Богатое собрание произведений живописи из Помпей, Геркуланума и Стабий, найденных в XVIII и XIX веках, хранится в Национальном музее Неаполя. Фрагменты стенных росписей, вырезанные вместе со штукатуркой из стен зданий, вставленные в деревянные рамы, воспринимаются как творения античных художников, не связанные с архитектурой. Мифологические сцены, пейзажи, натюрморты, портреты, потеряв связь с декоративной живописью, сохранили свою собственную высокую художественную ценность. Таковы монументальные росписи из базилики в Геркулануме, открытые еще в XVIII веке: «Геракл и Телеф» и «Хирон и Ахилл». К шедеврам античной живописи относятся четыре росписи из Стабий, выставленные на отдельном стенде. В древности они, вероятно, украшали стены кубикулы одной из вилл. На каждой из них изображена одна женская фигура высотой 40 см. Флора и Леда помещены на зеленом фоне, а Диана и Медея — на лазурном. Флора в свободных развевающихся одеждах, спадающих с плеч, удаляясь, срывает на ходу цветок. Контуры фигуры прочерчены резцом, а складки золотистого хитона и белого прозрачного плаща отражают грациозные движения тела. Легким прикосновением кисти художник только наметил лепестки цветов и желтые струящиеся ленты. В истории живописи не много найдется произведений подобной чистоты и благородства.

Как редкая драгоценность, была вставлена в стену одного из домов Геркуланума небольшая роспись, исполненная на мраморе. Точными линиями и несколькими монохромными пятнами художник Александр Афинский, оставивший свою подпись, запечатлел женщин, играющих в кости.

Некоторые миниатюрные картины, так называемые pinaces, не вставляли в стену, а хранили в особых шкафчиках, которые открывались только для избранных знатоков.

В Национальном музее Неаполя хранятся замечательные портреты, найденные в Помпеях на стенах домов. Некоторые из них широко известны, как, например, парный портрет супружеской четы и так называемый портрет поэтессы, вписанный в тондо. Образ молодой женщины овеян дымкой поэтического вдохновения. Рассеянно приложив стиль к губам, она готова записать свою мысль на табличках, которые держит перед собой. Со стилем, поднесенным к губам, и табличками для письма запечатлена молодая супруга в парном портрете. Свиток папируса в руках ее мужа — намек на причастность четы к умственным занятиям. Но портрет был найден в доме, в котором находилась хлебопекарня и булочная. Весьма вероятно, что изображен хозяин предприятия. С искренней чистосердечностью художник передал грубоватое лицо мужчины из простонародья, обросшее редкой бородкой, и миловидное личико его жены, окруженное мелкими локонами. Как в египетских фаюмских портретах, их широко открытые черные глаза смотрят прямо на зрителя. Великолепно исполнен в мозаичной технике портрет молодой красивой женщины в жемчужном ожерелье, также происходящий из Помпей.

Блестящее мастерство кампанских живописцев, их стремление к иллюзионизму проявились в натюрмортах. Художники умели передать переливающуюся серебром чешую рыб, прозрачность стекла, сочность спелых плодов. С острой наблюдательностью мастер-анималист показал борьбу кобры и цапли, передав и взъерошенные перья птицы и напряженное тело змеи.

В музее хранится яркий образец декоративной живописи Четвертого стиля, найденный в Геркулануме. Многоплановая архитектурная композиция — плод безудержной фантазии художника — представлена как пышная декорация сцены, над которой вздернут занавес (так воспринимаем мы ее теперь). На первом плане художник поместил нарядный портик, поддерживаемый золочеными колонками и увенчанный театральной маской, морскими коньками и пегасами. За ним и над ним уходят в глубину, пересекаясь между собой, портики с тяжелыми карнизами, раскрываются ведущие в бесконечное пространство двери, видны расколотые фронтоны. Колорит росписи, в котором преобладают красные и золотистые тона, усиливает театральный эффект. Приглушенные тона и более обобщенный рисунок заднего плана создают иллюзию уходящего вдаль пространства. Эта импозантная композиция, вероятно, украшавшая интерьер парадного зала, чрезвычайно типична для римского декоративного искусства начала империи. Живопись, открытая в Помпеях, Геркулануме и Стабиях, отражает художественное мышление античной эпохи.

