Как это было у меня

Я ринулась из огня в полымя, и особо не размышляла над тем, что творчеством не заработать. Мне нужно было зарабатывать, даже если это было бы невозможно.

И к тому же я была уверена, что это реально. Я видела в магазине красочные упаковки на каждом товаре, рассматривала стильные вывески кафе и ресторанов, посылала родным симпатичные открытки с иллюстрациями. Кто-то все это создал. Эти люди явно получили отличный гонорар. Значит, и мой не за горами.

Упражнение

Сейчас вам нужно проверить почву и удостовериться, что кто-то занимается тем же, чем и вы, – и при этом неплохо зарабатывает. Опишите свое творческое направление и поищите тех, кому уже удалось в нем преуспеть. Отдельно выделите известных личностей и «простых парней». Последних вы можете рассматривать в качестве реальных ориентиров, а примерами звезд вдохновляться.

Мое творческое направление:

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

Вот кому удалось преуспеть в нем:

• Довольно известные личности:

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

• «Простые парни»:

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

2. Выберите подходящий способ монетизации

Из года в год вижу одну и ту же проблему: творческие люди распыляются, пытаясь преуспеть во всем. И акварелью увлекутся, и курс по созданию портрета пройдут, а после запишутся на марафон по леттерингу. Разнообразие полезно тогда, когда мы уже достигли успеха в чем-то одном. Иначе такое распыление не позволяет сфокусироваться на профессиональном росте – и коммерческом успехе – выбранного направления.

Сфокусировавшись на чем-то одном, мы можем гораздо быстрее прийти к цели: стать крутым профессионалом в узкой области и наладить монетизацию. А вот потом – выдохнуть! И пройти курсы по рисованию портретов, акварели, и всему, что душе угодно. Только делать это уже спокойно, имея стабильный денежный поток от своего проекта.

«Но как это – выбрать что-то одно? И только этим потом всю жизнь заниматься? Это же скукота!», – постоянно говорят мне на конференциях. Нужно понимать, что на чем-то одном мы фокусируемся только определенное время. Потом, когда система начинает работать, можно расслабиться. И перенаправить свою творческую энергию на что-то другое.

Я выбрала фотографию, но потом быстро перешла к графическому дизайну. Это произошло само собой – я просто поняла, что для меня это и интереснее, и легче в плане заработка. В качестве канала монетизации выбрала микростоки. Тут вариантов у меня не было – как начинающий дизайнер я вряд ли могла отрисовать конкурентоспособный логотип или создать упаковку на заказ (сейчас – другое дело). Со временем портфолио на микростоках стало приносить порядка 3000 долларов в месяц. И я сфокусировалась на преподавании, начав развиваться в этом направлении.

Подумайте и запишите, на каком способе креативного заработка вы можете сфокусироваться прямо сейчас? Добавьте те сферы, которыми вы тоже мечтаете заниматься, но пока не можете по каким-то причинам.

Мой способ монетизации ______________________________

Когда я достигну успеха, то смогу посвятить время

__________________________ и __________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

______________________________________________________

Моя шестилетняя дочь Настя рисует домик. К ней подходит подруга, Ясмина, и говорит:

– О, здорово, у тебя так красиво получилось!

– Конечно, у меня ведь талант! – гордо заявляет Настя. – А у тебя есть талант?

– Не знаю, наверное есть! Но не в рисовании.

Знаете, почему этот диалог удивителен? Потому что я ничего и никогда не говорила дочери про талант. Да, я хвалила ее рисунки, когда они получались хорошо. Но я никогда не указывала, что у нее в чем-то есть талант. Вы спросите, почему? Потому что я не верю в талант. Задумайтесь: в разное время и в разных культурах существовали разные «мерки» таланта.

С самого детства культура нежно шепчет нам на ушко про талант. Мы слышим про него от людей, из кино и сериалов – и это откладывается у нас в голове. Даже маленькие девочки уже где-то слышали о нем. Что уж говорить про нас, взрослых? Многие уже поставили на себе клеймо «таланта нет». А значит, даже пытаться бесполезно.

Что же в этот момент происходит в коммерческом творчестве? Там тоже ищут «талантливых»? Вовсе нет! Там царствуют конкретные показатели – спрос, результаты продаж, цифры и факты. В своей практике я не раз убеждалась, что можно преуспеть и без таланта. Поверьте, талант – это далеко не первое, о чем вам нужно позаботиться, когда вы решите зарабатывать на своем творчестве. Откуда такая уверенность? Сейчас приведу пример и вы сразу поймете, почему я так скептически отношусь к понятию таланта.

Я постоянно посещаю конференции коммерческих дизайнеров в Европе. Встречаюсь с профессионалами, которые делают логотипы, айдентику и многое другое для крупных компаний. Они собираются вместе и обсуждают результаты: как они сделали дизайн, почему выбрали именно этот цвет, как отреагировала аудитория на выбор шрифта и так далее. В их работе есть важный момент. Для каждого решения должно быть обоснование. Есть аналитика, планирование и расчеты. Никогда на таком собрании человек не сказал бы: «Мы сделали так, потому что у нашего дизайнера такой выдающийся талант, закачаешься! Именно поэтому наша рекламная кампания была успешной. Вот прошлый дизайнер был не таким талантливым, поэтому и вышло так себе». Абсурд? Я тоже так думаю.