Положительное влияние изобразительного творчества на человека анализировали отечественные и зарубежные ученые (А. В. Запорожец, Е. И. Игнатьев, В. С. Кузин, Б. М. Йеменский, Н. И. Сакулина, Б. Джефферсон, Э. Крамер, В. Лоунфельд, У. Ламберт и др.). Психоаналитические теории оказали большое влияние на представления таких арт-терапевтов, как М. Намбург, Э. Крамер, И. Чампертон и послужили теоретическим обоснованием положительного воздействия художественного творчества на эмоциональную сферу. Карл Юнг считал, что воображение и творчество сами по себе обладают целительной силой. В современную зарубежную и отечественную изотерапию весомый вклад внесли В. Е. Фолке, Т. В. Келлер, Р. Б. Хайкин, Μ. Е. Бруно и др. Рисуночной терапией с детьми занималась О. А. Кабанова.
Изотерапия – очень экологичный метод терапии и подходит большинству людей. Но существуют, однако, несколько исключений, которые необходимо учитывать. Например, особенности пациентов, сильно боящиеся информации, исходящей от их рисунков, или люди с очень слабыми границами Эго. В этом последнем случае терапевт должен обеспечить безопасность и интерпретировать лишь факты, которые сможет вынести слабое «Я» пациента.
Изобразительное творчество позволяет клиенту ощутить и понять самого себя, выразить свободно свои мысли и чувства, быть самим собой, свободно выражать мечты и надежды, а также – освободиться от негативных переживаний прошлого. Ведь это не только отражение в сознании клиентов окружающей и социальной действительности, но и её моделирование, выражение отношения к ней. Рисование развивает чувственно-двигательную координацию, кроме того участвует в согласовании межполушарных взаимоотношений. Будучи напрямую сопряжено с важнейшими функциями (зрение, двигательная координация, речь, мышление), рисование не просто способствует развитию каждой из этих функций, но и связывает их между собой. Изотерапия использует процесс создания изображений в качестве инструмента реализации целей.
Изотерапевтическая работа предполагает использование различных изобразительных материалов:
1) краски, карандаши, восковые мелки, пастель;
2) бумага для рисования разных форматов и оттенков, картон;
3) кисти разных размеров, губки для закрашивания больших пространств.
Техника «Акватипия» (модификация Е. Тарариной)
Цель: развитие эмоционального интеллекта и активизация творческого ресурса.
Задачи:
✓ развитие способностей к самовыражению;
✓ снятие внутреннего контроля;
✓ развитие творческого воображения, рефлексии.
Инвентарь: лист АЗ, краски, гуашь, стекло 5x5 см, кисти разных размеров, мокрые и сухие салфетки, банка с водой.
Время работы: 40–60 минут.
Возрастные рамки применения: от 10 лет и старше.
Алгоритм работы
Вступление. Определение запроса и задачи: сформулируйте вопрос, на который Вы хотели бы получить ответ по итогам этой работы.
Основная часть
1. Создание цветовых пятен на листе бумаги с помощью стекла и красок.
• Наложите на стекло кусочки краски разных цветов, переверните стекло на бумагу так, чтобы оставить им пятна разных форм и размеров.
• Действие производите до полного заполнения листа цветными пятнами.
2. Поиск образов.
• Среди нарисованных пятен в цветовых формах и белых промежутках найдите как можно больше разных образов и обведите их контуры более тёмным цветом. Важно найти максимально возможное количество таких образов.
3. Составьте из найденных образов рассказ (5–7 предложений).
4. Презентация работы.
Дайте ответы на вопросы:
• Как Вы назовёте вашу работу?
• Какой цвет преобладает в работе, как Вы можете это объяснить?
• Какие образы Вы нашли? Зачитайте рассказ, который написали.
• О какой актуальной ситуации в Вашей жизни эта история?
• Какие чувства Вы испытывали в процессе работы?
• Как часто и в каких сферах жизни Вы переживаете подобные состояния?
• Удаётся ли Вам в жизни сочетать контроль над ситуацией и способность доверяться миру?
• Какой значимый навык, ресурс, умение Вы хотели бы перенести из выполненной работы в Вашу жизнь? Как это сделать в реальности?
Заключительная часть. Участникам предлагается поделиться чувствами, инсайтами и обменяться мнением после завершения работы.
Выводы. Акватипия даёт прекрасную возможность расслабить психику и тело, погружает человека в состояние творящего, позволяет откорректировать накопившиеся сложные эмоции и восполнить ресурсы.
Техника «Жестовое рисование на полу с путешествием по лабиринту» (авторская Е. Тарариной)
Цель: выявление основных ресурсов личностного развития на данный момент; поиск ресурсов самосовершенствования.
Задачи:
✓ учиться слушать и слышать внутреннее «Я»;
✓ развивать эмоциональный интеллект, чувственность, «Я» бессознательное;
✓ развивать навык рефлексии собственных эмоциональных состояний.
Инвентарь: 2 метра обоев, кисти, краски, баночка для воды, 7 листов бумаги (А5), два простых карандаша.
Время работы: 60–80 минут.
Возрастные рамки применения: от 16 лет и старше.
Алгоритм работы
Вступление. Каждому человеку приятно, когда он может двигаться в ту сторону, в какую хочет, и с такой скоростью, с какой хочет.
Инструкция. Клиенты садятся посередине приклеенного к полу листа бумаги и размещают рядом два карандаша. Закрывают глаза и в течение нескольких минут исследуют своё внутреннее чувственное пространство на предмет актуальных и значимых в данный момент потребностей. Затем клиенту предлагается взять в обе руки простые карандаши и под спокойную музыку начать рисовать, не отрывая рук от бумаги. Рисовать следует в разных положениях, стремясь заполнить рисунками всё пространство бумаги. Важно расслабиться, слушать свои руки и совершать те движения, импульсы которых зарождаются в теле.
После завершения жестового рисования клиенту предлагается написать эссе: «Какие значимые потребности руководили мной при взамодействии с бумагой? Какие качества мне удалось при этом проявить?»
История зачитывается по желанию клиента вслух партнёру или группе. По завершении клиенту предлагается нарисовать семь рисунков на бумаге формата А5: «Рождение»; «Поддержка»; «Преграда»; «Изменение»; «Сила рода»; «Родители»; «Возращение к себе».
С помощью этих рисунков участники создают лабиринт:
• разложите семь мини рисунков на обоях, где происходило жестовое рисование;
• очерёдность раскладывания рисунков определяется персональным желанием клиента;
• проходя лабиринт, вы должны наступать на каждый из символов и проговаривать: «Я прохожу через… и хочу, чтобы…». Возвращаться назад нельзя! Оборачиваться – можно. Перекладывать картинки, когда уже началось движение, нельзя.
Когда лабиринт пройден, клиенту предлагается написать эссе о чувствах и переживаниях, которые сопровождали его во время путешествия по лабиринту, о том, какие мысли, осознания, идеи пришли к нему в это время.
Выводы. Техника жестового рисования помогает снять механизмы внутреннего контроля, развить спонтанность действий и чувств, творческое видение событий.
Техника «Живой дом» Н. Кедровой (модификация Е. Тарариной)
Цель: диагностика субъективного восприятия клиентом психологического пространства семейных отношений.
Задачи:
✓ выявление перспектив консультационной работы;
✓ определение роли близких людей в окружении клиента;
✓ прояснение в сознании клиента его реальных отношений с близкими;
✓ выявление конфликтной ситуации в семье.
Инвентарь: лист бумаги (А4), цветные карандаши, простой карандаш, ручка.
Время работы: 15–25 минут.