Я никому не могла доверить даже простейшие из них. Мне казалось, что я тот самый пятый элемент, без которого невозможен успех. К счастью, я вырвалась из плена этих иллюзий. На самом деле, результат зависит именно от слаженной командной работы. Как грамотно сформировать команду, найти равновесие между делегированием и контролем над проектом мы поговорим в четвертой части книги. Используя мой подход, вы перейдете на качественно новый уровень. Сегодня я чувствую, что за моей спиной стоит крутая, надежная и сплоченная команда, которая всегда рядом. Тот самый пятый элемент.

Создавая матрицу «Идеального дизайнера» я прежде всего ориентировалась на себя. Помимо всего прочего я – любящая жена и заботливая мама, разносторонняя и социально активная личность, страстная путешественница и убежденный гедонист. Чтобы научиться все успевать, следует подобрать подходящую систему и, дисциплинируясь, инсталлировать ее в свою жизнь. Я выстроила собственную парадигму и не схожу с ее рельс уже несколько успешных лет. Поверьте, я кайфую от каждой минуты. Я делюсь своим опытом, поскольку очень хочу, чтобы счастливых и самодостаточных людей было как можно больше. Буду рада, если моя книга будет полезна и приблизит вас к наполненной радостью и осознанностью жизни. И всегда помните о том, что «будущее принадлежит тем, кто верит в красоту своих мечтаний». *

* Цитата Элеоноры Рузвельт

Часть 1 Идеальный дизайнер

Глава 1. Дизайнер коммерческих пространств – кто он?

Настоящий успех дизайнера коммерческих интерьеров заключается в умении создавать пространство, которое будет приносить радость и высокий материальный доход ему и заказчику. В этой части книги мы поговорим о том кто же этот супер человек, которого мы называем коммерческий дизайнер и какими навыками он должен обладать. Идеальный дизайнер – это громкое заявление, но я убедилась на практике, что быть таковым – это не фантазия, а вполне реальная возможность.

Слово «дизайн» произошло от английского слова «design» – что означает «проектировать, чертить, задумывать, делать планы и рисунки и т.п». Дизайнер это художник-конструктор, который занимается художественно-технической деятельностью в разных областях. Он может быть архитектором, проектировщиком, иллюстратором, веб-дизайнером, плакатным дизайнером, дизайнером мебели. Спектр дизайнерских профессий широк и разнообразен. В рамках данной книги нас интересует одна из них – дизайнер коммерческих интерьеров.

Возможно, по мнению обывателя представители этой профессии выглядят свободными художниками и творческими личностями. Доля истины в этом видении есть. Но дизайнер кардинально отличается от художника. Разумеется, существуют дизайнеры-художники, но их продуктивность полностью зависит от вдохновения. На протяжении десятилетий они ведут единственный проект, наслаждаясь самим процессом и своими творческими амбициями. Но мы с вами хотим заработать деньги и имя. Промышленный дизайн решает конкретные задачи для бизнеса клиента и из множества идей вы должны выбрать самое эффективное решение. Художник же живёт искусством, в творчестве основываясь на собственном восприятии мира и одна его идея способна породить множество интерпретаций.

Главное отличие коммерческого дизайнера от обычного проявляется в том, что первый обладает более расширенными компетенциям и знаниями, в том числе о коммерческих объектах. Второе преимущество – оперативность. Проекты, которыми занимается коммерческий дизайнер, реализуются достаточно быстро, в среднем за месяц. Рестораторы, с которыми я плотно взаимодействую, хотят сотрудничать именно с коммерческими дизайнерами.

К универсалам я отношусь, прямо скажу, скептически, поскольку не представляю, как дизайнер может обслуживать все направления. Это все равно, что хвататься за все ремесла, но толком ни одним не владеть. Невозможно быть профессионалом во всех сферах одновременно. Я очень уважительно отношусь к дизайнерам жилых помещений, несмотря на то, что этот рынок уже переполнен. Они, по крайней мере, знают, куда идут.

Какими навыками должен обладать дизайнер?

Дизайнер должен постоянно развивать в себе различные способности и навыки, которые помогут ему в карьере. Во-первых, у него должно быть хорошо развито абстрактное мышление – возможность представлять визуальные образы. Во-вторых, наработаны художественные навыки – когда вы с ходу можете взять лист бумаги, карандаш и нарисовать заданный объект. Для нашей профессии важно наличие развитого цветового восприятия или цветоощущения. Этому учит наука колористика. У каждого индивидуума цветоощущение свое. Мы можем в этом убедиться, открыв страницы дизайнеров в социальных сетях. Один из них предпочитает монохромную, черно-белую «картинку». Другой, наоборот, транслирует в мир яркие и жизнерадостные краски. Вам следует найти свою цветовую рецепцию.

Большая роль в нашем деле отведена чувству вкуса, гармонии и меры, которые формируют наш уникальный стиль. Хороший вкус можно в себе воспитать, постоянно экспериментируя и развивая свою чувствительность. Всё в природе стремится к простоте и равновесию. Лишь человек сам создает себе сложности (кстати, от слова «ложно»). Равновесие и есть гармония, которая заключена в простоте. Гармонизация, как стремление к гармонии, представляет собой норму поведения, которая воплощается в определенных социальных и жизненных обстоятельствах. Универсальным проявлением гармонии является золотое сечение или «Божественная пропорция». Мы встречаем ее в природе (морская раковина, узор паутины, строение ДНК), архитектуре (Храм Василия Блаженного, Великие пирамиды Гизы), дизайне логотипов (Apple, Toyota). Принцип золотого сечения полностью реализован в теле человека (вспомним Витрувианского человека Да Винчи). Стремитесь во всем к равновесию и простоте. Это и есть ключ к гармонии.

Дизайнеру важно научиться создавать образ по описанию заказчика. Порой клиент пытается объяснить то, что он хочет на понятном только ему языке с помощью выразительных жестов, достаточно размытого представления и демонстрации фотографий: «А у вас нет такого же, но с перламутровыми пуговицами?». Из этого, во многом неопределенного, «бесформенного» и расплывчатого материала дизайнер должен научиться создавать четкий образ с последующим воплощением его в реальности. Выполнить эту нелегкую задачу можно вооружившись интуицией (буквально считывать с пространства желания клиента) и внимательностью – чуткостью к реакциям заказчика. Это возможно только тогда, когда вы находитесь в моменте, «здесь и сейчас». Творчество – это не «витание в облаках», а вполне конкретное понятие. Находясь в «потоке», то есть сосредоточившись непосредственно на процессе, вы способны своевременно находить оптимальные ответы на актуальные вопросы. Маленькая ошибка может стоить больших денег.

4
{"b":"823871","o":1}