Триколор в руках этой "свободы" отчётливо виделся Вучетичу даже в те далёкие хрущёвские времена уже над Кремлём. В предвидении этому волку отказать никак нельзя. Глаз у него был верный.
Ниже на кургане опять в стиле брутального бетона сооружена пародия на знаменитый шедевр "Оплакивание Христа" - первую и наиболее выдающуюся пьету, созданную Микеланджело Буонарроти. Итальянский мастер переосмыслил в духе высокого гуманизма традиционное для северной готики скульптурное изображение безжизненного Христа на руках матери. Мадонна представлена им как совсем юная и прекрасная женщина, которая скорбит об утрате самого близкого ей человека. Композиция "Пьеты" безупречна. Фигуры трактованы как единое целое, их соединение поражает слитностью. Вместе с тем скульптор тонко противопоставляет мужское и женское, живое и мёртвое, нагое и прикрытое, вертикальное и горизонтальное, чем вносит в композицию элемент напряжения. А что можно сказать про бетонный грубофактурно искажённый муляж Вучетича?
pietа - жалость...
Я лично, солидарен не с этой Вучетичевой жалостью, а с Семёнм Гудзенко:
Нас не нужно жалеть, ведь и мы никого б не жалели.
Мы пред нашим комбатом, как пред господом богом, чисты.
На живых порыжели от крови и глины шинели,
на могилах у мертвых расцвели голубые цветы.
Расцвели и опали... Проходит четвертая осень.
Наши матери плачут, и ровесницы молча грустят.
Мы не знали любви, не изведали счастья ремесел,
нам досталась на долю нелегкая участь солдат.
У погодков моих ни стихов, ни любви, ни покоя -
только сила и зависть. А когда мы вернемся с войны,
все долюбим сполна и напишем, ровесник, такое,
что отцами-солдатами будут гордиться сыны.
Ну, а кто не вернется? Кому долюбить не придется?
Ну, а кто в сорок первом первою пулей сражен?
Зарыдает ровесница, мать на пороге забьется,-
у погодков моих ни стихов, ни покоя, ни жен.
Кто вернется - долюбит? Нет! Сердца на это не хватит,
и не надо погибшим, чтоб живые любили за них.
Нет мужчины в семье - нет детей, нет хозяина в хате.
Разве горю такому помогут рыданья живых?
Нас не нужно жалеть, ведь и мы никого б не жалели.
Кто в атаку ходил, кто делился последним куском,
Тот поймет эту правду,- она к нам в окопы и щели
приходила поспорить ворчливым, охрипшим баском.
Пусть живые запомнят, и пусть поколения знают
эту взятую с боем суровую правду солдат.
И твои костыли, и смертельная рана сквозная,
и могилы над Волгой, где тысячи юных лежат,-
это наша судьба, это с ней мы ругались и пели,
подымались в атаку и рвали над Бугом мосты.
...Нас не нужно жалеть, ведь и мы никого б не жалели,
Мы пред нашей Россией и в трудное время чисты.
А когда мы вернемся,- а мы возвратимся с победой,
все, как черти, упрямы, как люди, живучи и злы,-
пусть нам пива наварят и мяса нажарят к обеду,
чтоб на ножках дубовых повсюду ломились столы.
Мы поклонимся в ноги родным исстрадавшимся людям,
матерей расцелуем и подруг, что дождались, любя.
Вот когда мы вернемся и победу штыками добудем -
все долюбим, ровесник, и работу найдем для себя.
Идём ниже по кургану. Панорамы победоносного Сталинградского сражения мы здесь не найдём. Зато попадём в настоящее сатанинское капище, с дьявольской рукой из-под земли. Для маскировки, правда, пришлось ваятелю на стенах этого сооружения выбить имена погибших воинов. А идейка с факелом стащена Вучетичем из Новосибирска. Есть там памятник из бетона в виде прорвавшей скалу мускулистой руки, сжимающей горящий факел (авторы - художник В. Н. Сибиряков и инженер А. И. Кудрявцев). Поставлен в 1922 году.
