Художественный образ есть конкретно-чувственная форма воспроизведения и преобразования действительности.

Индивидуальные образы отличаются неповторимостью, «созданы самобытным, подчас причудливым воображением художника и выражают меру его оригинальности»[6]. К индивидуальным образам традиционно относят Воланда из романа «Мастер и Маргарита» М. А. Булгакова; Демона из одноименной поэмы М. Ю. Лермонтова; Квазимодо В. Гюго. Всё это образы отличающиеся совей оригинальностью, им нет аналогов в многообразии героев мировой литературы.

Характерный образ, сильно отличается от индивидуального, поскольку «является обобщающим. В нем содержатся общие черты характеров и нравов, присущие многим людям определенной эпохи и ее общественных сфер (персонажи «Братьев Карамазовых» Ф. Достоевского, пьес А. Островского)»[7].

Типичный образ воплощает «высшую ступень образа характерного». Типичное – это наиболее вероятное, так сказать, образцовое для определенной эпохи (Анна Каренина и Платон Каратаев Л. Толстого). «Порой в художественном образе могут быть запечатлены как социально-исторические приметы эпохи, так и общечеловеческие черты характера того или иного героя (так называемые вечные образы) – Дон Кихот, Дон Жуан, Гамлет, Обломов, Тартюф…»[8].

Образы-мотивы – можно соотнести с темой, повторяющейся, варьирующейся в произведениях одного писателя или в текстах целой эпохи. Иногда так может повторяться и эволюционировать, т. е. изменяться, утрачивать или обретать новые черты один и тот же образ. Например, Прекрасная Дама в лирике А. А. Блока превращается в Незнакомку, Кармен, Снежную маску.

Топос (греч. topos – место, местность, букв. значение – «общее место») «обозначает общие и типичные образы, создаваемые в литературе целой эпохи, нации, а не в творчестве отдельного автора. Примером может служить образ «маленького человека» в творчестве русских писателей – от Пушкина и Гоголя до М. Зощенко и А. Платонова»[9].

Все чаще в современном литературоведении используется понятие, предложенное К. Юнгом – «архетип» (от греч. arche – начало и typos – образ). В контексте юнгианской психологии «архетип» – воспринимается как образ или совокупность образов (мифологических сюжетов) «живущих» в области коллективного бессознательного и передающихся из поколения в поколение. Архетип «имеет общую психофизиологическую природу, не детерминированную средой и опытом, лежащую глубже индивидуального бессознательного и несущую память нации, расы, всего человечества»[10]. Архетипы тесно связаны с мифологическими образами.

1. Какие способы познания окружающего мира существуют?

2. Что включает в себя понятие «художественный образ»?

3. Чем образы-мотивы отличаются от типичных образов?

4. В чем отличие образа-мотива от топоса?

Найдите и прочитайте рассказ Карела Чапека «Поэт». Напишите эссе, поразмышляв на тему роли художественного образа в произведении.

Художественное произведение не всегда пишется на материале реальных событий, в нем велика роль вымысла.

Художественный вымысел – плод воображения (фантазии) автора, создание сюжетов и образов, не имеющих прямых соответствий в предшествующем искусстве и реальности. Посредством вымысла писатель воплощает свой взгляд на мир, а также воплощает творческую энергию.

Для таких жанров как документальная и мемуарная литература важна установка на правдивость, поскольку авторы описывают события, которые происходили на самом деле. Для художественной литературы не так важна правда действительная, в ее задачи не входит фиксация тех или иных фактов, для нее важна правда художественная.

Правда художественная не есть ложь! Это правда вымысла, правда характера героя, истина общечеловеческая, описанная в произведении. То, что нельзя доказать документальным, опытным путем или как-то еще, но то, с чем невозможно не согласиться. Это один из ответов на вечный вопрос, данный в художественном произведении. Действительная правда тоже важна – она реализуется в исторической достоверности, описании деталей, особенностях быта. Художественную правду трудно осознать, воспринять аналитически, ее можно ощутить, она обращена к духовному видению мира, но не к интеллектуальному анализу.

1. Какова роль вымысла в художественном тексте?

2. Можно ли написать произведение, пренебрегая вымыслом? К какому жанру в таком случае оно будет относиться?

3. В чем отличие правды художественной от правды действительной?

4. Каким образом правда художественная воплощает себя в произведении?

Прочитайте рассказ М. Булгакова «Полотенце с петухом». Напишите эссе на тему соотношения правды действительной и правды художественной в рассказе. Укажите, что, на ваш взгляд, в произведении есть правда действительная, а что является вымыслом автора? Какова роль правды художественной в рассказе?

Идея (греч. idea – первообраз, идеал, идея) – основная мысль произведения, выражающаяся посредством всей его образной системы. Идея художественного произведения неотделима от его сюжета и действующих лиц, поэтому не так легко бывает найти ей адекватное абстрактное выражение, сформулировать в отрыве от художественного содержания произведения.

Идея неразрывно связана с пафосом, но все же больше относится к тому, что называют содержанием произведения. Пафос – это, прежде всего, страсть, и она связана с формой художественного выражения.

Тема (от греч. thema) – то, что кладется в основу, основная проблема и основной круг жизненных событий, изображенных писателем. Тема произведения неразрывно связана с его идеей. Отбор жизненного материала, постановка проблем, т. е. выбор темы, диктуется теми идеями, которые хотел бы выразить в произведении автор.

В. Даль в «Толковом словаре» определил тему как положение, «задача о коей рассуждается или которую разъясняют». Этим определением подчеркивается то, что тема произведения – это постановка проблемы, «задачи», а не просто те или другие события. Эти события могут быть предметом изображения и определяться также в качестве сюжета произведения.

Пафос (греч. pathos – страсть, воодушевление, страдание) обозначает то, что принято называть душой произведения. Другими словами, это – чувство, страсть, которые вложил в свое создание автор и которыми он хотел бы воодушевить читателя. Если целью научного текста является передача определенной информации, то для художественного произведения важнее зажечь, «заразить» читателя авторскими эмоциями. Пафос – неразрывное единство мысли и чувства. Подобное единство возникает лишь в подлинном искусстве.

Пафос может быть истинным и ложным. Под последним обычно разумеется выспренность, пустая риторичность произведения, идея которого ложна или выражается автором не от чистого сердца, а «по заказу».