Высоко оценил живопись возрожденных городов Огюст Ренуар. С восхищением осматривая росписи, выставленные в залах неаполитанского музея, он сравнивал их мягкий серебристый колорит с палитрой Коро. Необыкновенно красивы мозаики, перенесенные в музей из многих домов. Почти всю стену в одном из залов занимает огромная мозаичная картина с изображением битвы Александра и Дария, около которой установлена статуя танцующего фавна. Из этого же дома происходят мозаики с нильскими пейзажами и театральными масками.

Музей знаменит богатым собранием античной скульптуры. Греческие статуи, оригиналы которых безвозвратно исчезли, представлены здесь в римских копиях. Такова бронзовая статуя Аполлона Кифареда начала V века до н. э. из дома Кифареда в Помпеях. В музее хранится вся коллекция скульптуры из виллы Папирусов.

Несколько залов посвящены предметам домашнего обихода и прикладному искусству. В одном из них свободно расставлены бронзовый столик из дома Юлии Феликс, мраморный картибул, бронзовые треножники, в которых укреплены высокие расписные италийские вазы. В витринах собраны многочисленные находки из домов, лавок, мастерских: серебряная и стеклянная посуда, бронзовая кухонная утварь, светильники, туалетные пренадлежности, музыкальные инструменты.

С возрождением погребенных городов перед глазами людей нового времени впервые предстал античный мир во всей своей полноте.

Раскопки в Помпеях весьма заинтересовали Гете. Для своего дома в Веймаре великий поэт заказал копию с помпейской настенной росписи. В Гете-парке была создана «помпеяна» (римский домик и статуя со змеями). Увлечения Гете отразились на его творчестве веймарского периода.

Открытие античных городов повлияло на становление европейского и русского классицизма второй половины XVIII и первой трети XIX века, охватившего все виды духовной культуры. Пышные формы барокко уступили место благородной простоте и спокойному величию античного искусства и архитектуры. Основоположник эстетики классицизма И. И. Винкельман в своем «Послании об открытиях в Геркулануме» (1762) решительно выступил против хищнических методов раскопок того времени.

Большой интерес к открытиям памятников архитектуры проявили зодчие, работавшие в России. Чарлз Камерон, создавая комплекс бань в Царском Селе (1780—1785), завершил его легкой галереей. «Камеронова галерея» с ее широким шагом ионических колонн напоминает портики загородных вилл на поэтических помпейских росписях.

Архитектор Александр Брюллов много раз бывал на раскопках в Помпеях, где недавно были открыты термы. Результатом собственных наблюдений и обмеров явилась книга Александра Брюллова «Термы Помпеи» (1829).

На раскопках в Помпеях по совету своего брата Александра побывал Карл Брюллов. Зрелище разрушенного города и письма Плиния потрясли художника. Свои чувства он воплотил в грандиозное полотно «Последний день Помпеи». Работая над созданием картины, Брюллов исполнил множество натурных зарисовок на раскопках в Помпеях и в неаполитанском музее.

В наши дни даже краткое посещение Помпей, Геркуланума и Стабий оставляет незабываемое впечатление. Заканчивая путешествие в прекрасное прошлое человечества, хочется повторить слова Стендаля: «Огромное удовольствие оказаться лицом к лицу с античностью, о которой прочитано было столько томов».

¹ Марциал Марк Валерий. Эпиграммы. Кн. Ill, 58. М., 1968, с. 100.

²Марциал Марк Валерий. Эпиграммы. Кн. V, 44, с. 125.

³ Тацит Корнелий. История. Т. 2. Кн. 1. Л., 1969, с. 6.

4 Авторы прежних лет, на основании сообщения Сенеки, относили землетрясение в Кампании к 5 февраля 63 года н. э. Последующий анализ трудов Сенеки и Тацита, а также текста на навощенной табличке, найденной в доме помпейского банкира Луция Цецилия Юкунда, привели исследователей к убеждению, что в действительности землетрясение произошло на год раньше, то есть 5 февраля 62 года н. э.