Спускаемся ниже. Попадаем к какому-то плавательному бассейну со стилизованными ступенчатыми трибунами. Купаться в нём предстоит, вероятно, битым русским, сгорбленные, согбенные, поверженные фигуры которых бетонный бруталист Вучетич расположил слева. Прототипом этих поделок был, конечно, шедевр пергамской скульптуры "Менелай с телом Патрокла".
Ниже расположены две грубятины, корявость, глупость и безвкусица которых может служить примером, как можно изуродовать шедевр - прототип. Мраморный рельеф "Битва кентавров" (Флоренция, Дворец Буонарроти) был вырезан в виде римского саркофага из каррского мрамора молодым Микеланджело. Он еще не видел настоящего боя, но все-таки сумел показать всю жестокость сражения. На композиции хорошо видно, как уничтожают людей за доли секунд. Микеланджело применил прием высокого рельефа и разно уровневые обработки мрамора. В этом барельефе сочетается камень отшлифованный и нешлифованный. С помощью таких удачных сочетаний художник сумел вдохнуть жизнь в свое творение. "Битва кентавров" передает зрителю ощущение тяжести и объемность всех фигур воинов. Люди, которых изобразил скульптор, не держат в руках оружие, они вооружены только камнями. Следовательно, можно объяснить смысл этой работы, как ПОБЕДА КАМНЯ НАД ПЛОТЬЮ. Сам барельеф показывает, что это только небольшая группа людей, а дальше бой с кентаврами продолжается. И ему нет конца и края. Это показал и Вучетич, правда значительно хуже и бездарнее в своих двух барельефных стенах.
Но мы помним, что здесь, на руинах великого города, было как раз наоборот. Плоть русского народа, ведомая и вдохновляемая Богоданным Вождём - Великим Сталиным повернула ход войны с востока на запад. Камень рассыпался в прах. Отсюда началась победная поступь Сталинской Красной Армии по улицам Берлина.
Есть на кургане еще и мужчина, вооруженный автоматом и гранатой. Он тоже стоит лицом к Волге и изображает собой как бы передового бойца. Какой армии? Это не очень понятно, поскольку он голый, а антропологический тип у русских и немцев не отличается (среднеевропейский с элементами нордического). Если бы на нем была хотя бы русская военная форма, можно бы было рассуждать о том, почему это русский солдат замахнулся гранатой на Волгу? А так получается, что Фриц отнял у Ивана автомат (наш ППШ с дисковидным магазином - оружие все же более мощное, чем немецкий "машинпистоль сорок") и вышел к Волге. Но самое поразительное, что слева и справа по ходу движения голого солдата и его матери к Волге располагаются действительно русские солдаты, одетые в русскую форму, но - какие-то в большинстве своем коленопреклоненные и согбенные. Они как бы расступаются перед мощным движением на восток вражеской мужской силы, сопровождаемой чудовищной валькирией, образуя коридор для свободного движения супостата вглубь России.
Волгоградская Родина-мать не одинока. Например, женщина, олицетворяющая Родину-мать и Победу в городе Киеве (тоже вышедшая из мастерской Вучетича), располагается на правом берегу Днепра и, соответственно, смотрит опять же на восток. То есть - практически все, что сказано о Родине на Мамаевом кургане, здесь можно повторить. Ну разве что добавить, что, возможно, это какая-нибудь специфически хохлядская Родина, божественная покровительница свидомых вояк, скажем, дивизии СС Галичина, укомплектованной в основном западными украинцами, или, быть может, бандеровских бандформирований. Кстати, вздетые вверх руки этой киевской матери (в одной - щит, в другой - меч) вместе с головой образуют "трызуб", ставший ныне гербом фашистской Украины.
Но, неужели только Вучетич со своим брутальным плагиатом ассоциируется сегодня со Сталинградской монументалистикой?
Давайте посмотрим, что по этому поводу говорит в своей книге "Служба Родине" маршал А.И. Ерёменко:
