В общественной жизни всего музыкального мира Рознер являлся почитаемым человеком, сильным духом, с безукоризненной репутацией лучшего в Советском Союзе и непревзойдённого музыканта. Возможно, читателю может показаться, что я пытаюсь всячески оправдать некоторые слабые стороны характера и поведение своего героя, и если даже это так, то поверьте, он этого вполне заслуживал. Для музыкантов считалось огромным счастьем и мечтой получить приглашение на работу в прославленный оркестр. Те, кто работал в оркестре давно, с гордостью заявляли о себе, что являются музыкантами известного коллектива, прославившегося на всю страну.
Труд музыканта подчас совсем не прост. Кроме умения владеть техникой игры на музыкальном инструменте, голосом или словом, на сцене от артиста требуются особые навыки, а также и огромная эмоциональная отдача. Профессиональный артист, готовившийся к концерту или спектаклю, начинает готовиться с самого утра. Я вспоминаю одного из старших коллег в оркестре, который при разговоре с другим артистом сказал:
«Я перед концертом никогда себе не позволяю иметь интимные связи, поскольку буду чувствовать себя усталым на сцене». Волнение, эмоциональный подъём и кураж являются неотъемлемой частью на сцене, без чего ни один артист не может обойтись. Но не всегда удаётся находиться в нужном настроении, и чтобы оставаться в хорошем тонусе, чтобы выступление получилось ярким и успешным, артисты в ущерб себе порой идут на самые непопулярные методы, лишь бы доставить радость зрителю и быть им вознаграждённым. Успех для артиста – это то, во имя чего он живёт и трудится. Сколько бы сложностей ни встречались на пути оркестра, всегда члены оркестра и Эдди Игнатьевич Рознер старались быть на высоте. Переезды из города в город, недосыпание, усталость – всё это порой пагубно сказывалось на состоянии организма человека, но тем не менее, каждый вечер зал был заполнен публикой, и люди ожидали праздника на сцене и, разумеется, они его получали! Обычно после нелёгких переездов из города в город уставшие участники коллектива понимали, какая ответственность ложилась на их плечи, и каждый раз все они с честью выходили из любого положения. Уставая от трудных переездов, немолодой Эдди Игнатьевич в таком случае мог себе иногда позволить выпить рюмку коньяка, в то время как оркестрантам это было строго запрещено. И не дай бог, если от кого-то будет пахнуть спиртным! Иногда, пользуясь этим правилом, Эдди Игнатьевич мог этим злоупотреблять и, зазвав к себе в комнату кого-то из оркестрантов, начинал вежливо угощать коньяком. Рознер всё начинал с того, что делал массу комплементов в адрес приглашённого им музыканта. Польщённый лестью музыкант с радостью соглашался выпить рюмку с Царём! Разумеется, пригласив к себе музыканта и угощая его, Рознер делал это не за красивые глаза! За подобным обстоятельством следовала определённая цель, которая заключалась в следующем. Рознер был в обиде на приглашённого музыканта! Чаще это был кто-то из новеньких. Свою обиду музыканту Эдди Игнатьевич не показывал, наоборот, под видом доброго дядюшки Сэма, он наливал рюмку, при том, что сам мог лишь пригубить. Позднее у музыканта в оркестре появлялась шутливая кликуха – «Алкаш». Оправдываться перед коллегами и объяснять, для новенького было напрасной тратой времени, да и бесполезно, ведь все понимали, откуда ветер дул. Да и кому нужны были все эти разборки, кроме самого Царя?! В оркестре и без того все всё знали о каждом в отдельности. А за кулисами музыканты по этому поводу шутили: «Наверняка чувак отбил бабу у Царя?!»
Как у каждого человека, у Рознера были свои минусы и плюсы, но отличительной чертой его характера было умение быстро забывать и прощать. И уже через короткое время Рознер забывал об инциденте и как ни в чём не бывало вступал в дружеский разговор со своим обидчиком. И конечно же, как это уже было, вновь начинал шутить и хвалить обидчика, приглашая того зайти в комнату, где сажал за стол и по новой начинал угощать коньяком, от чего тот категорически отказывался, боясь опять попасться на крючок. Тогда в очередной раз обиженный Рознер возмущённо произносил свою коронную фразу, звучавшую на исключительно польском языке: «Холера пще крев!» – перевода не будет!
Я уже писала о том, что Эдди Игнатьевич по складу характера был удивительно доброжелательным человеком. Любил музыкантов, понимал их как никто другой, но и, как принято было говорить, любил в доме порядок. На репетициях оркестра все музыканты должны были присутствовать в обязательном порядке за исключением тех, у кого могла возникнуть уважительная причина. Подходил он со всей строгостью и ответственностью к вопросам, касающимся музыкальной части, подбору музыкальных произведений для оркестра и, конечно же, к общей концертной программе. Рознер всегда сам составлял концертную программу, изредка советуясь с ведущим – конферансье. Надо сказать, что Эдди Игнатьевич обладал удивительным чутьём и всегда безошибочно умел выстраивать программу таким образом, что концерт всегда шёл по нарастающей. Это врождённое чувство – интуиция, никогда не подводило. Правильное соизмерение творческих сил и ощущение артистических возможностей каждого из артистов давали свои положительные результаты. Один из главных девизов на сцене – это создание правильной атмосферы, что поднимало настроение у зрителя и обеспечивало концерту успех. И всем этим коллектив обязан был одному человеку – Рознеру. Порой из самого заурядного артиста на сцене Рознер умело мог создавать звезду. Помимо особого музыкального дара Эдди Игнатьевич обладал и другими способностями, а в общем, всё, за что бы он ни брался, обязательно приносило положительный результат.
И теперь, вспоминая и рассказывая об этом удивительном человеке и величайшем музыканте, хочу обратиться к самому началу или истокам его творческого и жизненного пути.
Адольф Игнатьевич Рознер родился в 1910 году в простой еврейской семье. Ещё до рождения маленького Адольфа, как назвали его родители, семья Рознера, выходцы из Польши, переехала на постоянное местожительство в Германию, город Берлин. Отец Эдди Рознера по профессии был простым сапожником, не имевшем отношения к музыке. В многодетной семье, где рос и воспитывался Адольф, кроме него в семье были ещё дети старше по возрасту. В пятилетнем возрасте у маленького Адольфа проявляются необычные музыкальные способности, и родители приобретают мальчику музыкальный инструмент – скрипку, на которой маленький Рознер самостоятельно начинает заниматься. Это были его первые шаги. Повзрослев, Рознер поступает в специальную музыкальную школу для одарённых детей по классу скрипки, а достигнув юношеского возраста, Адольф поступает в Берлинскую консерваторию.
Будучи уже молодым человеком, однажды вместе со своими друзьями – студентами по консерватории Рознер посещает концерт, где звучит современная музыка. То, что довелось ему в тот день услышать, буквально потрясает и переворачивает всё его сознание. Впервые он услышал оркестр, звучание которого ему никогда ранее не приходилось слышать. Это была современная музыка, не похожая на ту, которую он играл изо дня в день. В консерватории он играл классическую музыку известных композиторов прошлых столетий, а также музыку современных классических композиторов, куда входили сонаты, прелюдии и многие другие произведения. Но в тот незабываемый день ему довелось услышать произведения в ином стиле и направлении. Это была джазовая музыка. Иное звучание, ритм и построение музыкальных фраз, пассажей и аранжировок. Здесь же, в джазовой музыке, звучали те же духовые инструменты, что и в симфоническом оркестре, но звучание этих инструментов было другим. Все они играли в ритме, но свободно и без привычных, как в классической музыке, ограничений. С того самого дня Рознер буквально потерял покой и от услышанной им музыки словно заболел. Теперь он грезил и мечтал о джазовой музыке, что в буквальном смысле покорила его сердце и разум. Молодой Рознер начинает серьёзно задумываться над тем, как осуществить свою мечту и стать джазовым музыкантом. Но музыкальный инструмент, которым он прекрасно владел и на котором играл, не имел ни малейшего отношения к джазовой музыке. И перед Рознером вставала иная серьёзная дилемма, как быть и что делать дальше?! Отказаться от скрипки, которую он любил и на которой играл с раннего детства, было безрассудством и он, одновременно занимаясь по классу скрипки, в консерватории начинает заниматься по классу трубы. Из тех инструментов, что имели прямое отношение к джазовой музыке, звучание трубы его привлекало больше всего. И молодой Рознер начинает серьёзно, по многу часов в день, уделять одному и единственному инструменту – трубе. И только благодаря своей усидчивости, сильному характеру и любви к джазовой музыке, Рознер вскоре добивается серьёзных результатов. Очень скоро молодой музыкант, овладев вторым музыкальным инструментом, начинает играть на нём в совершенстве. Консерваторию Рознер заканчивает с золотой медалью. По окончании высшего музыкального заведения перед молодым музыкантом открываются все двери. Его начинают приглашать во многие джазовые коллективы страны, а слухи о молодом талантливом джазмене в короткий срок разлетелись по всей Европе. В ту пору Рознеру было 28 лет. И получив своё первое и престижное предложение работать в известном джаз-оркестре, он гастролирует по всей Европе и Америке, что стало настоящим успехом в начале творческого пути музыканта. В конце 1920-х годов Эдди Рознер достигает высокого профессионального уровня, занимая место одного из лучших трубачей Европы.
